Ralf Altrieth - Here and there - XXXL






Har en kandidatexamen i konsthistoria och en magisterexamen i konst- och kulturförvaltning.
20 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 131604 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Ralf Altrieth, Here and there - XXXL, ett färgstarkt olja- och akrylmålning på duk från 2023, 205 x 260 cm, original och signerad eu av konstnären, såld direkt av konstnären med äkthetsintyg, i utmärkt skick och i abstrakt expressionism stil.
Beskrivning från säljaren
Det finns verk som man ser.
Och andra som man går in i.
Denna målning av Ralf Altrieth tillhör den andra kategorin.
Blicken flyter runt utan att verkligen stanna kvar. Formerna dyker upp, förvandlas, försvinner — silhuetter, fragment, knappt namngivna närvaro. Inget är påtvingat, allt byggs upp i relationen till den som tittar.
"Det som är direkt synligt är mindre viktigt än det som kan uppstå när man tittar." — Ralf Altrieth
Här berättar inte måleriet; det sätter blicken i rörelse.
Täta, livliga, nästan mineraliska färger verkar som ett levande material. Linjerna är fria och spetsiga; de dyker upp som en instinktiv skrift, nära den muskelära gesten — eftersom Ralf Altrieth också är saxofonist går den rytmiska dimensionen igenom hela hans verk.
Men framför allt är det skalan som förvandlar upplevelsen. Med sina 260 cm i bredd är denna målning långtifrån bara en prydnad på väggen: den strukturerar rummet, fångar uppmärksamheten omedelbart och fortsätter att avslöja detaljer över tid. Beroende på ljus och avstånd förändras tolkningen, förnyas den, djupnar.
Varje målning av Ralf Altrieth utvecklar en egen värld: denna utmärker sig genom sin rena energi, där formerna flyter och för dialog i ett mycket dynamiskt öppet utrymme.
Den vänder sig till dem som söker expressiv och livlig målning, som inte tycks ta slut med tiden. Den ger sig aldrig helt till känna. Vid varje betraktning uppstår nya former, nya kopplingar uppstår. Det är en målning man lever med — och som fortsätter att utvecklas.
Verken med denna intensitet och denna storlek, sällsynta på marknaden, har en särskild plats i Ralf Altrieths arbete. De efterfrågas för sin förmåga att förvandla en plats och att inta som ett ankringspunkt i ett utrymme.
Det är ett verk som aldrig uppfattas i ett enda ögonblick, som man ständigt återupptäcker, och det är just där dess styrka ligger.
KRITIK OCH PRESSE:
Här är vad konsthistorikern och museichefen Dr Friedhelm Häring skriver om verket av Ralf Altrieth (utdrag):
"I den meningen är de litterära poesi- målningar av Ralf Altrieth ett rent barnsligt sång. Från smältdegeln av improvisation låter han fram ett orört värld bestående av spontana glädjeämnen och starka impulser... Men det mest förvånande som manifesteras i dessa målningar är en ömsint kommunikation med den mänskliga varelsens sinnestillstånd."
Författaren Bernard Pignero (utdrag):
"Det finns en generositet i Ralf Altrieths måleri som har sitt eget språk, bilderikt och färgglatt, utan att göra färgen till en troslära, roligt utan att vilja bli karikatyriskt, glädjefullt utan att vara idealistiskt, energiskt utan att vara stötande, sammanfattningsvis ett starkt mänskligt språk."
journalisten Stéphane Cerri (utdrag):
"Ögat måste studsa, fastna, lossna; det fångas av färgen, av gestens energi, de märkliga samspelen, de musikaliska rytmerna i jazzen där Ralf Altrieth även verkar som saxofonist och anhängare av improvisation."
DETALJER:
Olja och akryl på duk, 2023
Tjock duk, professionell kvalitet
205 × 260 cm
Originallverk, målat i hand
Utmärkt skick
Signerad och daterad på baksidan av konstnären
Äkthetscertifikat signerat av konstnären
Foton tas i naturligt ljus, så nära som möjligt den verkliga färgåtergivningen. Bilderna i sammanhanget gör det möjligt att uppskatta mått och den kroppsliga närvaron i målningen. Proportionerna följs.
LEVERANS:
Dukens rullar rullas upp försiktigt i ett starkt skyddande rör för säker transport.
Måttangivelserna gäller verket monterat på staffli. Duken har ytterligare vita marginaler för att möjliggöra korrekt återspänning. Köparen kan anförtro detta arbete till sin lokala bildramare.
Notabla utställningar:
2025
MAC Paris
Galerie LATELIER, Sète
2024
Galerie LATELIER, Sète
2023
L’espace d’art Chaillioux, Fresnes
A.R.P.A.C., Castelnau-Le-Lez
Galerie Le Lieu Multiple, Montpellier
2020
Galerie N5, Montpellier
2019
Château d'Assas, Le Vigan
Exposition Les artistes nomades, Aubais
2018
A DESSIN 4, Sète
MAC Paris, Paris
Galerie My Art Goes Boom, Sète
2017
Galerie La Salamandre, Nîmes
Galerie 75, Rouen
SMAC Festival, Toulon
2016
MAC Paris, Paris
Pop Up, Notre-Dame de la Rouvière
Galerie My Art Goes Boom, Nîmes
Espace des Arts, Le Boulou
2015
L’Appart’ à Part, Nîmes
Galerie Plurielle, Sète
2014
Galerie U, Baiersbronn, Tyskland
2013
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie L’Étang D’Art, Bages
2012
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie Via Arte, Honfleur
2011
La Réserve, Orbec, med Gérard Délafosse
Laboratoire feadback, Saint Martin de la Lieue
2010
Galerie 175, Dozulé
2009
Galerie Au Quai Dock, Lisieux
2000
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Tyskland
1998
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Tyskland
1993
EWE, Freiburg, Tyskland
Säljarens berättelse
Det finns verk som man ser.
