Nicolas Poussin (1594–1665), Kretsen kring - Venere dormiente

Kretsen av NICOLAS POUSSIN
(Les Andelys, 1594 – Rom, 1665)
Vila Venus
Olio su tela, 60 x 83 cm
Dimension på ram, ca 77 x 98 x 5 cm.


OBS: Publicering av en katalog över verk från Intermidiart-samlingen. Garantiintyg och intyg om laglig proveniens. Verk med träram (defekter):

Vi presenterar detta fantastiska verk från andra halvan av 1600-talet av en skicklig konstnär, som skildrar ett fascinerande mytologiskt motiv: en sovande Venus omgiven av amoriner. Med tydlig romersk härkomst är den intensiva ljusstrålning som omger kompositionen, tillsammans med ett skickligt användande av chiaroscuro, ytterligare förstärkt av en rik färgskala och en lugn, samtidigt sensuell atmosfär.
Vår tavla berättar en historia – satt i ett öppet landskap – som utvecklas kring figuren av Venus som sover, fångad med intensiv realism och noggrant avvägd teatralitet. Den unga gudinnan ligger naken på ett vitt lakan i gult-ockra och guldtoner, helt övergiven åt sömnen, medan en liten pojke böjer sig vid sidan av för att försöka täcka henne.
Trots den starka laddningen av patos visar målningen en beundransvärd balans i scenens uppbyggnad: Venus är avbildad nästan helt naken, endast täckt av ett draperi som döljer hennes blygd; bakgrunden till höger visar ett bergigt landskap, medan ett tungt mörkgrönt draperi pryder övre delen, hålls av två putti som inramar scenen – å ena sidan – och balanseras av en träd på vänster sida. Atmosfären, otvivelaktigt sensuell, inbjuder till att tolka framställningen som en allegori för köttets nöjen. Den explicita sensualiteten i målningen, orsakad av den nästan fullständiga nakenheten hos gudinnan, innehåller en tydlig erotisk antydan, understruken av kontrasten mellan de överdådiga, gyllene formerna av Venus och de bruna tonerna i marken. Det handlar om återkommande teman i 'sovrumsbilder', avsedda för privata rum i herrgårdsbostäder, ofta med motiv av denna natur, avsedda för beställarens nöje.
Operan, som trots att den visar element som kan hänföras till den venetianska skolan med franska influenser, antyder att den är utförd i den romerska miljön, runt andra hälften av seklet, av en konstnär som säkert hade möjlighet att jämföra sig med Nicolas Poussin (aktiv i Italien mellan 1624 och 1640). Även om det inte är enkelt att göra en exakt attribution, med tanke på den livfullhet och heterogenitet som präglade den kulturella miljön på den tiden, gör den utmärkta kvaliteten på målningen det troligt att den är placerad i kretsen eller ateljén till den stora italo-franska mästaren.
En ytterligare reflektion härrör från jämförelsen med ett annat målning, registrerad av de kulturella tillgångarna, som föreställer samma motiv i oval form, tillskriven den venetianska sfären från 1700-talet och förvarad på Nationalmuseet "Giovanni Antonio Sanna" i Sassari. Denna referens antyder – även om med försiktighet – möjligheten att betrakta en venetiansk konstnär som Giulio Carpione (Venedig, 1613 – Verona, 1678), vars stil, som Pallucchini (1981, s. 207) hävdar, uttrycker den särskilda förmågan att "översätta Poussins myter till venetiansk dialekt".
När det gäller bevarandestatusen är duken i allmänhet i gott skick med tanke på målningens ålder. Den målarytan är gulnad av patina och har ansamlingar av smuts. Under Wood-ljus kan man se några spridda restaureringar med lätt genomskärning av färg. I solljus är ett sprickmönster synligt, vilket är förenligt med verkets ålder, tillsammans med mikroskopiska färgavlossningar och ytterligare genomskärningar. Sammantaget finns inga särskilda bevarandekritiska problem, även om verket kan verka behöva ingrepp för att fördjupa den attributiva studien. Ramverket kan ha bytts ut vid en reparation.
Målningen – av god målarhand – är mycket intressant både för sin ikonografiska uppbyggnad och för sin färgskala, element som vittnar om konstnärens tolkningskvalitet. Kanvasens mått är 60 × 83 cm. Målningen är förhöjd av en vacker träram (mått ca 77 x 98 x 5 cm, med vissa defekter). "Ramen som visas på bilderna ovan har lagts till konstverket av säljaren eller av en tredje part. Ramen levereras utan extra kostnad så att den är redo att visas så snart den anländer. Ramen ingår som en gest av vänlighet och anses inte vara en integrerad del av konstverket. Därför kommer eventuella skador på ramen som inte påverkar själva konstverket inte att godtas som giltigt skäl för att öppna ett klagomål eller begära annullering av beställningen."

Proveniens: Privat samling

Publicering
 opublicerad;
Mytologi och territorium i Sicilien med tusen kulturer. Opublicerad fyrsidig katalog över målningarna i samlingen av cykeln 'Mytologi och territorium', utgåva, Lab_04, Marsala, 2025.

På grund av dess ömtålighet kommer verket att fraktas i en trälåda och polystyren. Vid försäljning utanför Italien måste köparen vänta på exportbehandling.