yamila - Bowser: The Golden Resilience – Kintsugi Masterpiece





Lägg till i dina favoriter för att få ett meddelande när auktionen startar.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 123609 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Om verket:
Det här föremålet är en del av en begränsad upplaga på 5 enheter globalt, tillverkade digitalt och handsignerade av konstnären. Varje tryck är unikt inom sin serie, vilket garanterar dess exklusivitet och äkthet. På baksidan finns all relevant information om verket, inklusive numrering och signatur.
Totalmått: 60 x 80 cm
Professionellt konstnärslinne av hög kvalitet 100 % bomull, med högsta motståndskraft mot hantering och yttre påverkan från märket Eco Canvas Roma Glossy, satinfinish. Vi garanterar en hållbar produkt av hög visuell kvalitet.
Teknik: Giclée-tryck, erkänd för sin precision och hållbara kvalitet.
Äkthetsintyg
Om köparen önskar kan konstnären tillhandahålla ett äkthetsintyg. Detta ska begäras uttryckligen vid köpet.
Om konstnären:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) är en samtida konstnär som använder verktyg för digital intelligens. Hon bor och arbetar för närvarande i Alicante, Spanien. Ägare och partner i ett företag som ägnar sig åt försäljning, representation och utveckling av konstnärer och konstverk, kombinerar Velázquez sin affärssinne med en djup konstnärlig känslighet.
Denna unga kubanska talang har etablerat sig inom digital konst, där hen använder samtida medier för att utforska teman kopplade till naturen, landskapet och den intima relationen mellan kvinna och hennes omgivning. Hen behandlar med subtilitet och visuell kraft teman som skönhet, kärlek, sensualitet och kvinnlig ömhet, alltid inramade i omfångsrika, romantiska och förfinade atmosfärer.
Med en livfull och uttrycksfull estetik lyckas Yamila Velázquez förena klassiska influenser med ett modernt språk, vilket resulterar i mångsidiga, fräscha och djupt suggestiva verk. Den målade texturen i hennes bilder, den mästerliga användningen av färg och den emotionellt balanserade kompositionen positionerar hennes arbete som ett samtida konstnärligt förslag med högt estetiskt värde.
Frakt och presentation
Verket kommer att noggrant emballeras av en professionell och skickas i ett styvt kartongrör, inuti skyddat med bubbelplast för att säkerställa dess integritet under transporten. Leveranser sker via pålitliga kurierföretag som UPS, FedEx eller Correos España, beroende på destination och det mest lämpliga alternativet i varje fall.
Det uppskattade leveranstiden är 7 till 10 dagar, men kan variera beroende på destination.
I detta verk utför konstnären en djärv omtolkning av den arketypiska antagonisten i popkulturen, Bowser, och avlägsnar honom från hans digitala tvådimensionella form för att placera honom i en berättelse om sårbarhet och återfödelse. Verket utmärker sig genom en noggrann teknisk utförande, där karaktärens yta behandlas som en karta över traumat, fragmenterad av ett nät av kalligrafi och grafiska element som återspeglar tekniken Kintsugi.
Användningen av kontrasten mellan den isande vita och accenter i metallguld är inte bara estetisk; det är ett hierarkiskt uttalande. Figuren, som traditionellt förknippas med rå styrka, presenteras här som ett emotionellt keramikobjekt, vars sanna suveränitet inte ligger i dess destruktiva kraft, utan i de ärr som berättar dess historia. Det är ett verk med en överväldigande visuell belastning som omdefinierar Pop-Art under ett existentiellt perspektiv.
Om verket:
Det här föremålet är en del av en begränsad upplaga på 5 enheter globalt, tillverkade digitalt och handsignerade av konstnären. Varje tryck är unikt inom sin serie, vilket garanterar dess exklusivitet och äkthet. På baksidan finns all relevant information om verket, inklusive numrering och signatur.
Totalmått: 60 x 80 cm
Professionellt konstnärslinne av hög kvalitet 100 % bomull, med högsta motståndskraft mot hantering och yttre påverkan från märket Eco Canvas Roma Glossy, satinfinish. Vi garanterar en hållbar produkt av hög visuell kvalitet.
Teknik: Giclée-tryck, erkänd för sin precision och hållbara kvalitet.
Äkthetsintyg
Om köparen önskar kan konstnären tillhandahålla ett äkthetsintyg. Detta ska begäras uttryckligen vid köpet.
Om konstnären:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) är en samtida konstnär som använder verktyg för digital intelligens. Hon bor och arbetar för närvarande i Alicante, Spanien. Ägare och partner i ett företag som ägnar sig åt försäljning, representation och utveckling av konstnärer och konstverk, kombinerar Velázquez sin affärssinne med en djup konstnärlig känslighet.
Denna unga kubanska talang har etablerat sig inom digital konst, där hen använder samtida medier för att utforska teman kopplade till naturen, landskapet och den intima relationen mellan kvinna och hennes omgivning. Hen behandlar med subtilitet och visuell kraft teman som skönhet, kärlek, sensualitet och kvinnlig ömhet, alltid inramade i omfångsrika, romantiska och förfinade atmosfärer.
Med en livfull och uttrycksfull estetik lyckas Yamila Velázquez förena klassiska influenser med ett modernt språk, vilket resulterar i mångsidiga, fräscha och djupt suggestiva verk. Den målade texturen i hennes bilder, den mästerliga användningen av färg och den emotionellt balanserade kompositionen positionerar hennes arbete som ett samtida konstnärligt förslag med högt estetiskt värde.
Frakt och presentation
Verket kommer att noggrant emballeras av en professionell och skickas i ett styvt kartongrör, inuti skyddat med bubbelplast för att säkerställa dess integritet under transporten. Leveranser sker via pålitliga kurierföretag som UPS, FedEx eller Correos España, beroende på destination och det mest lämpliga alternativet i varje fall.
Det uppskattade leveranstiden är 7 till 10 dagar, men kan variera beroende på destination.
I detta verk utför konstnären en djärv omtolkning av den arketypiska antagonisten i popkulturen, Bowser, och avlägsnar honom från hans digitala tvådimensionella form för att placera honom i en berättelse om sårbarhet och återfödelse. Verket utmärker sig genom en noggrann teknisk utförande, där karaktärens yta behandlas som en karta över traumat, fragmenterad av ett nät av kalligrafi och grafiska element som återspeglar tekniken Kintsugi.
Användningen av kontrasten mellan den isande vita och accenter i metallguld är inte bara estetisk; det är ett hierarkiskt uttalande. Figuren, som traditionellt förknippas med rå styrka, presenteras här som ett emotionellt keramikobjekt, vars sanna suveränitet inte ligger i dess destruktiva kraft, utan i de ärr som berättar dess historia. Det är ett verk med en överväldigande visuell belastning som omdefinierar Pop-Art under ett existentiellt perspektiv.

