Kev Munday - Top of the Pyramid






Har en magisterexamen i konst- och kulturförmedling med erfarenhet som gallerassistent.
| 400 € | ||
|---|---|---|
| 320 € | ||
| 300 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 128340 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Kev Mundays Top of the Pyramid är ett originalligt verk i blandteknik från 2026 på canvas (120 x 100 cm), handsignerat med äkthetscertifikat, sålt direkt från konstnären och i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
Top of the Pyramid av Kev Munday
Handmålad konst på box canvas.
100 x 120 CM (40 x 48 tum).
Undertecknad och daterad 2026 på baksidan.
Complete with a signed Certificate of Authenticity.
Perfekt skick.
Sprayfärg, akrylfärg, målarpenna och glansig svart bläck på duk.
De färgade detaljerna är målade med fluorescerande rosa akrylfärg, även om de ser något röda ut i foton. Triangeln är målad med fyra nyanser av aerosolfärg, som bleknas samman för att skapa gradienten.
Spänd och redo att hängas.
Skickas via ett spårbart och försäkrat kurirföretag, direkt från konstnären.
Fotos tagna i dagsljus.
---
Vänligen notera - denna vara skickas från Storbritannien. nu när Storbritannien lämnat EU, kommer importavgifter att betalas av köparen till kurirbolaget när varan anländer till ditt land, om du bor i EU. Fakturera detta när du budar på partier från en säljare i Storbritannien. avgiften varierar från 5% till 21% av försäljningspriset beroende på varje medlemsstats importtakt. Detta är en extra skatt som du måste betala ovanpå försäljningspriset och kommer att tas ut av kuriren när varan anländer till ditt land. En gratis gåva (litet signerat teckning) kommer att ingå med dessa beställningar som kompensation.
- - Om Konstnären - -
Kev Munday skapar livfulla, utopiska världar och bjuder in betraktaren att kliva in och utforska. Inspirerad av energin i vardagslivet och människorna inom det, firar hans verk skönheten i det vanliga och förvandlar det till något extraordinärt. Hans konst talar till alla åldrar, väcker nyfikenhet och fantasi hos dem som engagerar sig i den.
Munday’s målningar är levande med karaktärer, varelser och dolda överraskningar. Varje verk är fyllt av rika detaljer som väntar på att upptäckas och tolkas av betraktaren. Hans signaturstild av djärva svarta konturer och livfulla blockfärger skapar en elektrifierande visuell effekt. Kanske mest känd för sina ikoniska folkmassmålningar fångar Munday ett hav av unika individer, var och en distinkt men bildar tillsammans en stark kollektiv helhet. Hans verk är en livfull hyllning till mångfald, som illustrerar styrkan och skönheten i gemenskapen.
Munday’s konstnärliga resa började i början av 2000-talet som tonårig graffitikonstnär, och satte sin prägel på urbana miljöer genom street art och stickers. Ett förslag från en kollega ledde honom till att experimentera med duk, där han fann ett nytt hem för sin kreativitet. Hans gatukonst-rötter är fortfarande en integrerad del av hans praktik idag, där sprutfärg och markörlinjer tillför hans arbete rå energi. Oavsett om han smyckar galleriväggar eller återupplivar offentliga platser är hans konst tillgänglig och engagerande.
Hans verk har ställts ut på prestigefyllda institutioner som The Royal Academy of Arts, The Arnolfini och The Hayward Gallery, och han blir ofta inbjuden att måla live på internationella konstmässor och evenemang, bland annat The Affordable Art Fair Amsterdam och London Fashion Week. Med nyligen separatutställningar över Europa och Asien fortsätter Mundays räckvidd att växa globalt.
2019 samarbetade han med IKEA för att släppa en mycket detaljerad färgläggningsposterl i hans signaturstil, som såldes i över 30 000 exemplar världen över. Hans arbete sträcker sig bortom traditionella konstutrymmen, ofta studeras i skolor världen över. Lärare och studenter engagerar sig i hans konst som ett verktyg för kreativitet, vilket förstärker hans tro på att konst inte bara är att observera utan att interagera med, utforska och ge liv åt.
