Eugène Delacroix (1798–1863) - Compositional Study for The Death of Hamlet

06
dagar
16
timmar
38
minuter
13
sekunder
Aktuellt bud
€ 420
Reservationspriset är ej uppnått
Giulia Santoro
Expert
Utvalt av Giulia Santoro

Specialiserad på 1600-talets gamla mästares målningar och teckningar med auktionsvana.

Uppskattat pris  € 8 000 - € 12 000
28 andra personer tittar på detta objekt
IT
420 €
IT
400 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 132471 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Beskrivning från säljaren

En remarkabelt, mycket sällsynt, museumsgodkänd fungerande skiss – Delacroixs välkända komposition Döden i Hamlet fångad i formation.

Kompositionsstudie för The Death of Hamlet c. 1840
Svart blyerts på papper
Bladstorlek: 24 × 30 cm
Monogrammerad “ED” i rött, nedtill vänster.

provenance:
Konstnärens ateljéfösäljning, Paris, Hôtel Drouot, 17–29 februari 1864, troligen objektnr. 407.
Bär den av konstnärens egendomstämpel (Lugt 838a) längst ned till vänster.

MUSEUMS KURATORNS ANMÄRKNING:

"Detta blad fångar Delacroix i sin mest teatrala stil – att bygga en tragedi inte genom färdigställande, utan genom placering, vikt och gest. Teckningen är en tidig kompositionsinvention för den klimatiska tableauen i The Death of Hamlet, där man testar båda motorerna i scenen – Hamlet som kollapsar i Horatios armar, och Laertes döda kropp som bärs – innan Delacroix senare finslipade dramat till den monumentala klarhet som den publicerade, berömda litografin uppvisar. En exceptionellt sällsynt möjlighet att förvärva ett blad som bevarar Delacroix kreativa process i arbete.”

ARBETET I FÖRHÅLLANDE TILL DEN FÄMNA LITOGRAFIN:

Delacroixs litografi The Death of Hamlet (1843) utgör den dramatiska kulmen i hans berömda Hamlet-svit. Delacroix började sina Hamlet-litografier 1834, och följde ämnet under många år innan huvudpubliceringen. De erkändes senare som en av Delacroix mest betydelsefulla prestationer.

Denna teckning är särskilt upplysande eftersom den registrerar ett skede före den slutliga orkestreringen. Figurerna är etablerade med sökande konturer och strukturell kortfattning snarare än färdig modellerad formgivning; huvudtragedigruppen är redan tänkt, men deras positioner förblir flytande. Särskilt delar av kompositionen läses som spegelvända i förhållande till slutlig tryckversion – en effekt som ofta uppträder i tryckteknikens arbetsflöden, där överföring till litografiskt tryck invertar bildens riktning.

Delacroix Hamlet-svit ses nu som en av de definierande uttalanden inom fransk romantisk tryckteknik – bilder som känns iscensatta som teater, men psykologiskt laddade, där Delacroix väljer nyckelscener och förvandlar Shakespeare till intensivt personliga, dramatiska bildberättelser.

KOMPOSITION OCH GENOMFÖRANDE:

Utförd i svart blyerts med snabb, undersökande hantering, är bladet utformat som en sann kompositionsstudie. Dramaet är organiserat i två motkraftiga massor:

Hamlet–Horatio-gruppen behandlas som det känslomässiga kärnan: hamletens kollaps och utsträckta arm skapar en dominerande diagonal, medan Horatios knäböjda, lutande form bildar en skyddande båge över den döende kroppen.

Den bärande Laertes-gruppen fungerar som den summativa kompositionella motvikten: en ”offentlig” rörelse av kroppar som bär den döda/sjuka figuren, skålar katastrofen som både intim och kollektiv.

Vid högerextremiteten tillför drottningens drabbade fall – förgiftad i den sista scenen – en sekundär tragedi som fördjupar tableauen och klargör Delacroixs ambition att iscensätta hela katastrofen inom en enda komposition.

Det som ger denna studie särskilt värde när man förstår litografin är dess tillstånd av att bli: figurerna finns som idéer – positioner, vikter och vektorer – innan Delacroixs senare finslipning syns i den slutliga tryckta kompositionen.

HISTORISK KONTEXT: DEN SLUTGILTIGA SCENEN SOM EN ”STRUKTURBILD”

I narrativa cykler kräver den avslutande katastrofscenen maximal klarhet: flera protagonister, flera dödsfall och en hov som reagerar i ett enda iscensatt ögonblick. Delacroixs litografi är byggd för att omedelbart uppfattas som tragedi – men detta blad avslöjar det underliggande arbetet med uppfinning: inte ”illustration”, utan bildmässigt beslutsfattande, där gest, omvändning och gruppplacering prövas tills bilden blir oundviklig.

FÖRUTSÄTTNING:

Bladet framstår i gott skick, med allmän åldersgulning och spridda fläckar/placeringar, med mindre ytförflytning och mjukhet i blyertsen på vissa ställen i överensstämmelse med en konstnärs arbetsskiss på papper.

NOT:

Vi vidtar största försiktighet vid packning och skeppar via en säker, helt spårbar och försäkrad service.

Inramningen tillhandahålls kostnadsfritt och säljaren kan inte ställa ansvar för eventuella skador på ramen.

Litografin som visas i jämförelsebilderna är endast för referens och ingår inte i denna försäljning.

