Barberot Sylvain - FRAGILE

06
dagar
08
timmar
02
minuter
18
sekunder
Startbud
€ 1
Reservationspriset är ej uppnått
Giulia Resti
Expert
Galleriuppskattning  € 1 500 - € 1 800
Inga bud har lämnats

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 131379 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Barberot Sylvains FRAGILE är ett samtida konstverk som består av tre vertikala speglar med delvis borttaget baksida, vilket låter ordet fragile framträda i ljuset; mått 160 x 140 cm, djup 20 cm, vikt 7,5 kg, handsignerat, tillverkad i Frankrike, år 2026, i utmärkt skick och såld direkt av konstnären.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Detta verk ingår i en serie där självporträttet rör sig utanför den direkta representationen och intar erfarenhetens fält.

Bestående av tre vertikala speglar, varav ytan är delvis borttagen på baksidan, låter det genom ljusets transparens ordet fragile visas. Det ordet ger sig inte omedelbart: det framträder, undandras, beror av vinkeln, närvaron och betraktarens rörelse.

Spegeln, som traditionellt förknippas med självigenkänning, blir här ett osäkerhetsrum. Reflektionen är inte stabil: fragmenterad av den tripartita uppdelningen, förändrad av ljuset som passerar igenom den, svajar den mellan uppenbarelse och utplåning. Konstnären visar sig inte frontalt där; han sprider sig, diffrakterar sig, och lämnar plats åt en instabil självbild, betingad av den andra människans blick.

Ordet fragile, ingraverat i spegelns egen materia, fungerar som en diskret uppenbarelse. Det påtvingar sig inte som en deklaration, utan som en underliggande, nästan strukturell, realitet. Genom att dra av glaset för att låta ljuset träda fram utför verket ett avslöjande: det som vanligtvis är dolt — sårbarheten — blir här övergången till det synliga.

Så blir självporträttet inte längre endast en bild, utan en anordning. Det inkluderar betraktarens kropp, fångad i reflektionen, fångad i denna spänning mellan synlighet och försvinnande. Konstnären föreslår mindre en framställning av sig själv än ett tillstånd: en identitet som är genomströmmande, instabil, utsatt.

I denna minimala ekonomin av medel — spegel, ljus, ord — hävdar verket att all konstnärlig praktik är ett kontinuerligt självporträtt, där sårbarhet inte är ett erkännande, utan en förutsättning.

En internationell konstnär vars arbete vilar på dikotomin mellan minne och glömska. Minnen är enligt min mening det avgörande elementet som binder vår kropp till världen. Dock, medan vår kultur strävar efter att gravera historien med en mejsel, övar jag mig i att hämma, dekonstruera, till och med radera mitt eget minne. En stor uppgift, övningen i glömska…

Kroppen är endast stöd för detta minne som den är beroende av, ja till och med kräver. Det bygger upp, formar och omvandlar det. Och om anamnesen enligt grekiskan betyder minnets återankomst, jag jagar den för att bättre kunna separera mig från den.

Detta verk ingår i en serie där självporträttet rör sig utanför den direkta representationen och intar erfarenhetens fält.

Bestående av tre vertikala speglar, varav ytan är delvis borttagen på baksidan, låter det genom ljusets transparens ordet fragile visas. Det ordet ger sig inte omedelbart: det framträder, undandras, beror av vinkeln, närvaron och betraktarens rörelse.

Spegeln, som traditionellt förknippas med självigenkänning, blir här ett osäkerhetsrum. Reflektionen är inte stabil: fragmenterad av den tripartita uppdelningen, förändrad av ljuset som passerar igenom den, svajar den mellan uppenbarelse och utplåning. Konstnären visar sig inte frontalt där; han sprider sig, diffrakterar sig, och lämnar plats åt en instabil självbild, betingad av den andra människans blick.

Ordet fragile, ingraverat i spegelns egen materia, fungerar som en diskret uppenbarelse. Det påtvingar sig inte som en deklaration, utan som en underliggande, nästan strukturell, realitet. Genom att dra av glaset för att låta ljuset träda fram utför verket ett avslöjande: det som vanligtvis är dolt — sårbarheten — blir här övergången till det synliga.

Så blir självporträttet inte längre endast en bild, utan en anordning. Det inkluderar betraktarens kropp, fångad i reflektionen, fångad i denna spänning mellan synlighet och försvinnande. Konstnären föreslår mindre en framställning av sig själv än ett tillstånd: en identitet som är genomströmmande, instabil, utsatt.

I denna minimala ekonomin av medel — spegel, ljus, ord — hävdar verket att all konstnärlig praktik är ett kontinuerligt självporträtt, där sårbarhet inte är ett erkännande, utan en förutsättning.

En internationell konstnär vars arbete vilar på dikotomin mellan minne och glömska. Minnen är enligt min mening det avgörande elementet som binder vår kropp till världen. Dock, medan vår kultur strävar efter att gravera historien med en mejsel, övar jag mig i att hämma, dekonstruera, till och med radera mitt eget minne. En stor uppgift, övningen i glömska…

Kroppen är endast stöd för detta minne som den är beroende av, ja till och med kräver. Det bygger upp, formar och omvandlar det. Och om anamnesen enligt grekiskan betyder minnets återankomst, jag jagar den för att bättre kunna separera mig från den.

Uppgifter

Era
Efter 2000
Glastyp
mirror
Säljs av
Direkt från konstnären
Ursprungsland
Frankrike
Stil
Samtida
Material
Glas
Artist
Barberot Sylvain
Titel på konstverket
FRAGILE
Signatur
Handsignerad
År
2026
Skick
Utmärkt skick
Höjd
140 cm
Bredd
160 cm
Djup
20 cm
Vikt
7,5 kg
FrankrikeVerifierad
11
Sålda objekt
Privat

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst