Daniel Jonez (1984) - “Euphoria”






Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.
50 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 131479 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Daniel Jonez (1984) presenterar det originale akrylmåleriet 'Euphoria' (2026), 105 × 80 cm, Spanien, signerat, i utmärkt skick, sålt direkt av konstnären och med COA.
Beskrivning från säljaren
Detta kraftfulla originalliga konstverk, handmålat och mått 105 x 80 cm, presenterar ett fragmenterat människoutryck som träder fram ur lager av expressiva penseldrag och rik textur. Kompositionen blandar djupa blå nyanser, intensiva röda, brända orange nyanser och inslag av vitt, vilket skapar en dramatisk kontrast mellan skugga och ljus. Figuren framstår både som konstruerad och upplösande — som om minne, identitet och känsla kolliderade över duken.
Energetiska tecken, dropp och fria gester avslöjar en autentisk kreativ process där spontanitet och kontroll samexisterar. Den synliga närvaron av konstnärens hand förstärker materialiteten och verkets unicitet. De förvridna dragen antyder introspektion och sårbarhet, medan de livfulla färgfälten väcker styrka och motståndskraft. Den intensiva röda bakgrunden förstärker den psykologiska djupet i porträttet, och förvandlar målningen till ett känslomässigt landskap snarare än en bokstavlig representation.
"Fragmented Silence" inbjuder betraktaren att konfrontera människolivets komplexitet — spänningen mellan inre kaos och yttre lugn. Även i mindre skala är det ett slående verk med stark närvaro som kan dominera rummet samtidigt som det inspirerar till eftertanke.
Signerat, samt med äkthetsintyg COA
Fraktmetod: Det kommer att skickas rullat i ett robust rör.
Perfekt och hållbart emballage. Du kommer att få ett spårningsnummer.
Daniel Jonez är en brasiliansk visuell konstnär född i São Paulo 1984. Med bakgrund i visuell kommunikation förenar Jonez den djärva uttrycksfullheten i samtida konst med den råa energin i gatukonst, och skapar känslomässigt laddade, färgregniga porträtt som känns både intima och explosiva.
Redan i mycket ung ålder visade Jonez en djup passion för måleri. Han började experimentera med färger och former i tidig barndom och har aldrig slutat skapa sedan dess. Hansverk kännetecknas av livfullt penseldrag, dynamiska skvättar och känslomässigt känslomässiga ansiktsuttryck som ofta verkar titta rakt igenom betraktaren. Hans teknik speglar inte bara akademisk utbildning utan även års intuitivt, praktiskt utforskande.
Genom åren har Jonez byggt upp en imponerande internationell närvaro. Hans konstverk har samlats in och sålts över alla kontinenter, ett bevis på det universella språket i hans visuella berättande. Oavsett om det är på duk eller som väggmålningar talar hans verk ofta om identitet, inre styrka och känslomässig transformation — återkommande teman som resonnerar djupt hos globala publik.
Jonez fortsätter att utvecklas som konstnär och flyttar gränserna för traditionell porträttkonst genom orädd användning av färg, skiktade texturer och en distinkt urban estetik. Hans skapelser är inte bara målningar — de är känslomässiga möten, visuella dikter som fångar själen i full färg.
Detta kraftfulla originalliga konstverk, handmålat och mått 105 x 80 cm, presenterar ett fragmenterat människoutryck som träder fram ur lager av expressiva penseldrag och rik textur. Kompositionen blandar djupa blå nyanser, intensiva röda, brända orange nyanser och inslag av vitt, vilket skapar en dramatisk kontrast mellan skugga och ljus. Figuren framstår både som konstruerad och upplösande — som om minne, identitet och känsla kolliderade över duken.
Energetiska tecken, dropp och fria gester avslöjar en autentisk kreativ process där spontanitet och kontroll samexisterar. Den synliga närvaron av konstnärens hand förstärker materialiteten och verkets unicitet. De förvridna dragen antyder introspektion och sårbarhet, medan de livfulla färgfälten väcker styrka och motståndskraft. Den intensiva röda bakgrunden förstärker den psykologiska djupet i porträttet, och förvandlar målningen till ett känslomässigt landskap snarare än en bokstavlig representation.
"Fragmented Silence" inbjuder betraktaren att konfrontera människolivets komplexitet — spänningen mellan inre kaos och yttre lugn. Även i mindre skala är det ett slående verk med stark närvaro som kan dominera rummet samtidigt som det inspirerar till eftertanke.
Signerat, samt med äkthetsintyg COA
Fraktmetod: Det kommer att skickas rullat i ett robust rör.
Perfekt och hållbart emballage. Du kommer att få ett spårningsnummer.
Daniel Jonez är en brasiliansk visuell konstnär född i São Paulo 1984. Med bakgrund i visuell kommunikation förenar Jonez den djärva uttrycksfullheten i samtida konst med den råa energin i gatukonst, och skapar känslomässigt laddade, färgregniga porträtt som känns både intima och explosiva.
Redan i mycket ung ålder visade Jonez en djup passion för måleri. Han började experimentera med färger och former i tidig barndom och har aldrig slutat skapa sedan dess. Hansverk kännetecknas av livfullt penseldrag, dynamiska skvättar och känslomässigt känslomässiga ansiktsuttryck som ofta verkar titta rakt igenom betraktaren. Hans teknik speglar inte bara akademisk utbildning utan även års intuitivt, praktiskt utforskande.
Genom åren har Jonez byggt upp en imponerande internationell närvaro. Hans konstverk har samlats in och sålts över alla kontinenter, ett bevis på det universella språket i hans visuella berättande. Oavsett om det är på duk eller som väggmålningar talar hans verk ofta om identitet, inre styrka och känslomässig transformation — återkommande teman som resonnerar djupt hos globala publik.
Jonez fortsätter att utvecklas som konstnär och flyttar gränserna för traditionell porträttkonst genom orädd användning av färg, skiktade texturer och en distinkt urban estetik. Hans skapelser är inte bara målningar — de är känslomässiga möten, visuella dikter som fångar själen i full färg.
