J.M.G. Le Clézio - Haï - 1971

J.M.G. Le Clézio. HAÏ

Éditions Skira, coll. "Les sentiers de la création", Genève, 1971, (21,5 x 16,6 cm), 172 sidor, hård pärm med illustrationer och foldout.

101 illustrationer i svartvitt och färg, de flesta utanför text.

Originalutgåva i mycket gott skick, förutom slitage på den första pärmen med små sprickor i lacket, som vanligt för denna samling, interiören i utmärkt skick.

Haï är ett essä av Jean-Marie Gustave Le Clézio som först publicerades 1971 av Albert Skira:s förlag, inom samlingen Les Sentiers de la création. Boken inleds med påståendet Jag är Indian”, och är resultatet av ett fyraårigt uppehållsår (1970–1974) som författaren tillbringade bland emberor och waunanas, amerindianfolket i Panama. Verket består av tre kapitel som motsvarar stegen i ett indianernas helandeceremoni (Tahu Sa, Beka, Kakwahai) och föreslår en reflektion över behovet av att möta den inhemska världen för att förstå den moderna världen. Le Clézio möter den västerländska urbana synen på konst, död och miljö med en kritik som en destruktiv och okänslig aktör mot jordens vibrationer.

Haï är mycket mer än bara en reseskildring: det är en initiationsupplevelse som Le Clézio gjorde i början av 1970-talet under fyra års vistelse bland Emberor och Waunanas, amerindianfolket som lever i Darién-lunden i Panama. Verket, som publicerades 1971, tar formen av ett hybridessä där etnografiska vittnesmål, filosofiska reflektioner och poetisk meditation blandas.

Denna struktur återspeglar en andlig resa och en inre omvandling av författaren. Texten växlar med fotografier av föremål (statyetter, pumpar/utbytesföremål av gourds, korgar) och landskap, ibland placerade bredvid bilder av konsumtionssamhället, vilket understryker kontrasten mellan de två världarna.

Samlingen Les Sentiers de la création, publicerad av Éditions d'Art Albert Skira mellan 1969 och 1976, representerar ett unikt förlagsexperiment i skärningspunkten mellan konst, litteratur och visuellt tänkande. Leds av Albert Skira i samarbete med Gaëtan Picon, samlar denna serie opublicerade verk av samtida författare, konstnärer och tänkare som uppmanas att utforska sin egen skapande väg genom att blanda text och bild.

Originaliteten i samlingen ligger i dess grundläggande princip: varje författare bjuds inte bara in att skriva, utan även att själv illustrera sitt verk, antingen genom att skapa egna bilder eller genom att välja befintliga reproduktioner. Denna gest av självillustration gör bilden till ett kompletterande uttrycksmedium till texten, och ibland till och med i konflikt med den, vilket skapar ett enastående samtal mellan det verbala och det visuella.

Författarna deltog aktivt i utformningen av fastställandet av layouten, i nära samarbete med redaktionsteamet, vilket stärkte den konstnärliga enheten i varje volym.