Jan Havicksz. Steen (1626-1679), Kretsen kring - Herberg Tafereel (NO RESERVE)

- Konstnär: Kring van Jan Havicksz. Steen (1626–1679)
Herberg Tafereel
Medium/teknik: oljemålning på panel
Mått: 44,5 × 38,5 cm; inklusive ram 61,5 × 56 cm
Stil/periodisering: Nederlandse Gouden Eeuw – 17:e århundradets genrebilder.
Signatur/datering: gemonogrammerad nere till höger (under UV är konsistent i ålder med färglagren)
Skick: paneler belagda med parkett; lokal retuschering synlig under UV; dessutom ett välskött, sammanhängande intryck.

Erbjuden utan reservation

Introduktion

Detta attraktiva herberginteriör knyter an sömlöst till den berättande, humoristiska traditionen inom holländsk genrebilderkonst från 1600-talet. I ett kompakt format utvecklas ett livligt, teaterliknande ögonblick där drickande, musik och vardagliga umgängesformer möts. Verket är övertygande uppbyggt som ett 'teaterstycke i ett bild': karaktärer reagerar på varandra, blickar korsar varandra, och scenen verkar – med en blinkning – direkt vända sig till betraktaren.

Kring van Jan Steen

Jan Steen tillhör de mest älskade genrebilderna från sin tid, hyllad för sina skarpa iakttagelser av det dagliga livet, sitt talang för karaktärsdrag och sin förmåga att kombinera livfullhet med en moralisk underton. Om hans utbildning talas det ofta i källorna om en formning hos bland annat Nicolaes Knüpfer (Utrecht) och därefter en bredare konstnärlig miljö där även influenser från Haarlem och Den Haag spelade en roll. Steen arbetade i flera städer (inklusive Leiden, Delft, Warmond och Haarlem) och hade, delvis på grund av den skiftande konjunkturen på konstmarknaden, ett liv där hantverk, entreprenörskap och målarpraktik växlade med varandra. Just den direkta bekantskapen med folklivet och värdshusmiljön berikade hans repertoar av scener som gjorde hans namn så ikoniskt.

Ett verk ur Jan Steens krets betyder att målningen stilistiskt och tematiskt ligger mycket nära hans bildspråk, och sannolikt skapades i hans närhet: i ateljésammanhang, av en efterföljare med förstahandskännedom om hans kompositionsrecept, eller av en konstnär som verkade på samma marknad och anpassade sig till den stora populariteten för denna typ av bilder.

Föreställning och ikonografi

Scenen utspelar sig i ett värdshusliknande utrymme, bebott av en blandad skara människor. I förgrunden och i mitten dominerar figurer som 'bär' scenen: en jovial man som till synes vänder sig till betraktaren, en kvinna med ett glas, och musikaliska eller festliga element som förstärker en avslappnad och utåtriktad stämning. Till höger skapas en intim, lätt komisk accent genom den fysiska närheten och den uttrycksfulla mimiken hos ett par; till vänster och i bakgrunden bidrar ytterligare huvuden till den typiska, lager-på-lager-trycket som man förknippar med Steen-traditionen.

Som ofta i denna typ av genrestycken från Gouden Eeuw är bilden mer än bara en anekdot: den är också en subtil spegel av beteende. Nöjet är påtagligt, men den konstnärliga “skämtet” ligger i överdrift, karakterisering och noggrant orkestrerade reaktioner – som om varje karaktär spelar en egen roll i en större kommentar om mänskliga svagheter och social dynamik.

Teknik och färgbehandling

Arbetet är utfört i oljefärg på panel, en bärare som är särskilt lämpad för finstämda detaljer och en kontrollerad uppbyggnad av ljus och mörker. I ansikten och ljusa tyger är en mer täckande ton synlig, medan skuggpartier och bakgrunder är tunnare och mer transparenta, med glacis-liknande effekter som antyder djup. Penseldraget är målinriktat: inte överdrivet minutiöst, men tillräckligt precist för att övertygande artikulera ansiktsuttryck, textilfall och leken av händer och attribut.

Färgpalett och ljusstyrning

Paletten är övervägande varm och jordnära: bruna, ockriga och dämpade röda nyanser dominerar, med inslag av vitt (kragen, ärmar) och några svala nyanser som ger kompositionen luft och kontrast. Ljuset verkar komma från vänster och faller selektivt på ansikten och textilier, vilket gör att scenen naturligt frigör sig från mörkret. Denna ljushantering – med tydliga 'höjdpunkter' mot en omfamnande skymning – är karakteristisk för herbergsgenren, där atmosfären av inomhusmiljöer, rökighet och kvällssamvaro konstnärligt används.

Komposition och bilduppbyggnad

Kompositionen är starkt grupperad runt en central klunga av figurer, där betraktarens blick leds genom målningen via diagonaler (armar, instrument, kroppsvridningar). Rumsarbetet är kompakt men effektivt: en förgrund med tydliga objekt och texturer, en mittzon där interaktionen äger rum, och en bakgrund som antyder liv och rörelse utan att berätta hela historien. Det är precis den dramaturgiska uppbyggnad som Steen-trant etablerade sitt rykte med: en livlig folkmassa, men aldrig slumpmässig – allt står i tjänst för berättelsen.

