Antonio Nasuto - Hercules






Har en kandidatexamen i konsthistoria och en magisterexamen i konst- och kulturförvaltning.
50 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 131604 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Antonio Nasuto tar examen i arkitektur vid Universitetet i Neapel, där han senare genomför en treårig specialisering i design. Denna multidisciplinära utbildning påverkar hans visuella språk i hög grad, präglat av ett strängt kompositoriskt band och uppmärksamhet på bildens struktur.
Han är för närvarande lärare i Konstnärlig Anatomi vid Konsthögskolan i Foggia, vid sidan av undervisningen bedrivs en konstant målarforskning som fokuserar på människokroppen och den narrativa dimensionen av figuren.
Han ställer ut i separata och gemensamma utställningar både nationellt och internationellt. Bland de viktigaste: de personliga på Palazzetto dell’Arte i Foggia (2002, 2003), den kollektiva utställningen tillägnad P. P. Pasolini vid Tribunale della Dogana i Foggia (2007), 150 Souvenirs d’Italie vid Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea “Atelier degli Artisti” i Rom (2011), Il filo di Arianna. Labirinto fisico e mentale vid Palazzo delle Arti Beltrani i Trani (2011), den personliga utställningen vid Palazzo Ducale Paternò Caracciolo i Pietramelara (2013) och L’ospite inatteso vid Villetta Barrea (2016).
I målningen Hercules framträder hjälten avlägsen från åtgärdens retorik och återlämnad till en pausad, nästan tyst tid. Sittandes på en stentrons tron följer hans mäktiga kropp inte uppdraget utan samlas i en hållning av vaksam lugn, som om den kraft som definierar honom hölls tillbaka, komprimerad i en inre dimension.
Den plastiska uppbyggnaden av figuren påkallar tydligt den klassiska traditionen: muskelmassan, kompakt och högtidlig, verkar resa sig ur ljuset som en skulptur som bär minnet av materia inom sig. Men just denna formella soliditet genomgår en mer subtil spänning som förvandlar monumentaliteten till meditation. Hjälten dominerar inte scenen: han finns kvar.
Den stentronsen, långt ifrån att vara ett tecken på makt, får värdet av en närvaro som är grav och tyst. Det är sten som bär upp, men också sten som väger. I den kondenseras symboliskt minnet av mödorna, som om varje prövning som mötts lämnat ett osynligt avlag, en tids- och ödeslager.
I denna suspension avlägsnas myten från episk berättelse för att bli en reflekterande bild. Herkules fångas inte i ögonblicket av uppdraget, utan i nästa ögonblick eller kanske föregående, när handlingen upplöses i tanken. Just i detta töjda utrymme avslöjar den mytiska gestalten sin mest oväntade dimension: den av en kraft som, för ett ögonblick, känner sig skör, mänsklig, medveten om sin egen vikt i tiden.
Antonio Nasuto tar examen i arkitektur vid Universitetet i Neapel, där han senare genomför en treårig specialisering i design. Denna multidisciplinära utbildning påverkar hans visuella språk i hög grad, präglat av ett strängt kompositoriskt band och uppmärksamhet på bildens struktur.
Han är för närvarande lärare i Konstnärlig Anatomi vid Konsthögskolan i Foggia, vid sidan av undervisningen bedrivs en konstant målarforskning som fokuserar på människokroppen och den narrativa dimensionen av figuren.
Han ställer ut i separata och gemensamma utställningar både nationellt och internationellt. Bland de viktigaste: de personliga på Palazzetto dell’Arte i Foggia (2002, 2003), den kollektiva utställningen tillägnad P. P. Pasolini vid Tribunale della Dogana i Foggia (2007), 150 Souvenirs d’Italie vid Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea “Atelier degli Artisti” i Rom (2011), Il filo di Arianna. Labirinto fisico e mentale vid Palazzo delle Arti Beltrani i Trani (2011), den personliga utställningen vid Palazzo Ducale Paternò Caracciolo i Pietramelara (2013) och L’ospite inatteso vid Villetta Barrea (2016).
I målningen Hercules framträder hjälten avlägsen från åtgärdens retorik och återlämnad till en pausad, nästan tyst tid. Sittandes på en stentrons tron följer hans mäktiga kropp inte uppdraget utan samlas i en hållning av vaksam lugn, som om den kraft som definierar honom hölls tillbaka, komprimerad i en inre dimension.
Den plastiska uppbyggnaden av figuren påkallar tydligt den klassiska traditionen: muskelmassan, kompakt och högtidlig, verkar resa sig ur ljuset som en skulptur som bär minnet av materia inom sig. Men just denna formella soliditet genomgår en mer subtil spänning som förvandlar monumentaliteten till meditation. Hjälten dominerar inte scenen: han finns kvar.
Den stentronsen, långt ifrån att vara ett tecken på makt, får värdet av en närvaro som är grav och tyst. Det är sten som bär upp, men också sten som väger. I den kondenseras symboliskt minnet av mödorna, som om varje prövning som mötts lämnat ett osynligt avlag, en tids- och ödeslager.
I denna suspension avlägsnas myten från episk berättelse för att bli en reflekterande bild. Herkules fångas inte i ögonblicket av uppdraget, utan i nästa ögonblick eller kanske föregående, när handlingen upplöses i tanken. Just i detta töjda utrymme avslöjar den mytiska gestalten sin mest oväntade dimension: den av en kraft som, för ett ögonblick, känner sig skör, mänsklig, medveten om sin egen vikt i tiden.
