Rökelsekar - Brons - Museum – rökelsekärl – scen

04
dagar
23
timmar
57
minuter
01
sekund
Aktuellt bud
€ 55
Reservationspriset är ej uppnått
Clément Floch
Expert
Utvalt av Clément Floch

Har 20 års erfarenhet av att handla kuriosa, inklusive 15 år hos en ledande fransk återförsäljare.

Uppskattat pris  € 450 - € 550
26 andra personer tittar på detta objekt
ITBudgivare 9402
55 €
NLBudgivare 9132
50 €
FRBudgivare 1288
30 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 127726 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Beskrivning från säljaren

début du XIXᵉ siècle

I den smak av armeniska och syriska rökelsekar från 1600-talet, bevarade i Victoria & Albert Museum

Näröst–Syrien – Syrien / Libanon / Armenien


Rökelsekar i smitt brons som gjutits och fortsatts med gravyr, hängande i tre järnslå, dekorerad med ett upphöjt mönster som visar flera scener ur Kristi liv. Tillverkat i en österländsk kristen verkstad, det ingår i kontinuiteten av bysantinska och syr-koatiska liturgiska produkter från tidig medeltid, där användningen av rökelse symboliserar bönen som stiger till Gud.

Dess dekor, med stor berättande täthet, förenar fromhet, archaicism och helighetssinne: ett sällsynt vittnesmål om överlevnaden av den bysantinska ikonografin inom de kristna samhällena i Levanten under det ottomanska riket.


Scenerna i relief

Den uppblåsta buken är uppdelad i berättande register ordnade i efterföljande medaljonger, var och en inramad av en växtfris med palmetter och stiliserade blommor.


Korsfästelsen

Centrala scenen i cykeln, den visar Kristus på korset, flankerad av Jungfru Maria till vänster och Johannes evangelist till höger. Den framsynta och hieratiska behandlingen, med markerade konturer, speglar den österländska uppfattningen av den heliga bilden: inte bara en enkel avbildning, utan en andlig uppenbarelse. Solen och månen, ibland synliga i de övre medaljongerna, påminner om den sakrala kosmologi som omger det gudomliga offret.


Heliga kvinnor vid graven

I en annan medaljong står tre kvinnor framför en bågliknande struktur som påminner om ett sarkofag. De symboliserar myrrhophores som kom för att smörja Kristi kropp på påskmorgon. Deras närvaro understryker segern över döden och den påskala dimensionen av verket.


Anunciationen, Födelsen och Presentationen

I en annan registr följer scenerna av Anunciationen, Födelsen och Presentationen i templet, såsom de återges i det traditionella ikonografiska programmet för Kristi liv (Annunciation, Nativity, Presentation and Crucifixion enligt V&A Museum).

Ärväsendet ängeln Gabriel, Jungfru Maria och templets figurer breder ut sig i en kontinuerlig komposition där ordningen av händelserna prioriterar snarare än perspektivet, i enlighet med den bysantinska visuella grammatiken.


Nedre rosett

Under den uppblåsta bakgrunden finns en strålande rosett som symboliserar den gudomliga ljuset, hjärtat av föremålet. Den väcker upp den “heliga elden” som driver materialet och förlänger den andliga funktionen av rökelsens låga och rök.


Jämförelse med rökelsekaret från Victoria & Albert Museum

Exemplaret som finns bevarat i Victoria & Albert Museum i London (Censer, Armenian or Syrian, omkring 1600–1650, inv. O108693*) utgör den närmaste parallellen: samma hemisfäriska struktur, samma placering av medaljongerna, samma cycle of the Life of Christ.

Rökelsekaret återger denna modell nästan ordagrant, med undantag för livets träd och fotbasen. Den uppblåsta bakgrunden och palmettföljderna för dem närmare syriska varianter än armeniska modeller.

Den varma patinan och tyngden i reliefen föreslår en produktion något senare, i slutet av 1700-talet – början av 1800-talet, i smaken av hög- eller guldåldern, vilket vittnar om byzantinsk överlevnad i de kristna ateljéerna i Levanten.


Liturgisk betydelse

Rökelsekaret symboliserar bönnens uppstigning och förflyttningen från det jordiska till det gudomliga. Varje scen påminner om ett ögonblick av Försoningen, och det svävande kroppen i suspension återknyter symboliskt den heliga berättelsen: röken som stiger blir ett levande minne av Passionen och Uppståndelsen.


Skick

Elegant gammal patina, intern oxidation, spår av bränning synliga inuti. Originalkedjor och fästen.


Mått

Höjd med kedjor: 50 cm

Höjd av skålen: 11 cm

Diameter vid öppningen: 11,5 cm


Referensjämförelser

Walters Art Museum, inv. 54.2575 – Syrien, VII:e–VIII:e s.
British Museum, inv. 1872,1202.1 – Syrien ?, VII:e–IX:e s.
Victoria & Albert Museum, inv. O108693 – Armenien eller Syrien, 1600–1650
Deir Mar Musa Censer, University of Exeter – VI:e–IX:e s.
Cabinet Fligny, Encensoir byzantin ou anatolien, XI:e s.

