Matteo Ciffo - Frammenti - Venere

- Skulptur i samtida stil av Matteo Ciffo (Italien - 1987). Titel Fragmenter-Vener
- År 2026. Upplaga nr. 1/8 - Signerad och autentiserad av konstnären, med äkthetsintyg
- Materiale l: Kallsmältning av marmorpulver och sten
- Utmärkta konditioner


Kollektion FRAGMENTER

Jämförelsen med klassisk skulptur utgör ett centralt element i denna samling. Dessa former, historiskt kopplade till idén om perfektion, evighet och kollektivt minne, tas som utgångspunkt och utsätts för en process av fragmentering och omdefiniering.
Formen uppfattas inte längre som en stabil enhet, utan som ett övergående tillstånd. Den avbryts, delas upp och återformas, och avslöjar sin egen instabila natur. Volymen öppnas, delar sig i block och fragment och skapar en ny struktur där tiden inte längre är gömd, utan blir ett synligt element.
Denna spänning eliminerar idén om perfektion som ett absolut tillstånd. Det som verkar evigt avslöjar sin sårbarhet. Den klassiska formen överlever, men transformerad: inte längre en symbol för odödlighet, utan närvaro genomhållen av tiden, utsatt för förändring och återgiven till en ny dimension.


MATTEO CIFFO

Född i Biella 1987, sedan 2007 utvecklar jag en forskning som fokuserar på materia, dess transformer och minness förvarat. Mitt arbete väcks ur ett direkt förhållande till ädla och komplexa material som marmorpulver och sten, naturliga pigment, armenska jordar, oxider och metaller. Jag ser dem inte som enkla uttrycksverktyg, utan som levande närvaror, bärare av tid, historia och möjligheter till återfödelse.

Genom en process som jag ser mer som en ritual än skulptur: en återfödelse av stenen ledd av min hand. Praktiken uppstår ur observation och önskan att återge liv åt det som krossats, överlämnats eller glömts. Fragment och spill, ofta från andra skulptörers arbete, blir råmaterial för mina verk.
Det rör sig om material som redan bär en historia i sig. Jag bryter ner dem och återuppbygger dem, och skapar former som inte längre tillhör sitt tidigare tillstånd, utan till ett nytt tillstånd. Varje verk uppstår ur en skör balans mellan förlust och återfödelse, mellan minne och möjlighet, och gör ögonblicket synligt då materia slutar vara vad den var och blir något annat.

Vägen tar formen av en transformation som överträder traditionell skulptur och närmar sig en nästan alkemi-liknande dimension. Jag använder material som redan har haft en existens, bryter ner dem och omkonstruerar dem för att skapa nya former och identiteter. Varje skapelse föds ur en spänning mellan förstörelse och regenerering, mellan förlust och minne, och gör ett kontinuerligt tillstånd av förändring synligt.
Forskningen möter material som inkarnerar en djup motsägelse: till synes eviga och oförstörbara, men samtidigt känsliga och sårbara. Det som verkar oföränderligt avslöjar en instabil natur, kapabel att reagera, oxidera och förändras över tid. Denna tillstånd gör materia till en aktiv part av arbetet, engagerad i en konstant dialog med tid och omgivning.
Perfektion lämnar plats för skörhet, och evigheten manifesteras som en levande och mänsklig upplevelse. Materia är inte underställd, utan blir medförfattare och bevarar på ytan spåren av handlingen, processen och sin egen utveckling.

Självlärd har jag byggt min bana genom experimenterande, observation och lyssnande. Tillvägagångssättet syftar inte till kontroll, utan till att följa materialet i dess transformation. De resulterande formerna speglar minnets funktion: strukturer där fragment, spår och frånvaro samexisterar och regenereras.

Denna praxis utforskar materialet som ett levande arkiv. Skulpturerna uppstår som närvaro som hänger mellan ruiner och återfödelse, mellanvaraktighet och transformation, och återför materia en djupt samtida och mänsklig dimension.