Mario Ceroli (1938) - Uomo vitruviano






Arbetade 12 år som Senior Specialist på Finarte, specialiserad på moderna tryck.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 136909 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Mario Ceroli, Uomo vitruviano, akvatint/aquaforte, begränsad upplaga, 1970, 80 × 80 cm (ram 85 × 85 cm), handtecknat, i gott skick, Italien, såld av Galleria.
Beskrivning från säljaren
Mario Ceroli(1938)
Leonardos man
akvatint 90 exemplar
80x80 cm med ram 85x85 cm
original samtida ram
Mario Ceroli föds i Castel Frentano (Chieti) den 17 maj 1938.
Han flyttar till Rom när han är tio år gammal där han registrerar sig vid Konstinstitutet, av misstag eller serendipitet:
“Mio padre e mia madre volevano fare di me un impiegato dello Stato (…) mi hanno iscritto alla Scuola Galileo Galilei che comprende tre sezioni: l’Istituto Tecnico, l’Istituto Tecnico Industriale e l’Istituto d’Arte. Mia madre una mattina mi ci ha portato. Aveva paura a prendere l’ascensore e siamo saliti a piedi. Al primo piano c’era l’Istituto d’Arte, la mamma era stanca, si è fermata e mi ha iscritto a quell’Istituto.“
— Mario Ceroli
Cerolis arbete är skulptur, målning, teckning, skapande av föremål, miljöer och scenografier. Ceroli är en mångfacetterad, mercurial, mångsidig konstnär. Komplex skulle man säga, som varje konstnär, ja, men med den extraordinära förmågan att blanda alla konstformer. Det är svårt att särskilja en skulptur från det måleriska utseendet, möblerna från skulpturen och bilderna.
En separat biografi vore värd att skrivas om Mario Cerolis verksamhet inom teatern: även här smälter skulptur och scenografi samman för att ge liv åt majestätiska scener.
Hans skulptur är konstruktion snarare än formgivning, formerna är påtagliga begrepp och aldrig abstraktioner, det rör sig nästan alltid om enkla, objektiva, konkreta idéer. I bronsanvändningen är idén som framträder en serie skikt, följda plan, som inte ger verket dess karaktär av plastisk enhetlighet, trots att det ligger i ett harmoniskt och samstämt verk.
Alltså vid Konstinstitutet arbetar han under ledning av Leoncillo Leonardi, Pericle Fazzini och Ettore Colla, där han experimenterar med keramik. Han håller en första utställning av keramik 1958:
“Questa cosa che io sono uno scultore del legno non è affatto vera, perché ho fatto diverse esperienze con i materiali: ho usato il legno, ho fatto ceramiche, ho usato il marmo, ho realizzato cose con il ghiaccio, con l’acqua, ho fatto cose di carta, cose di stoffa”
— Mario Ceroli
Åren 2000-talet ser Ceroli engagerad i en kontinuerlig blandning av naturliga element, trä och aska, trä, aska och bladguld.
Från 2007 finns verk som Den nakna sanningen, Guerriero Frentano: mänskliga figurer uthuggen i trä och bestrukna med aska, för att symbolisera människans förening med naturen. 2007 är också året då den storslagna verket Paolo och Francesca realiseras, med återkomsten av temat trappa: mänskliga figurer står på en trappa, vid fötterna färgglada högar av färg.
Idag bor Mario Ceroli i Rom med sin familj.
Säljarens berättelse
Mario Ceroli(1938)
Leonardos man
akvatint 90 exemplar
80x80 cm med ram 85x85 cm
original samtida ram
Mario Ceroli föds i Castel Frentano (Chieti) den 17 maj 1938.
Han flyttar till Rom när han är tio år gammal där han registrerar sig vid Konstinstitutet, av misstag eller serendipitet:
“Mio padre e mia madre volevano fare di me un impiegato dello Stato (…) mi hanno iscritto alla Scuola Galileo Galilei che comprende tre sezioni: l’Istituto Tecnico, l’Istituto Tecnico Industriale e l’Istituto d’Arte. Mia madre una mattina mi ci ha portato. Aveva paura a prendere l’ascensore e siamo saliti a piedi. Al primo piano c’era l’Istituto d’Arte, la mamma era stanca, si è fermata e mi ha iscritto a quell’Istituto.“
— Mario Ceroli
Cerolis arbete är skulptur, målning, teckning, skapande av föremål, miljöer och scenografier. Ceroli är en mångfacetterad, mercurial, mångsidig konstnär. Komplex skulle man säga, som varje konstnär, ja, men med den extraordinära förmågan att blanda alla konstformer. Det är svårt att särskilja en skulptur från det måleriska utseendet, möblerna från skulpturen och bilderna.
En separat biografi vore värd att skrivas om Mario Cerolis verksamhet inom teatern: även här smälter skulptur och scenografi samman för att ge liv åt majestätiska scener.
Hans skulptur är konstruktion snarare än formgivning, formerna är påtagliga begrepp och aldrig abstraktioner, det rör sig nästan alltid om enkla, objektiva, konkreta idéer. I bronsanvändningen är idén som framträder en serie skikt, följda plan, som inte ger verket dess karaktär av plastisk enhetlighet, trots att det ligger i ett harmoniskt och samstämt verk.
Alltså vid Konstinstitutet arbetar han under ledning av Leoncillo Leonardi, Pericle Fazzini och Ettore Colla, där han experimenterar med keramik. Han håller en första utställning av keramik 1958:
“Questa cosa che io sono uno scultore del legno non è affatto vera, perché ho fatto diverse esperienze con i materiali: ho usato il legno, ho fatto ceramiche, ho usato il marmo, ho realizzato cose con il ghiaccio, con l’acqua, ho fatto cose di carta, cose di stoffa”
— Mario Ceroli
Åren 2000-talet ser Ceroli engagerad i en kontinuerlig blandning av naturliga element, trä och aska, trä, aska och bladguld.
Från 2007 finns verk som Den nakna sanningen, Guerriero Frentano: mänskliga figurer uthuggen i trä och bestrukna med aska, för att symbolisera människans förening med naturen. 2007 är också året då den storslagna verket Paolo och Francesca realiseras, med återkomsten av temat trappa: mänskliga figurer står på en trappa, vid fötterna färgglada högar av färg.
Idag bor Mario Ceroli i Rom med sin familj.
