Paul Edmund Herman - Study in Refracted Light - Oil On Canvas NO RESERVE (XXL Large Format)

Studie i refrakterat ljus (XXL stort format)

ARBETET: UPPLÖSNING & SKALNING "Study in Refracted Light" är ett monumentalt verk (1,52 x 1,10 meter) som fungerar både som en noggrann målerisk undersökning och som ett stort arkitektoniskt centrum.

Medan målningen är konceptuellt driven — utforskar ljusets fysik och upplösningen av form under vatten — var dess fysiska skala utformad med ett specifikt rumsligt syfte. Bredden på 152 cm är anpassad för att fungera som ett dominerande visuellt ankare i ett huvudrum, vilket skapar ett omedelbart fokus ovanför en stor soffa, mästarbädd eller i ett formellt matsal.

Ljuset här är strukturellt, inte bara dekorativt. 'Kaustiker' (nätet av refrakterat solljus) är inte slarvigt draperade; de är målade med anatomisk känslighet, gradvis från briljant vitt till dämpade transparenta nyanser när de sträcker sig över axelns och ryggradens volym. Denna noggranna observation av ljuset som omsluter formen ger figuren en skulptural vikt även när den upplöses i blått.

TEKNIKEN: 100 % FRIHAND (UTAN OPTISKA HJÄLPMEDEL) I en samtida konstmarknad som alltmer förlitar sig på mekaniska genvägar – där projektorer, fototransfer och digital skissning är normen – följer Dr. Herman den obearbetade disciplinen av direkt målning.

"Beholder's Share": Penseldragen är utformade för två olika avstånd att betrakta på. Från det vanliga avståndet (över rummet) sammanfogas bilden till en tät, nästan fotorealistisk verklighet. Men vid närmare granskning bryts bilden ner till djärva, uttrycksfulla penseldrag. Denna teknik engagerar det som konsthistoriker kallar "The Beholder’s Share"—och inbjuder betraktarens hjärna att aktivt delta i att "avsluta" bilden, vilket skapar en känsla av vibration och liv som en perfekt slät digital utskrift saknar.

Inga projektioner: Detta arbete är helt och hållet konstruerat för hand. Det finns inget underliggande mekaniskt rutnät eller projicerad bild.

Genom att avvisa optiska hjälpmedel behåller 'människan' målningens 'nervsystem'. Varje förvrängning i vattnet är ett resultat av bedömning och impuls, vilket säkerställer att verket har en spänning som 'fyll i linjerna'-utförande inte kan åstadkomma.

KONSTNÄREN: HÄRSTAMNING & FORSKNING Dr. Paul Edmund Herman (f. Los Angeles) är en dubbelmedborgare (USA/Storbritannien) målare och doktorand vid Universidad de Sevilla. Hans praktik förenar den tekniska strängheten från den spanska guldåldern med en modern, filmisk isolering.

Samlingar: Verk som finns i privata samlingar i hela USA, Storbritannien, Japan och EU.

Nuvarande residens: doktorandforskning inom bildkonst, Sevilla, Spanien.

SPECIFIKATIONER

Dimensioner: 152 x 110 cm (Total målad yta)

Medium: Olja på duk av professionell kvalitet.

Skick: Ny, direkt från konstnärens studio.

Inkluderar ett handtecknat certifikat för äkthet.

Frakt och inramning (XXL-format) För att säkerställa säkerheten för detta storskaliga verk under internationell transport skickas duken rullad i ett tungt byggnadsskyddande rör. Denna metod möjliggör säkrare transport och betydligt lägre fraktkostnader.

Viktigt att notera om rammått: Denna canvas är målad kant till kant (fullt utfall), vilket ger samlaren två tydliga visningsalternativ:

Montering på tavla: Om du monterar den platt mot en styv underlagsbricka, kommer du att bevara hela det synliga bildområdet på 152 x 110 cm.

Stretcher Bars (Gallery Wrap): Om de sträcks över traditionella trästavar kommer de yttre kanterna av den målade bilden att vikas runt sidorna (förlorar ungefär 2-3 cm av synlig bredd per sida). Kompositionen har utformats med detta i åtanke – det centrala motivet är inramat så att vikning av kanterna inte skadar bildens integritet.