Serena Grassetti - Boundless Self #18






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
| 125 € | ||
|---|---|---|
| 3 € | ||
| 2 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 131192 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Serena Grassetti originalt blandteknikverk Boundless Self #18, 2025 på rått canvas (70 × 65 cm) med naturliga pigment, handsignerat och sålt direkt av artisten, i utmärkt skick och med äkthetsintyg.
Beskrivning från säljaren
Boundless Self är ett unikt verk som utforskar inre världen bortom synliga gränser. Ansiktet och formen framträder som tecken på tankar, tystnader och minnen, medan färgerna utsträcks med bestämda gester och bygger upp ett känslomässigt och materiellt utrymme. Verkets färger, skapade av artisten med naturliga pigment och fixerade på duken på ett oåterkalleligt sätt, behåller tiden och minnet och förvandlar varje yta till ett vittnesmål om det jaget. Verket inbjuder betraktaren till ett personligt möte, där introspektion och contemplation blir en levande och intim upplevelse.
Ett verk som talar till hjärtat, och väcker känslor som är svävande mellan närvaro och frånvaro.
* Leverans och presentation:
Verket kommer att skickas utan ram, rullas försiktigt runt ett rör för att garantera högsta säkerhet under transporten. Det kan ramras in eller monteras på en bock efter samlarens önskemål.
* Originalstycke signerat av konstnären, åtföljt av certifikat för äkthet.
Detta verk är gjort på duk utan ram och skickas rullat för att garantera maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
*Duken är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte dras ut överdrivet under uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och pigmenternas utfall.
*Använd inte tygsnatchen, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Råd bör ges till en erfaren rammakare för optimal montering.
Tillverkad på en rå duk som lyfter verkets materialitet, förenar detta stycke figurativ konst med gesten i abstrakt uttryck, och väcker känslor och introspektion.
Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, fångar den färgmässiga kraften hos den som har kunnat omvandla måleriets gest till ren känsla, i en sökande som vandrar genom tiden och dagens samtidskonstmarknad. Bland färgernas djup känner man samma spänning som gjort Francis Bacon-broddens penseldrag ikoniska, Jackson Pollocks gestik och Lucian Freuds introspektion. Ett stycke som passar in i modern konst för samlare, perfekt för den som söker ett starkt emotionellt intryck och som kan kommunicera med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hong Kong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.
Ett verk för den som förstår värdet av en konst som går bortom form, tränger in i människans uttryckslivets hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjorde under årens lopp. Rörelsen i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och konstälskare som alltid söker unika bitar som kan passa in bland Pop Artens stora namn och konceptkonstens verk.
Ett unikt stycke för konstkollektionens älskare, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, särskiljer sig detta verk genom användningen av en helt naturlig färgteckning, som gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med distinkt signatur och äkthet.
Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstinvesteringens huvudstäder. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan förena tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.
Tekniska egenskaper:
Material: Naturliga pigment på rå duk, koltecken
Signatur: Signerad av konstnären på framsidan
Enstaka stycke: Äkthetsintyg inkluderat
En naturlig konstnär vars talang har fått internationell erkännande, med växande uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i separata och gemensamma utställningar internationellt. Sedan unga år har Serena Grassetti skapat verk med naturen och allt vad den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och har som mål att representera relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom blad, rötter och koltecken. Hennes verk, som förenar naturliga element med innovativa konsttekniker, fångar kritikers och konstaventusiasters uppmärksamhet över hela världen.
Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten positionerar hennes förmåga att koppla samman naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som anslutning mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-teknik och koltecken och skapar unika verk som firar den djupa kopplingen mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet, hämtar Serena inspiration från det sköra balansen mellan den organiska världen och mänsklig upplevelse.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen med kolteckning och innovationen inom ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstspråk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturlig textur, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil, tack vare inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att ge sig in på en bana som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för sammansmältningen mellan konst och natur."
Boundless Self är ett unikt verk som utforskar inre världen bortom synliga gränser. Ansiktet och formen framträder som tecken på tankar, tystnader och minnen, medan färgerna utsträcks med bestämda gester och bygger upp ett känslomässigt och materiellt utrymme. Verkets färger, skapade av artisten med naturliga pigment och fixerade på duken på ett oåterkalleligt sätt, behåller tiden och minnet och förvandlar varje yta till ett vittnesmål om det jaget. Verket inbjuder betraktaren till ett personligt möte, där introspektion och contemplation blir en levande och intim upplevelse.
Ett verk som talar till hjärtat, och väcker känslor som är svävande mellan närvaro och frånvaro.
* Leverans och presentation:
Verket kommer att skickas utan ram, rullas försiktigt runt ett rör för att garantera högsta säkerhet under transporten. Det kan ramras in eller monteras på en bock efter samlarens önskemål.
* Originalstycke signerat av konstnären, åtföljt av certifikat för äkthet.
Detta verk är gjort på duk utan ram och skickas rullat för att garantera maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
*Duken är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte dras ut överdrivet under uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och pigmenternas utfall.
*Använd inte tygsnatchen, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Råd bör ges till en erfaren rammakare för optimal montering.
Tillverkad på en rå duk som lyfter verkets materialitet, förenar detta stycke figurativ konst med gesten i abstrakt uttryck, och väcker känslor och introspektion.
Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, fångar den färgmässiga kraften hos den som har kunnat omvandla måleriets gest till ren känsla, i en sökande som vandrar genom tiden och dagens samtidskonstmarknad. Bland färgernas djup känner man samma spänning som gjort Francis Bacon-broddens penseldrag ikoniska, Jackson Pollocks gestik och Lucian Freuds introspektion. Ett stycke som passar in i modern konst för samlare, perfekt för den som söker ett starkt emotionellt intryck och som kan kommunicera med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hong Kong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.
Ett verk för den som förstår värdet av en konst som går bortom form, tränger in i människans uttryckslivets hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjorde under årens lopp. Rörelsen i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och konstälskare som alltid söker unika bitar som kan passa in bland Pop Artens stora namn och konceptkonstens verk.
Ett unikt stycke för konstkollektionens älskare, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, särskiljer sig detta verk genom användningen av en helt naturlig färgteckning, som gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med distinkt signatur och äkthet.
Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstinvesteringens huvudstäder. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan förena tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.
Tekniska egenskaper:
Material: Naturliga pigment på rå duk, koltecken
Signatur: Signerad av konstnären på framsidan
Enstaka stycke: Äkthetsintyg inkluderat
En naturlig konstnär vars talang har fått internationell erkännande, med växande uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i separata och gemensamma utställningar internationellt. Sedan unga år har Serena Grassetti skapat verk med naturen och allt vad den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och har som mål att representera relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom blad, rötter och koltecken. Hennes verk, som förenar naturliga element med innovativa konsttekniker, fångar kritikers och konstaventusiasters uppmärksamhet över hela världen.
Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten positionerar hennes förmåga att koppla samman naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som anslutning mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-teknik och koltecken och skapar unika verk som firar den djupa kopplingen mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet, hämtar Serena inspiration från det sköra balansen mellan den organiska världen och mänsklig upplevelse.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen med kolteckning och innovationen inom ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstspråk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturlig textur, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil, tack vare inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att ge sig in på en bana som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för sammansmältningen mellan konst och natur."