Säljarens berättelse

Översatt av Google Översätt

En remarkabelt, mycket sällsynt, museumsgodkänd fungerande skiss – Delacroixs välkända komposition Döden i Hamlet fångad i formation.

Kompositionsstudie för The Death of Hamlet c. 1840
Svart blyerts på papper
Bladstorlek: 24 × 30 cm
Monogrammerad “ED” i rött, nedtill vänster.

provenance:
Konstnärens ateljéfösäljning, Paris, Hôtel Drouot, 17–29 februari 1864, troligen objektnr. 407.
Bär den av konstnärens egendomstämpel (Lugt 838a) längst ned till vänster.

MUSEUMS KURATORNS ANMÄRKNING:

"Detta blad fångar Delacroix i sin mest teatrala stil – att bygga en tragedi inte genom färdigställande, utan genom placering, vikt och gest. Teckningen är en tidig kompositionsinvention för den klimatiska tableauen i The Death of Hamlet, där man testar båda motorerna i scenen – Hamlet som kollapsar i Horatios armar, och Laertes döda kropp som bärs – innan Delacroix senare finslipade dramat till den monumentala klarhet som den publicerade, berömda litografin uppvisar. En exceptionellt sällsynt möjlighet att förvärva ett blad som bevarar Delacroix kreativa process i arbete.”

ARBETET I FÖRHÅLLANDE TILL DEN FÄMNA LITOGRAFIN:

Delacroixs litografi The Death of Hamlet (1843) utgör den dramatiska kulmen i hans berömda Hamlet-svit. Delacroix började sina Hamlet-litografier 1834, och följde ämnet under många år innan huvudpubliceringen. De erkändes senare som en av Delacroix mest betydelsefulla prestationer.

Denna teckning är särskilt upplysande eftersom den registrerar ett skede före den slutliga orkestreringen. Figurerna är etablerade med sökande konturer och strukturell kortfattning snarare än färdig modellerad formgivning; huvudtragedigruppen är redan tänkt, men deras positioner förblir flytande. Särskilt delar av kompositionen läses som spegelvända i förhållande till slutlig tryckversion – en effekt som ofta uppträder i tryckteknikens arbetsflöden, där överföring till litografiskt tryck invertar bildens riktning.

Delacroix Hamlet-svit ses nu som en av de definierande uttalanden inom fransk romantisk tryckteknik – bilder som känns iscensatta som teater, men psykologiskt laddade, där Delacroix väljer nyckelscener och förvandlar Shakespeare till intensivt personliga, dramatiska bildberättelser.

KOMPOSITION OCH GENOMFÖRANDE:

Utförd i svart blyerts med snabb, undersökande hantering, är bladet utformat som en sann kompositionsstudie. Dramaet är organiserat i två motkraftiga massor:

Hamlet–Horatio-gruppen behandlas som det känslomässiga kärnan: hamletens kollaps och utsträckta arm skapar en dominerande diagonal, medan Horatios knäböjda, lutande form bildar en skyddande båge över den döende kroppen.

Den bärande Laertes-gruppen fungerar som den summativa kompositionella motvikten: en ”offentlig” rörelse av kroppar som bär den döda/sjuka figuren, skålar katastrofen som både intim och kollektiv.

Vid högerextremiteten tillför drottningens drabbade fall – förgiftad i den sista scenen – en sekundär tragedi som fördjupar tableauen och klargör Delacroixs ambition att iscensätta hela katastrofen inom en enda komposition.

Det som ger denna studie särskilt värde när man förstår litografin är dess tillstånd av att bli: figurerna finns som idéer – positioner, vikter och vektorer – innan Delacroixs senare finslipning syns i den slutliga tryckta kompositionen.

HISTORISK KONTEXT: DEN SLUTGILTIGA SCENEN SOM EN ”STRUKTURBILD”

I narrativa cykler kräver den avslutande katastrofscenen maximal klarhet: flera protagonister, flera dödsfall och en hov som reagerar i ett enda iscensatt ögonblick. Delacroixs litografi är byggd för att omedelbart uppfattas som tragedi – men detta blad avslöjar det underliggande arbetet med uppfinning: inte ”illustration”, utan bildmässigt beslutsfattande, där gest, omvändning och gruppplacering prövas tills bilden blir oundviklig.

FÖRUTSÄTTNING:

Bladet framstår i gott skick, med allmän åldersgulning och spridda fläckar/placeringar, med mindre ytförflytning och mjukhet i blyertsen på vissa ställen i överensstämmelse med en konstnärs arbetsskiss på papper.

NOT:

Vi vidtar största försiktighet vid packning och skeppar via en säker, helt spårbar och försäkrad service.

Inramningen tillhandahålls kostnadsfritt och säljaren kan inte ställa ansvar för eventuella skador på ramen.

Litografin som visas i jämförelsebilderna är endast för referens och ingår inte i denna försäljning.

Säljarens berättelse

Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Artist
Eugène Delacroix (1798–1863)
Titel på konstverket
Compositional Study for The Death of Hamlet
Teknik
Blyertsteckning
Signatur
Signerad
Ursprungsland
Frankrike
År
1840
Skick
Bra skick
Höjd
24 cm
Bredd
30 cm
Stil
Romantiken
Tidsålder
1800-talet
FrankrikeVerifierad
Ny
på Catawiki
pro

Liknande objekt

För dig i

Klassisk konst och impressionism