Säljarens berättelse

STUDIO ML+ Antikvitetshandlare och brinner för fransk konst och kulturarv Helig konst, föremål och utsmyckningar av religiöst liv, andaktsföremål. Föremål från 1500- till 1700-talet. Då och då från Haute Epoque. Asiatisk konst, porslin, Okimono och Netsuke. Jag stänger inga dörrar, du kan också hitta kuriosa som Napoleon III stil dekoration!
Översatt av Google Översätt

début du XIXᵉ siècle

I den smak av armeniska och syriska rökelsekar från 1600-talet, bevarade i Victoria & Albert Museum

Näröst–Syrien – Syrien / Libanon / Armenien


Rökelsekar i smitt brons som gjutits och fortsatts med gravyr, hängande i tre järnslå, dekorerad med ett upphöjt mönster som visar flera scener ur Kristi liv. Tillverkat i en österländsk kristen verkstad, det ingår i kontinuiteten av bysantinska och syr-koatiska liturgiska produkter från tidig medeltid, där användningen av rökelse symboliserar bönen som stiger till Gud.

Dess dekor, med stor berättande täthet, förenar fromhet, archaicism och helighetssinne: ett sällsynt vittnesmål om överlevnaden av den bysantinska ikonografin inom de kristna samhällena i Levanten under det ottomanska riket.


Scenerna i relief

Den uppblåsta buken är uppdelad i berättande register ordnade i efterföljande medaljonger, var och en inramad av en växtfris med palmetter och stiliserade blommor.


Korsfästelsen

Centrala scenen i cykeln, den visar Kristus på korset, flankerad av Jungfru Maria till vänster och Johannes evangelist till höger. Den framsynta och hieratiska behandlingen, med markerade konturer, speglar den österländska uppfattningen av den heliga bilden: inte bara en enkel avbildning, utan en andlig uppenbarelse. Solen och månen, ibland synliga i de övre medaljongerna, påminner om den sakrala kosmologi som omger det gudomliga offret.


Heliga kvinnor vid graven

I en annan medaljong står tre kvinnor framför en bågliknande struktur som påminner om ett sarkofag. De symboliserar myrrhophores som kom för att smörja Kristi kropp på påskmorgon. Deras närvaro understryker segern över döden och den påskala dimensionen av verket.


Anunciationen, Födelsen och Presentationen

I en annan registr följer scenerna av Anunciationen, Födelsen och Presentationen i templet, såsom de återges i det traditionella ikonografiska programmet för Kristi liv (Annunciation, Nativity, Presentation and Crucifixion enligt V&A Museum).

Ärväsendet ängeln Gabriel, Jungfru Maria och templets figurer breder ut sig i en kontinuerlig komposition där ordningen av händelserna prioriterar snarare än perspektivet, i enlighet med den bysantinska visuella grammatiken.


Nedre rosett

Under den uppblåsta bakgrunden finns en strålande rosett som symboliserar den gudomliga ljuset, hjärtat av föremålet. Den väcker upp den “heliga elden” som driver materialet och förlänger den andliga funktionen av rökelsens låga och rök.


Jämförelse med rökelsekaret från Victoria & Albert Museum

Exemplaret som finns bevarat i Victoria & Albert Museum i London (Censer, Armenian or Syrian, omkring 1600–1650, inv. O108693*) utgör den närmaste parallellen: samma hemisfäriska struktur, samma placering av medaljongerna, samma cycle of the Life of Christ.

Rökelsekaret återger denna modell nästan ordagrant, med undantag för livets träd och fotbasen. Den uppblåsta bakgrunden och palmettföljderna för dem närmare syriska varianter än armeniska modeller.

Den varma patinan och tyngden i reliefen föreslår en produktion något senare, i slutet av 1700-talet – början av 1800-talet, i smaken av hög- eller guldåldern, vilket vittnar om byzantinsk överlevnad i de kristna ateljéerna i Levanten.


Liturgisk betydelse

Rökelsekaret symboliserar bönnens uppstigning och förflyttningen från det jordiska till det gudomliga. Varje scen påminner om ett ögonblick av Försoningen, och det svävande kroppen i suspension återknyter symboliskt den heliga berättelsen: röken som stiger blir ett levande minne av Passionen och Uppståndelsen.


Skick

Elegant gammal patina, intern oxidation, spår av bränning synliga inuti. Originalkedjor och fästen.


Mått

Höjd med kedjor: 50 cm

Höjd av skålen: 11 cm

Diameter vid öppningen: 11,5 cm


Referensjämförelser

Walters Art Museum, inv. 54.2575 – Syrien, VII:e–VIII:e s.
British Museum, inv. 1872,1202.1 – Syrien ?, VII:e–IX:e s.
Victoria & Albert Museum, inv. O108693 – Armenien eller Syrien, 1600–1650
Deir Mar Musa Censer, University of Exeter – VI:e–IX:e s.
Cabinet Fligny, Encensoir byzantin ou anatolien, XI:e s.

Säljarens berättelse

STUDIO ML+ Antikvitetshandlare och brinner för fransk konst och kulturarv Helig konst, föremål och utsmyckningar av religiöst liv, andaktsföremål. Föremål från 1500- till 1700-talet. Då och då från Haute Epoque. Asiatisk konst, porslin, Okimono och Netsuke. Jag stänger inga dörrar, du kan också hitta kuriosa som Napoleon III stil dekoration!
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Era
1400-1900
Titel ytterligare information
Museum – Censer – Scene
Stil
Antik
Material
Brons
Ursprungsland
Frankrike
Färg
Guld
Skick
Bra skick - använd med små tecken på åldrande och fläckar
Höjd
0 cm
Bredd
0 cm
Djup
0 cm
Uppskattad tidsperiod
1800-1850
Såldes av
FrankrikeVerifierad
257
Sålda objekt
pro

Liknande objekt

För dig i

Antikviteter och klassiska möbler