Keith Haring - Growing 3 - Giclée - Artestar licensed print - COA

Öppnar 12 maj
Startbud
€ 1

Lägg till i dina favoriter för att få ett meddelande när auktionen startar.

Juan Antonio Rodríguez
Expert
Utvalt av Juan Antonio Rodríguez

Åtta års erfarenhet som värderare vid Balclis i Barcelona, specialiserad på affischer.

Uppskattat pris  € 150 - € 200
Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 132471 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Beskrivning från säljaren

Giclée-reproduktion (*) av Keith Haring (**)
Reproduktion av verket “Growing 3” skapad av Haring 1988.
Lyxutgåva på bevarande matt digitalt papper av 250 g/m². Ett mycket mångsidigt och högkvalitativt papper, tillverkat i Tyskland av träcellulosa fri från syra och klor.
Trycket är auktoriserat av Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation.
Inkluderar äkthetsintyg (COA).

- Bladmått: 60 x 48 cm
- Motivmått: 50 x 38 cm
- Skick: Utmärkt (detta verk har aldrig ramats in eller ställts ut, förvaras alltid i en professionell konstmappe, och tillhandahålls därför i orört skick).
- Ursprungsuppgifter: Privat samling.

Verket kommer noggrant att hanteras och packas i en förstärkt kartongförpackning. Frakten kommer att vara försedd med spårningsnummer (UPS DPD DHL FedEx)

Frakten kommer dessutom att inkludera transportförsäkring till det slutförda värdet av verket med full återbetalning vid förlust eller skada, utan kostnad för köparen.

(*) Giclée är en term som hänvisar till en typ av högkvalitativ konsttryck som digitalt skapats med bläckstråleskrivare. Denna process använder pigmentbaserade färger och specialpapper för att uppnå hög skärpa, färgprecision och hållbarhet, idealiskt för konst- och fotografireproduktioner.

(**) Keith Haring föddes 1958 i Reading, Pennsylvania, USA.
Han växte upp i Kutztown och visade tidigt ett stort intresse för konst. Han studerade grafisk design vid The Ivy School of Professional Art i Pittsburgh, och som 19-åring, då han öppet uppgav sig vara homosexuell, flyttade han till New York där han fann inspiration i graffiti-konsten och antog vid School of Visual Arts influenserna från Keith Sonnler och Joseph Kossuth, vilka uppmuntrade honom att utbilda sig till konceptkonstnär efter experimenterande med form och färg.
Haring fångade allmänhetens uppmärksamhet 1980 när han började rita tecknade liknande bilder med markörer i New Yorks tunlar, och senare målade han serier med vita kritor på svarta reklamskyltar, vilket ledde till flera gripanden.
Hans rena linjer, starka färger och aktiva figurer bar starka budskap om livet och enheten, och hans utställningar filmades av fotografen Tseng Kwong Chi.
Under denna period organiserade han också en utställning på Club 57 och medverkade i en visning i Times Square där han tecknade djur och mänskliga ansikten för första gången.
Hans första enskilda utställning ägde rum hos Tony Shafrazi Gallery 1981, samma år som han deltog i Documenta 7 i Kassel, Tyskland.
1982 blev han vän med framväxande konstnärer som Kenny Scharf, Madonna och Jean-Michel Basquiat, och träffade till och med den berömda Andy Warhol.
1984 reste Haring till Australien och målade flera väggmålningar i Melbourne och Sydney, och fick även punktligt ersättning för sitt arbete från National Gallery of Victoria och Australian Centre for Contemporary Art.
Han gjorde även besök och målade i Rio de Janeiro, Musée d’Art Moderne i Paris, Minneapolis och Manhattan.
Detta skede såg han också en rosa jacka som Madonna bar när hon tolkade låten “Like a Virgin” i TV-programmet “Solid Gold”.
1985 höll Musée d’Art Moderne i Bordeaux en utställning av hans arbete och han deltog även i Bienalen i Paris.
I november samma år uppträdde han i MTV där han målade i ett program lett av vännen Nick Rhodes från Duran Duran.
1986 målade han väggmålningar i Amsterdam, Paris, Phoenix och Berlin, målade också Grace Jones kropp till musikvideon “I’m Not Perfect” och öppnade en butik i SOHO för att sälja sina arbeten.
Vid denna tid började hans verk spegla samtida socio-politiska frågor som anti-apartheid, AIDS och droger.
Han skapade också popkonstverk för varumärken som Absolut Vodka, Lucky Strike och Coca-Cola, och designade till och med omslaget till välgörenhetsalbumet “A Very Special Christmas”, där hans vän Madonna ingick.
1988 togs han upp på en exklusiv lista över konstnärer vars verk syntes på etiketter för Château Mouton Rothschild-vinerna, och samma år diagnostiserades han med AIDS, vilket ledde till att han året därpå invigde Keith Haring Foundation med syfte att bekämpa samhällsproblem relaterade till sjukdomen och att sprida konstnärens arbete genom utställningar, publikationer samt licenser av hans verk.
I juni 1989 målade han sitt sista offentliga verk på en vägg i San Antonio-kyrkans kloster i Pisa. Verket gavs titeln “Tuttomondo”.
Keith Haring avled den 16 februari 1990 i en ålder av 32 år till följd av AIDS.

