Dikhotomy - Secret Garden - No Reserve - Unique Edition

● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée-tryck på 350 gsm bomullscanvas, full storlek 60 × 80 cm.
Bildens mått är 50 × 70 cm och den är tryckt med 5 cm vita marginaler på alla sidor, vilket möjliggör en ren och professionell montering utan att skära i konstverket. Perfekt för inramning eller spänning. Konstverket är handsignerat på baksidan av konstnären och inkluderar ett stämplat sigill samt ett äkthetsintyg (COA).

Figuren framträder bland irisarna som om trädgården själv hade målat henne. Hennes blick kräver inte uppmärksamhet, den håller den tyst. Natur och porträtt upplöses till ett, och förvandlar blommor till en stämning snarare än en bakgrund. Det här är ett porträtt som inte poserar, det observerar, som om det vet något som betraktaren ännu inte förstått.

● En unik samlarupplevelse – Efter ditt köp får du ett digitalt certifikat via e-post. Inuti paketet hittar du också ett handsignerat kort samt ett exklusivt certifikat med fullständig artistinformation och bevis på äkthet.

● Säkert och miljövänligt förpackningsmaterial – varsamt rullat i ett återvinningsbart kartongrör och placerat i en styv låda för extra skydd. Försäkrad frakt med spårningsnummer. Beställningar förbereds inom 24–48 timmar. Beräknad leverans: 3–5 arbetsdagar inom Europa, 5–7 dagar internationellt.

Om konstnären
Originalarbete av Nando López, en digital konstnär baserad i Barcelona. Tränad inom reklamd design började han sin karriär på byråer och designstudior innan han helt övergick till modeillustration, där han samarbetade med internationellt erkända varumärken.

● Om Dikhotomy-projektet:
Under de senaste fyra åren har Dikotomi varit en pågående serie av digitala kollage och illustrationer där klassisk konst och samtida kultur kolliderar utan ursäkter. Fragment av konsthistoria blandas med pop-element, visuell ironi och kulturell kritik för att väcka både reflektion och underhållning.

Varje verk är resultatet av en kreativ krock mellan handgjord digital redigering och AI-drivna verktyg (midjourney och recraft) som sammanfogar det mänskliga och det teknologiska. Influerad av popkonst och urban konst är Dikhotomy en avsiktlig parodi på konstvärlden och en inbjudan att se den ur ett nytt perspektiv.

Höjdpunkter:

— Bekräftad soloutställning på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1 maj – 28 september 2025.

— Kommande digitala utställning: “Lost in Alteration” på Digital Horizons Museum, 25–28 oktober 2025.

Hans illustration 'I am Jesus' var med på omslaget av Newsweek (polska utgåvan), vilket ytterligare stärkte hans internationella räckvidd.

Förutom att ställa ut på mässor och gallerier samarbetar han med inrednings- och konceptbutiker i Spanien, Frankrike, Belgien och Norge.

Inspiration: symbolism, romantik, esteticism, pre-rafaelitisk stil, poetisk realism, john william waterhouse, dante gabriel rossetti, john everett millais, edward burne jones, arnold böcklin, gustave moreau, odilon redon, alphonse mucha, jean baptiste camille corot, william adolphe bouguereau, klassisk porträttmålning, konstnärlig konst, blomsterporträtt, irisblommor, kvinna med rött hår, feminin skönhet, mjuk blick, blek hud, drömlik stämning, målerisk textur, oljemålningsteknik, tidlös elegans, romantisk atmosfär, poetisk bildspråk, lugnt uttryck, botanisk symbolism, natur och figur, klassisk revival, förändrad klassiker, samtida klassiker, dikotomi-stil, surrealistisk lugn, emotionellt porträtt, galleri-konst, museets estetik, samlar-konst, konsttryck, visuell poesi, långsam konst, intim scen, dämpade färger, vintage-målning, konstsamlares intresse, narrativ målning, john william waterhouse, dante gabriel rossetti, john everett millais, edward burne jones, arnold böcklin, symbolism, romantik, esteticism, pre-rafaelitisk stil, poetisk realism, gustave moreau, odilon redon, alphonse mucha, jean baptiste camille corot, william adolphe bouguereau.