- - Priser, utställningar och Notabla Uppdrag - -
2025 - Medverkade i Daily Mail-artikeln 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025- Illuminated mural-samarbete med Stuart Melrose på uppdrag att måla i Reading, England
2024- Samarbete med klädkonstvarumärket Boardies
2024- 'A Space To Grow' tryck inkluderat i Royal Academy Of Arts sommarutställning
2023- Två målningar uppdragsmålade av en medlem av Bahrains kungafamilj
2023- Stor handmålad mural uppdragsmålad i Aigondigne, Frankrike
2022- Soloutställningar i London, Paris & Seoul
2022- Inbjuden att livemåla på The Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Samarbete med Nescafe Azera om deras nya take-away-kaffebransch
2020- Samarbete med bryggeri Tooth & Claw om en serie ölburksdesigner
2020- Mural och utställning på KI Galerie, Paris
2019- 'Family'-målning inkluderad i The Royal Academy Of Arts sommarutställning
2019- Samarbete med IKEA om en färgläggningsposter. Över 30 000 exemplar sålda världen över
2018- Inbjuden att live-måla och ställa ut på The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Inbjuden att live-måla på Pure London för London Fashion Week
2018- Stor handmålad mural uppdragsmålades i Düsseldorf, Tyskland
2018- Separatutställning och residens på Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Uppdrag av Hampshire Police att graffitiera en av deras polisbilar
2017- Första internationella separatutställningen på Kalkman Gallery, Nederländerna
2016- Duplex-utställning med konstnären Skred i Aalst, Belgien
2016- Upplagd i en artikel i The Telegraph som en av fem 'British Artist's To Invest In'
2015- Visad på The Other Art Fair vid The Arnolfini, Bristol
2014- 'The Way I See Things' separat utställning. Resulterade i turné till flera konstcentra i Storbritannien
2013- Samarbeten med tapetmärket Graham & Brown
2013- Inbjuden att delta i första London Illustration Fair på Hoxton Arches, London
2012- Samarbetstema möbelserie visad på The Hayward Gallery, London
2010- Inbjuden av Disney Asia att anpassa en Mickey Mouse-figur som visades i Hongkong
2009- Första separatutställningen på 39 Earlham Street, London
2008- Inkluderad i Dresneatts första Urban Art-sälj, utställd på Selfridges, London
Säljarens berättelse
Top of the Pyramid av Kev Munday
Handmålad konst på box canvas.
100 x 120 CM (40 x 48 tum).
Undertecknad och daterad 2026 på baksidan.
Complete with a signed Certificate of Authenticity.
Perfekt skick.
Sprayfärg, akrylfärg, målarpenna och glansig svart bläck på duk.
De färgade detaljerna är målade med fluorescerande rosa akrylfärg, även om de ser något röda ut i foton. Triangeln är målad med fyra nyanser av aerosolfärg, som bleknas samman för att skapa gradienten.
Spänd och redo att hängas.
Skickas via ett spårbart och försäkrat kurirföretag, direkt från konstnären.
Fotos tagna i dagsljus.
---
Vänligen notera - denna vara skickas från Storbritannien. nu när Storbritannien lämnat EU, kommer importavgifter att betalas av köparen till kurirbolaget när varan anländer till ditt land, om du bor i EU. Fakturera detta när du budar på partier från en säljare i Storbritannien. avgiften varierar från 5% till 21% av försäljningspriset beroende på varje medlemsstats importtakt. Detta är en extra skatt som du måste betala ovanpå försäljningspriset och kommer att tas ut av kuriren när varan anländer till ditt land. En gratis gåva (litet signerat teckning) kommer att ingå med dessa beställningar som kompensation.
- - Om Konstnären - -
Kev Munday skapar livfulla, utopiska världar och bjuder in betraktaren att kliva in och utforska. Inspirerad av energin i vardagslivet och människorna inom det, firar hans verk skönheten i det vanliga och förvandlar det till något extraordinärt. Hans konst talar till alla åldrar, väcker nyfikenhet och fantasi hos dem som engagerar sig i den.