Och andra som man går in i.
Denna målning av Ralf Altrieth tillhör den andra kategorin.
Blicken flyter runt utan att verkligen stanna kvar. Formerna dyker upp, förvandlas, försvinner — silhuetter, fragment, knappt namngivna närvaro. Inget är påtvingat, allt byggs upp i relationen till den som tittar.
"Det som är direkt synligt är mindre viktigt än det som kan uppstå när man tittar." — Ralf Altrieth
Här berättar inte måleriet; det sätter blicken i rörelse.
Täta, livliga, nästan mineraliska färger verkar som ett levande material. Linjerna är fria och spetsiga; de dyker upp som en instinktiv skrift, nära den muskelära gesten — eftersom Ralf Altrieth också är saxofonist går den rytmiska dimensionen igenom hela hans verk.
Men framför allt är det skalan som förvandlar upplevelsen. Med sina 260 cm i bredd är denna målning långtifrån bara en prydnad på väggen: den strukturerar rummet, fångar uppmärksamheten omedelbart och fortsätter att avslöja detaljer över tid. Beroende på ljus och avstånd förändras tolkningen, förnyas den, djupnar.
Varje målning av Ralf Altrieth utvecklar en egen värld: denna utmärker sig genom sin rena energi, där formerna flyter och för dialog i ett mycket dynamiskt öppet utrymme.
Den vänder sig till dem som söker expressiv och livlig målning, som inte tycks ta slut med tiden. Den ger sig aldrig helt till känna. Vid varje betraktning uppstår nya former, nya kopplingar uppstår. Det är en målning man lever med — och som fortsätter att utvecklas.
Verken med denna intensitet och denna storlek, sällsynta på marknaden, har en särskild plats i Ralf Altrieths arbete. De efterfrågas för sin förmåga att förvandla en plats och att inta som ett ankringspunkt i ett utrymme.
Det är ett verk som aldrig uppfattas i ett enda ögonblick, som man ständigt återupptäcker, och det är just där dess styrka ligger.
KRITIK OCH PRESSE:
Här är vad konsthistorikern och museichefen Dr Friedhelm Häring skriver om verket av Ralf Altrieth (utdrag):
"I den meningen är de litterära poesi- målningar av Ralf Altrieth ett rent barnsligt sång. Från smältdegeln av improvisation låter han fram ett orört värld bestående av spontana glädjeämnen och starka impulser... Men det mest förvånande som manifesteras i dessa målningar är en ömsint kommunikation med den mänskliga varelsens sinnestillstånd."
Författaren Bernard Pignero (utdrag):
"Det finns en generositet i Ralf Altrieths måleri som har sitt eget språk, bilderikt och färgglatt, utan att göra färgen till en troslära, roligt utan att vilja bli karikatyriskt, glädjefullt utan att vara idealistiskt, energiskt utan att vara stötande, sammanfattningsvis ett starkt mänskligt språk."
journalisten Stéphane Cerri (utdrag):
"Ögat måste studsa, fastna, lossna; det fångas av färgen, av gestens energi, de märkliga samspelen, de musikaliska rytmerna i jazzen där Ralf Altrieth även verkar som saxofonist och anhängare av improvisation."
DETALJER:
Olja och akryl på duk, 2023
Tjock duk, professionell kvalitet
205 × 260 cm
Originallverk, målat i hand
Utmärkt skick
Signerad och daterad på baksidan av konstnären
Äkthetscertifikat signerat av konstnären
Foton tas i naturligt ljus, så nära som möjligt den verkliga färgåtergivningen. Bilderna i sammanhanget gör det möjligt att uppskatta mått och den kroppsliga närvaron i målningen. Proportionerna följs.
LEVERANS:
Dukens rullar rullas upp försiktigt i ett starkt skyddande rör för säker transport.
Måttangivelserna gäller verket monterat på staffli. Duken har ytterligare vita marginaler för att möjliggöra korrekt återspänning. Köparen kan anförtro detta arbete till sin lokala bildramare.
Notabla utställningar:
2025
MAC Paris
Galerie LATELIER, Sète
2024
Galerie LATELIER, Sète
2023
L’espace d’art Chaillioux, Fresnes
A.R.P.A.C., Castelnau-Le-Lez
Galerie Le Lieu Multiple, Montpellier
2020
Galerie N5, Montpellier
2019
Château d'Assas, Le Vigan
Exposition Les artistes nomades, Aubais
2018
A DESSIN 4, Sète
MAC Paris, Paris
Galerie My Art Goes Boom, Sète
2017
Galerie La Salamandre, Nîmes
Galerie 75, Rouen
SMAC Festival, Toulon
2016
MAC Paris, Paris
Pop Up, Notre-Dame de la Rouvière
Galerie My Art Goes Boom, Nîmes
Espace des Arts, Le Boulou
2015
L’Appart’ à Part, Nîmes
Galerie Plurielle, Sète
2014
Galerie U, Baiersbronn, Tyskland
2013
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie L’Étang D’Art, Bages
2012
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie Via Arte, Honfleur
2011
La Réserve, Orbec, med Gérard Délafosse
Laboratoire feadback, Saint Martin de la Lieue
2010
Galerie 175, Dozulé
2009
Galerie Au Quai Dock, Lisieux
2000
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Tyskland
1998
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Tyskland
1993
EWE, Freiburg, Tyskland