(**) Med episk skala och ambition skapades Árbol de la Vida (1985) i höjden av den tragiskt korta men intensivt dynamiska livs- och konstnärskarriär. Med en längd på över tre och en halv meter får Árbol de la Vida nästan bibliska proportioner i sin framställning av en denna scenen som förkroppsligar urbana teman. En fusion av punk och pop där Haring tillför energi till samtiden i denna urbaniserade hyllning som förenar etablerade religiösa teman och historiska referenser till traditionell konst med hans egen stil av samtida gatukonst. Som utgår från vridna grenar exploderar ett överflöd av liv i form av dansande kroppar, som en kunskapsexplosion. Under trädet står fyra gula fläckiga kroppar fullt bildade, stolt uppresade i exaltation. Med en enkel linjering ser de gröna grenar, den gröna färgen glödande som dagsljus, ut att vibrera mot fuchsian bakgrund i ett karnevalartat mönsterförlopp. “Mira, när jag målar är det en upplevelse som, i dess bästa stund, transcenderar verkligheten”, sade Haring och förklarade att denna dimension även speglades i hans mentala tillstånd när han arbetade. ”När det fungerar, förflyttar du dig till en annan plats, du förbinds med saker som är helt universella, av medvetandet totalt, helt bortom ditt ego och din egen varelse. Det är vad det handlar om” (K. Haring, citerat i D. Sheff, “Keith Haring: An Intimate Conversation”, i Rolling Stone, augusti 1989, återgiven i www.haring.com [besökt 2014-05-25]). “The Tree of Life” har visats på Ludwig Forum für Internationale Kunst i Aachen, Museum for Neue Kunst i Karlsruhe, Museum Boijmans Van Beuningen i Rotterdam, Milanos Triennale i Milano och Dexia Banque Internationale de Luxembourg.

Säljarens berättelse

Översatt av Google Översätt

Giclée-reproduktion (*) av Keith Haring (**)
Reproduktion av verket “Growing 3” skapad av Haring 1988.
Lyxutgåva på bevarande matt digitalt papper av 250 g/m². Ett mycket mångsidigt och högkvalitativt papper, tillverkat i Tyskland av träcellulosa fri från syra och klor.
Trycket är auktoriserat av Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation.
Inkluderar äkthetsintyg (COA).

- Bladmått: 60 x 48 cm
- Motivmått: 50 x 38 cm
- Skick: Utmärkt (detta verk har aldrig ramats in eller ställts ut, förvaras alltid i en professionell konstmappe, och tillhandahålls därför i orört skick).
- Ursprungsuppgifter: Privat samling.

Verket kommer noggrant att hanteras och packas i en förstärkt kartongförpackning. Frakten kommer att vara försedd med spårningsnummer (UPS DPD DHL FedEx)

Frakten kommer dessutom att inkludera transportförsäkring till det slutförda värdet av verket med full återbetalning vid förlust eller skada, utan kostnad för köparen.

(*) Giclée är en term som hänvisar till en typ av högkvalitativ konsttryck som digitalt skapats med bläckstråleskrivare. Denna process använder pigmentbaserade färger och specialpapper för att uppnå hög skärpa, färgprecision och hållbarhet, idealiskt för konst- och fotografireproduktioner.