Placering inom konsthistorien

Detta verk hör hemma i den stora traditionen av den nederländska genremålning från Gouden Eeuw, där det vardagliga livet höjdes till ett fullvärdigt konstnärligt ämne. Inom den rörelsen är herberginteriör ett älskat tema: igenkännbart, berättande och utmärkt för karaktärsstudier, humor och ibland moraliska nyanser.

Liknande stilister (nationellt och internationellt): Adriaen van Ostade, Gabriël Metsu, Gerard ter Borch, Pieter de Hooch, David Teniers de Jonge, Louis Le Nain.

Tillstånds- och restaurationsindikationer

Panelen är parkettad, vilket tyder på en äldre konserveringsåtgärd för att stabilisera träet. Under UV-ljus är lokal retuschering i mittenzonen synlig; detta är i linje med en vanlig underhållshistoria för 17:e århundradets paneler (till exempel små skador, gammal slitage eller lokala korrigeringar). Det är viktigt att monogrammet under UV-ljus visar samma ålderdomskaraktär som de omgivande färglagren, vilket stöder koherensen mellan signatur och målarlager. I det visuella intrycket framstår verket som en helhet, med en övertygande sammanhållning i färg, ljus och detaljering.

Presentation

Målningen erbjuds med en passande robbelist (totalmått 61,5 × 56 cm), vilket bidrar till en museal känsla och gör det intima formatet kraftfullt att 'läsa' på väggen.

Slutsats

Ett charmigt och innehållsrikt herberginteriör i Jan Steen-kring, med en tydlig berättande kvalitet, starka huvuddrag och ett varmt, bärande clair-obscur. Genom ämnesval, komposition och karaktärisering är detta ett verk som direkt tilltalar både samlaren av den nederländska Gyllene Äran och entusiasten av livfulla genrebilder—än mer lockande med erbjudandet No Reserve.

Verket 'Herberg Tafereel' är en trälist med bronsguldig finish.

Totala mått: 61,5x56 cm
Panelmått: 44,5x38,5 cm

All frakt i professionell förpackning via FedEx, DPD eller PostNL.

För alla sändningar gäller ett tillägg för förpackningsmaterial, vilket redan är inkluderat i det angivna fraktpriset.

Frakt av konstverk medför alltid vissa risker. Även om frakt är möjlig rekommenderar vi att du hämtar konstverket personligen när detta alternativ är tillgängligt. Om frakt väljs sker detta helt på köparens risk. Avhämtning säkerställer att konstverket tas emot oskadat och i perfekt skick. Efter köpet kan du enkelt boka en tid för att hämta konstverket från vår verkstad och studio, där det säkert och noggrant förbereds åt dig.

Transport Begär offert via vår webbplats (Service-transport) eller via Catawiki-supporten

Vid köp av detta konstverk har du möjlighet att välja om det ska levereras med eller utan ram. Ramen, rikligt dekorerad och passande för verket, erbjuds gratis så att du kan hänga upp målningen direkt. Även om vi gör vårt yttersta för att packa och skicka professionellt, finns det en liten risk för skador på ramen eller glaset under transporten. Eventuella skador på ramen eller glaset som inte påverkar själva konstverket accepteras inte som giltig anledning för reklamation eller avbokning. Vi rekommenderar att du hämtar verket själv eller ordnar egen transport, eftersom skador på ramen, särskilt gipssmyckena, inte ersätts.

Vi strävar efter att leverera ditt konstverk säkert och i optimalt skick, med noggrann uppmärksamhet på förpackning och fraktprocedur. Vid frågor eller särskilda önskemål kan du alltid kontakta Catawikis kundservice.

Kunden är själv ansvarig för eventuella importavgifter och tillkommande kostnader som kan tillkomma vid leverans i utlandet.

Från det att ditt köp bekräftas behandlar vi varje sändning som ett individuellt projekt. Varje målning packas noggrant med högkvalitativa, professionella fraktmaterial, och vi väljer den mest lämpliga transportören baserat på destination, transittid och hanteringskrav. Vi följer varje paket noggrant tills leveransen är slutförd.

Eftersom inga två konstverk är desamma, tillverkar vi ofta skräddarsydda, handgjorda fraktbehållare eller lådor som är anpassade efter storlek, ram och skörhet hos målningen, samt avståndet och transportförhållandena till din adress. Detta garanterar det bästa möjliga skyddet under hela resan.

För att stödja en smidig internationell fraktprocess upprättar vi rätt dokument och fraktdokumentation, inklusive tullkoder och exportrelaterad information vid behov.
I vissa fall tar vi proaktivt kontakt med dig för att bekräfta att ditt paket har anlänt säkert, att målningen är i gott skick och för att besvara eventuella frågor du kan ha.

Vi ringer vanligtvis det telefonnummer som tillhandahålls av Catawiki, och detta samtal kommer att vara på engelska.

Vid önskemål kan du också kontakta oss via e-post eller via Catawiki-chatten.