Mark Rothko (1903-1970) (after) - "Blue and Grey, 1962"





Lägg till i dina favoriter för att få ett meddelande när auktionen startar.

Åtta års erfarenhet som värderare vid Balclis i Barcelona, specialiserad på affischer.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 125565 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
- Mark Rothko (efter), auktoriserad offsettryck på tungviktigt glatt satinpapper (cirka 250 g/m2 – hänvisar till papperets tjocklek/densitet).
- Copyright Mark Rothko.
Stämpel på baksidan.
- Storlek: 60 x 80 cm.
- Condition: Utmärkt. Aldrig inramad, aldrig exponerad.
- Mark Rothko (1903–1970) var en lettiskfödd amerikansk målare som blev en av de centrala figurerna inom Abstract Expressionism och en pionjär för Color Field-rörelsen. Hans mogna verk, skapade från slutet av 1940-talet och framåt, kännetecknas av stora, ljusreflekterande färgblock som tycks sväva mot mjukt tonade bakgrunder. Rothko strävade inte efter att skildra objekt eller berättelser, utan att väcka djupa känslomässiga och andliga upplevelser genom ren färg och ljus.
Rothkos konst är ofta förknippad med reflektion och transcendens. Han trodde att målning kunde uttrycka grundläggande mänskliga känslor som tragedi, extas och det sublima utan att använda figurativa element. Hans kompositioner, även om de är enkla i struktur, inbjuder till ett nästan meditativt engagemang från betraktaren, som dras in i den tysta dialogen mellan färgfälten.
I konstmarknaden är Rothkos verk bland de mest värdefulla från 1900-talet. Hans målningar uppnår regelbundet rekordhöga priser vid stora auktioner, där flera säljs för över 80 miljoner USD. Samlare och institutioner världen över fortsätter att söka hans verk för deras emotionella djup och historiska betydelse, vilket gör Rothko till en hörnsten i moderna konstsamlingar.
Blue and Grey (1962) representerar en senare fas i Rothkos karriär, präglad av en övergång till mörkare, mer dämpade toner som speglade hans alltmer introspektiva sinnestillstånd. Kompositionen kännetecknas av två mjukt definierade färgfält: ett blekt, dimmigt grått som svävar ovanför ett djupt indigo-blått band. De suddiga kanterna och de delikata övergångarna mellan tonerna skapar en känsla av stillhet och tyst melankoli.
Till skillnad från de livfulla röda och orange i hans tidigare verk framkallar Blue and Grey en dyster, eftertänksam atmosfär. Den återhållsamma paletten och subtila lager av pigment antyder djup och känsla genom enkelhet, och förkroppsligar Rothkos övertygelse att färg i sig kan kommunicera de mest djupgående mänskliga känslorna.
Detta arbete exemplifierar Rothkos mogna mästerskap, minimalt men monumentalt, fridfullt men känslomässigt laddat, vilket visar varför hans verk fortsätter att resonera djupt hos betraktare och har ett enastående värde i konstvärlden.
Konstnärer av liknande betydelse: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, med flera.
Säljarens berättelse
- Mark Rothko (efter), auktoriserad offsettryck på tungviktigt glatt satinpapper (cirka 250 g/m2 – hänvisar till papperets tjocklek/densitet).
- Copyright Mark Rothko.
Stämpel på baksidan.
- Storlek: 60 x 80 cm.
- Condition: Utmärkt. Aldrig inramad, aldrig exponerad.
- Mark Rothko (1903–1970) var en lettiskfödd amerikansk målare som blev en av de centrala figurerna inom Abstract Expressionism och en pionjär för Color Field-rörelsen. Hans mogna verk, skapade från slutet av 1940-talet och framåt, kännetecknas av stora, ljusreflekterande färgblock som tycks sväva mot mjukt tonade bakgrunder. Rothko strävade inte efter att skildra objekt eller berättelser, utan att väcka djupa känslomässiga och andliga upplevelser genom ren färg och ljus.
Rothkos konst är ofta förknippad med reflektion och transcendens. Han trodde att målning kunde uttrycka grundläggande mänskliga känslor som tragedi, extas och det sublima utan att använda figurativa element. Hans kompositioner, även om de är enkla i struktur, inbjuder till ett nästan meditativt engagemang från betraktaren, som dras in i den tysta dialogen mellan färgfälten.
I konstmarknaden är Rothkos verk bland de mest värdefulla från 1900-talet. Hans målningar uppnår regelbundet rekordhöga priser vid stora auktioner, där flera säljs för över 80 miljoner USD. Samlare och institutioner världen över fortsätter att söka hans verk för deras emotionella djup och historiska betydelse, vilket gör Rothko till en hörnsten i moderna konstsamlingar.
Blue and Grey (1962) representerar en senare fas i Rothkos karriär, präglad av en övergång till mörkare, mer dämpade toner som speglade hans alltmer introspektiva sinnestillstånd. Kompositionen kännetecknas av två mjukt definierade färgfält: ett blekt, dimmigt grått som svävar ovanför ett djupt indigo-blått band. De suddiga kanterna och de delikata övergångarna mellan tonerna skapar en känsla av stillhet och tyst melankoli.
Till skillnad från de livfulla röda och orange i hans tidigare verk framkallar Blue and Grey en dyster, eftertänksam atmosfär. Den återhållsamma paletten och subtila lager av pigment antyder djup och känsla genom enkelhet, och förkroppsligar Rothkos övertygelse att färg i sig kan kommunicera de mest djupgående mänskliga känslorna.
Detta arbete exemplifierar Rothkos mogna mästerskap, minimalt men monumentalt, fridfullt men känslomässigt laddat, vilket visar varför hans verk fortsätter att resonera djupt hos betraktare och har ett enastående värde i konstvärlden.
Konstnärer av liknande betydelse: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, med flera.
