École française (XX) - Profil de Gisèle






Specialiserad på 1600-talets gamla mästares målningar och teckningar med auktionsvana.
155 € | ||
|---|---|---|
145 € | ||
135 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132571 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Profil de Gisèle, ett porträtt från 1940-1950, målat i olja i Frankrike och levereras med ram.
Beskrivning från säljaren
Flickporträtt i profil. Fransk skola, 40- och 50-talen. Möjlig Matisse-omgivning.
Intressant kvinnligt profilporträtt, tillskrivet den franska skolans 40-50-tal, löst i ett måleriskt språk med stor fräschör, omedelbarhet och kromat känslighet. Verkets huvud består av en kvinnlig skalle kondenserad genom bred, lös och bestämd penselstrykning, där konstnären ger plastisk intryck före noggrant färdigställande, med tonvikten på fläcken och färgens vibrering.
Ur stilistiskt perspektiv befinner sig måleriet i en modern figurativitet av post-fauvistisk och uttrycksfull rot, med tydliga affiniteter till vissa franska porträtt från mitten av 1900-talet. Behandlingen av ansiktet med förenklade plan, frihet i konturen, materia synlig och relationen mellan kalla och varma nyanser hänvisar till en känslighet nära den franska måleritraditionen som förnyades efter fauvismen. I detta avseende kan verket placeras i en möjlig Matisse-inspirerad miljö, inte så mycket genom en bokstavlig beroende av en viss modell, utan genom dess syntetiska frihet, dess konstruktion av stora kromatiska massor och vilja att fånga närvaron av figuren med få medel och stor visuell verkan.
Kompositionen utmärker sig genom sin uttrycksfulla intensitet och den träffsäkra motsättningen mellan modellens lugna profil och bakgrunden, som lösts med breda, öppna stänk som nästan är improviserade och som stärker moderniteten i helheten. Paletten, dominerad av blått, vitt, grått, rosa och rödaktiga accenter i läppar och hängsel, används ledigt och med plastiskt sinne, och bidrar till en bild med stor livlighet och personlighet.
Tekniskt avslöjar verket en spontan men säker utförande, med en påtaglig, synlig och direkt penselföring, särskilt framträdande i håret, nacken och bakgrundsområdena. Modelleringen söker inte en akademisk avbildning utan en syntetisk och modern tolkning av porträttet, där materialets kraft och gestens uttrycksfullhet spelar en central roll. Allt detta placerar verket inom en studie- eller kabinettsmåleri, med märkbar dragningskraft för samlare av moderna porträtt och den franska skolan efterkrigstiden.
Av särskilt intresse är den handskrivna anteckningen som bevarats på baksidan, där man ungefär kan läsa:
“Modèle et/ou collection Gisèle Polaillon, conservateur / historien d’art, a fréquenté Matisse, Aragon…”
Denna inskrift, även om den bör förstås med försiktighet, som gäller för denna typ av gamla och icke-certifierade anteckningar, ger ett särskilt suggestivt sammanhang. Enligt nämnda referens skulle verket eller dess modell ha varit kopplad till Gisèle Polaillon, presenterad som konservator eller konsthistoriker, och relaterad till en intellektuell och konstnärlig miljö där nämns uttryckligen Matisse och Aragon. Utgör inte i sig någon definitiv dokumentär garanti för ursprung eller attribuering, men denna anteckning ökar historiskt och kontextuellt intresset för verket och stärka dess möjliga integration i en fransk kulturell krets från mitten av 1900-talet.
Ur ett näraliggande expertmässigt läsande står vi inför ett verk av otvivelat intresse tack vare sitt moderna språk, tekniska spontanitet och en upplysande bakgrundsreversal, allt inom en estetisk som är helt förenlig med den franska skolan från 40- eller 50-talet. Ett särskilt attraktivt måleri för dem som värdesätter moderna själar i porträtt, uttrycksfull figurativitet och verk kopplade till konstnärliga omgivningar på hög nivå.
Säljarens berättelse
Flickporträtt i profil. Fransk skola, 40- och 50-talen. Möjlig Matisse-omgivning.
Intressant kvinnligt profilporträtt, tillskrivet den franska skolans 40-50-tal, löst i ett måleriskt språk med stor fräschör, omedelbarhet och kromat känslighet. Verkets huvud består av en kvinnlig skalle kondenserad genom bred, lös och bestämd penselstrykning, där konstnären ger plastisk intryck före noggrant färdigställande, med tonvikten på fläcken och färgens vibrering.
Ur stilistiskt perspektiv befinner sig måleriet i en modern figurativitet av post-fauvistisk och uttrycksfull rot, med tydliga affiniteter till vissa franska porträtt från mitten av 1900-talet. Behandlingen av ansiktet med förenklade plan, frihet i konturen, materia synlig och relationen mellan kalla och varma nyanser hänvisar till en känslighet nära den franska måleritraditionen som förnyades efter fauvismen. I detta avseende kan verket placeras i en möjlig Matisse-inspirerad miljö, inte så mycket genom en bokstavlig beroende av en viss modell, utan genom dess syntetiska frihet, dess konstruktion av stora kromatiska massor och vilja att fånga närvaron av figuren med få medel och stor visuell verkan.
Kompositionen utmärker sig genom sin uttrycksfulla intensitet och den träffsäkra motsättningen mellan modellens lugna profil och bakgrunden, som lösts med breda, öppna stänk som nästan är improviserade och som stärker moderniteten i helheten. Paletten, dominerad av blått, vitt, grått, rosa och rödaktiga accenter i läppar och hängsel, används ledigt och med plastiskt sinne, och bidrar till en bild med stor livlighet och personlighet.
Tekniskt avslöjar verket en spontan men säker utförande, med en påtaglig, synlig och direkt penselföring, särskilt framträdande i håret, nacken och bakgrundsområdena. Modelleringen söker inte en akademisk avbildning utan en syntetisk och modern tolkning av porträttet, där materialets kraft och gestens uttrycksfullhet spelar en central roll. Allt detta placerar verket inom en studie- eller kabinettsmåleri, med märkbar dragningskraft för samlare av moderna porträtt och den franska skolan efterkrigstiden.
Av särskilt intresse är den handskrivna anteckningen som bevarats på baksidan, där man ungefär kan läsa:
“Modèle et/ou collection Gisèle Polaillon, conservateur / historien d’art, a fréquenté Matisse, Aragon…”
Denna inskrift, även om den bör förstås med försiktighet, som gäller för denna typ av gamla och icke-certifierade anteckningar, ger ett särskilt suggestivt sammanhang. Enligt nämnda referens skulle verket eller dess modell ha varit kopplad till Gisèle Polaillon, presenterad som konservator eller konsthistoriker, och relaterad till en intellektuell och konstnärlig miljö där nämns uttryckligen Matisse och Aragon. Utgör inte i sig någon definitiv dokumentär garanti för ursprung eller attribuering, men denna anteckning ökar historiskt och kontextuellt intresset för verket och stärka dess möjliga integration i en fransk kulturell krets från mitten av 1900-talet.
Ur ett näraliggande expertmässigt läsande står vi inför ett verk av otvivelat intresse tack vare sitt moderna språk, tekniska spontanitet och en upplysande bakgrundsreversal, allt inom en estetisk som är helt förenlig med den franska skolan från 40- eller 50-talet. Ett särskilt attraktivt måleri för dem som värdesätter moderna själar i porträtt, uttrycksfull figurativitet och verk kopplade till konstnärliga omgivningar på hög nivå.