(**) Keith Haring föddes 1958 i Reading, Pennsylvania, USA.
Han växte upp i Kutztown och visade tidigt ett stort intresse för konst. Han studerade grafisk design vid The Ivy School of Professional Art i Pittsburgh, och som 19-åring, då han öppet uppgav sig vara homosexuell, flyttade han till New York där han fann inspiration i graffiti-konsten och antog vid School of Visual Arts influenserna från Keith Sonnler och Joseph Kossuth, vilka uppmuntrade honom att utbilda sig till konceptkonstnär efter experimenterande med form och färg.
Haring fångade allmänhetens uppmärksamhet 1980 när han började rita tecknade liknande bilder med markörer i New Yorks tunlar, och senare målade han serier med vita kritor på svarta reklamskyltar, vilket ledde till flera gripanden.
Hans rena linjer, starka färger och aktiva figurer bar starka budskap om livet och enheten, och hans utställningar filmades av fotografen Tseng Kwong Chi.
Under denna period organiserade han också en utställning på Club 57 och medverkade i en visning i Times Square där han tecknade djur och mänskliga ansikten för första gången.
Hans första enskilda utställning ägde rum hos Tony Shafrazi Gallery 1981, samma år som han deltog i Documenta 7 i Kassel, Tyskland.
1982 blev han vän med framväxande konstnärer som Kenny Scharf, Madonna och Jean-Michel Basquiat, och träffade till och med den berömda Andy Warhol.
1984 reste Haring till Australien och målade flera väggmålningar i Melbourne och Sydney, och fick även punktligt ersättning för sitt arbete från National Gallery of Victoria och Australian Centre for Contemporary Art.
Han gjorde även besök och målade i Rio de Janeiro, Musée d’Art Moderne i Paris, Minneapolis och Manhattan.
Detta skede såg han också en rosa jacka som Madonna bar när hon tolkade låten “Like a Virgin” i TV-programmet “Solid Gold”.
1985 höll Musée d’Art Moderne i Bordeaux en utställning av hans arbete och han deltog även i Bienalen i Paris.
I november samma år uppträdde han i MTV där han målade i ett program lett av vännen Nick Rhodes från Duran Duran.
1986 målade han väggmålningar i Amsterdam, Paris, Phoenix och Berlin, målade också Grace Jones kropp till musikvideon “I’m Not Perfect” och öppnade en butik i SOHO för att sälja sina arbeten.
Vid denna tid började hans verk spegla samtida socio-politiska frågor som anti-apartheid, AIDS och droger.
Han skapade också popkonstverk för varumärken som Absolut Vodka, Lucky Strike och Coca-Cola, och designade till och med omslaget till välgörenhetsalbumet “A Very Special Christmas”, där hans vän Madonna ingick.
1988 togs han upp på en exklusiv lista över konstnärer vars verk syntes på etiketter för Château Mouton Rothschild-vinerna, och samma år diagnostiserades han med AIDS, vilket ledde till att han året därpå invigde Keith Haring Foundation med syfte att bekämpa samhällsproblem relaterade till sjukdomen och att sprida konstnärens arbete genom utställningar, publikationer samt licenser av hans verk.
I juni 1989 målade han sitt sista offentliga verk på en vägg i San Antonio-kyrkans kloster i Pisa. Verket gavs titeln “Tuttomondo”.
Keith Haring avled den 16 februari 1990 i en ålder av 32 år till följd av AIDS.

(**) Med episk skala och ambition skapades Árbol de la Vida (1985) i höjden av den tragiskt korta men intensivt dynamiska livs- och konstnärskarriär. Med en längd på över tre och en halv meter får Árbol de la Vida nästan bibliska proportioner i sin framställning av en denna scenen som förkroppsligar urbana teman. En fusion av punk och pop där Haring tillför energi till samtiden i denna urbaniserade hyllning som förenar etablerade religiösa teman och historiska referenser till traditionell konst med hans egen stil av samtida gatukonst. Som utgår från vridna grenar exploderar ett överflöd av liv i form av dansande kroppar, som en kunskapsexplosion. Under trädet står fyra gula fläckiga kroppar fullt bildade, stolt uppresade i exaltation. Med en enkel linjering ser de gröna grenar, den gröna färgen glödande som dagsljus, ut att vibrera mot fuchsian bakgrund i ett karnevalartat mönsterförlopp. “Mira, när jag målar är det en upplevelse som, i dess bästa stund, transcenderar verkligheten”, sade Haring och förklarade att denna dimension även speglades i hans mentala tillstånd när han arbetade. ”När det fungerar, förflyttar du dig till en annan plats, du förbinds med saker som är helt universella, av medvetandet totalt, helt bortom ditt ego och din egen varelse. Det är vad det handlar om” (K. Haring, citerat i D. Sheff, “Keith Haring: An Intimate Conversation”, i Rolling Stone, augusti 1989, återgiven i www.haring.com [besökt 2014-05-25]). “The Tree of Life” har visats på Ludwig Forum für Internationale Kunst i Aachen, Museum for Neue Kunst i Karlsruhe, Museum Boijmans Van Beuningen i Rotterdam, Milanos Triennale i Milano och Dexia Banque Internationale de Luxembourg.

Säljarens berättelse

Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Era
1900-2000
Designer/artist
Keith Haring
Affischtitel
Growing 3 - Giclée - Artestar licensed print - COA
Skick
A (utmärkt - perfekt skick)
Höjd
48 cm
Bredd
60 cm
Såldes av
SpanienVerifierad
5947
Sålda objekt
100%
protop

Liknande objekt

För dig i

Posters och väggdekor