Munday’s målningar är levande med karaktärer, varelser och dolda överraskningar. Varje verk är fyllt av rika detaljer som väntar på att upptäckas och tolkas av betraktaren. Hans signaturstild av djärva svarta konturer och livfulla blockfärger skapar en elektrifierande visuell effekt. Kanske mest känd för sina ikoniska folkmassmålningar fångar Munday ett hav av unika individer, var och en distinkt men bildar tillsammans en stark kollektiv helhet. Hans verk är en livfull hyllning till mångfald, som illustrerar styrkan och skönheten i gemenskapen.
Munday’s konstnärliga resa började i början av 2000-talet som tonårig graffitikonstnär, och satte sin prägel på urbana miljöer genom street art och stickers. Ett förslag från en kollega ledde honom till att experimentera med duk, där han fann ett nytt hem för sin kreativitet. Hans gatukonst-rötter är fortfarande en integrerad del av hans praktik idag, där sprutfärg och markörlinjer tillför hans arbete rå energi. Oavsett om han smyckar galleriväggar eller återupplivar offentliga platser är hans konst tillgänglig och engagerande.
Hans verk har ställts ut på prestigefyllda institutioner som The Royal Academy of Arts, The Arnolfini och The Hayward Gallery, och han blir ofta inbjuden att måla live på internationella konstmässor och evenemang, bland annat The Affordable Art Fair Amsterdam och London Fashion Week. Med nyligen separatutställningar över Europa och Asien fortsätter Mundays räckvidd att växa globalt.
2019 samarbetade han med IKEA för att släppa en mycket detaljerad färgläggningsposterl i hans signaturstil, som såldes i över 30 000 exemplar världen över. Hans arbete sträcker sig bortom traditionella konstutrymmen, ofta studeras i skolor världen över. Lärare och studenter engagerar sig i hans konst som ett verktyg för kreativitet, vilket förstärker hans tro på att konst inte bara är att observera utan att interagera med, utforska och ge liv åt.
- - Priser, utställningar och Notabla Uppdrag - -
2025 - Medverkade i Daily Mail-artikeln 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025- Illuminated mural-samarbete med Stuart Melrose på uppdrag att måla i Reading, England
2024- Samarbete med klädkonstvarumärket Boardies
2024- 'A Space To Grow' tryck inkluderat i Royal Academy Of Arts sommarutställning
2023- Två målningar uppdragsmålade av en medlem av Bahrains kungafamilj
2023- Stor handmålad mural uppdragsmålad i Aigondigne, Frankrike
2022- Soloutställningar i London, Paris & Seoul
2022- Inbjuden att livemåla på The Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Samarbete med Nescafe Azera om deras nya take-away-kaffebransch
2020- Samarbete med bryggeri Tooth & Claw om en serie ölburksdesigner
2020- Mural och utställning på KI Galerie, Paris
2019- 'Family'-målning inkluderad i The Royal Academy Of Arts sommarutställning
2019- Samarbete med IKEA om en färgläggningsposter. Över 30 000 exemplar sålda världen över
2018- Inbjuden att live-måla och ställa ut på The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Inbjuden att live-måla på Pure London för London Fashion Week
2018- Stor handmålad mural uppdragsmålades i Düsseldorf, Tyskland
2018- Separatutställning och residens på Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Uppdrag av Hampshire Police att graffitiera en av deras polisbilar
2017- Första internationella separatutställningen på Kalkman Gallery, Nederländerna
2016- Duplex-utställning med konstnären Skred i Aalst, Belgien
2016- Upplagd i en artikel i The Telegraph som en av fem 'British Artist's To Invest In'
2015- Visad på The Other Art Fair vid The Arnolfini, Bristol
2014- 'The Way I See Things' separat utställning. Resulterade i turné till flera konstcentra i Storbritannien
2013- Samarbeten med tapetmärket Graham & Brown
2013- Inbjuden att delta i första London Illustration Fair på Hoxton Arches, London
2012- Samarbetstema möbelserie visad på The Hayward Gallery, London
2010- Inbjuden av Disney Asia att anpassa en Mickey Mouse-figur som visades i Hongkong
2009- Första separatutställningen på 39 Earlham Street, London
2008- Inkluderad i Dresneatts första Urban Art-sälj, utställd på Selfridges, London
