Reinier Nogueras (1985) - ¨Colapso 1¨





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132571 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Reinier Nogueras presenterar Colapso 1, en original 2026-porträtt signerad, målad i olja och akryl, 71 × 51 cm, från USA, med äkthetscertifikat, vikt 2 lb och i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
R. Nogueras är en samtida konstnär vars bildära forskning fokuserar på denna nya serie i människofiguren förstådd som ett friktionens rum mellan det privata och det synliga. Hans verk, främst målat i olja och ibland kompletterat med blandteknik, positionerar sig i ett samtal mellan den måleriska traditionen och de visuella språk som tillhör den digitala omgivningen. Därifrån vänder han sig till frågor kopplade till övervakning, konstant exponering, begäret som medierna villkorar och identitetens konstruktion i sammanhanget av det samtida nätverket.
Hans praktik har överträffat det lokala området och varit del av internationella utställningar och nätverk i länder som Spanien, Frankrike, Tyskland, Storbritannien, Nederländerna samt i olika städer i USA. Under sin karriär har han tilldelats olika utmärkelser som stöder styrkan i hans visuella uttryck och hans förmåga att omvandla aktuella problemställningar till bilder med hög symbolisk laddning.
I denna linje bygger hans verk emotionella porträtt snarare än figurativa, där den mänskliga närvaron svävar mellan det verkliga och det ingripna, mellan identitet och dess representation. Föremålen – ofta isolerade eller konfronterade av yttre element – placeras i scenarier där grafiska tecken, digital ikonografi och uttrycksfulla måleriteckensamexpressioner samexisterar, vilket skapar friktion mellan det organiska och det artificiella.
Kontrasten mellan den anatomiens känslighet och uppträdandet av symboler, texter och visuella strukturer som kännetecknar samtida gränssnitt utgör en kritisk läsning: individen bor inte längre endast i ett fysiskt utrymme, utan också i ett system av observation, registrering och konstant konsumtion. I detta sammanhang slutar blicken vara oskyldig för att bli en mekanism, och kroppen ett innehåll.
Användningen av färg – livlig, direkt, ibland nästan disruptiv – tillsammans med ett synligt, materiärt och expressionistiskt penseldrag förstärker idén om omedelbarhet och visuell mättnad, och påminner både om den urbana estetikens och medias digitala logikens accelererade karaktär. Varje verk fungerar som ett konfliktfält där begär, kontroll, underhållning och exponering sammanstrålar.
Konceptuellt representerar Nogueras maleri inte bara utan ifrågasätter: vem observerar och vem observeras? Var slutar identiteten och börjar dess medierade konstruktion? I denna mening utformas hans verk som en kritisk kommentar till den samtida mänskliga conditionen, där bilden inte längre bara är spegelblänk, utan bevis.
Innehåller autografintyg som säkerställer att konstverket är ett original, unikt och exklusivt arbete, skyddat av upphovsrätt och som helt och hållet tillhör konstnären.
Det är ett giltigt dokument för samlare, gallerier, auktioner och framtida värderingar.
Verket är i utmärkt skick, redo att skickas efter köpet.
På baksidan av artikeln kan du hitta information om verket.
Leveransen sker via UPS, FedEx och DHL, till hela världen.
Verket kommer att rullas upp och skyddas med flera lager av emballage, bubbelfilter och i ett kartong- eller plastetui, i tubform. Verket levereras utan ram; det kan spännas upp enkelt av en proffs eller till och med av ägaren själv.
Tre dagar krävs för emballering och överlämnande till transportföretaget.
Arbetet bör nå mottagaren inom tio dagar, beroende på destinationsland.
R. Nogueras är en samtida konstnär vars bildära forskning fokuserar på denna nya serie i människofiguren förstådd som ett friktionens rum mellan det privata och det synliga. Hans verk, främst målat i olja och ibland kompletterat med blandteknik, positionerar sig i ett samtal mellan den måleriska traditionen och de visuella språk som tillhör den digitala omgivningen. Därifrån vänder han sig till frågor kopplade till övervakning, konstant exponering, begäret som medierna villkorar och identitetens konstruktion i sammanhanget av det samtida nätverket.
Hans praktik har överträffat det lokala området och varit del av internationella utställningar och nätverk i länder som Spanien, Frankrike, Tyskland, Storbritannien, Nederländerna samt i olika städer i USA. Under sin karriär har han tilldelats olika utmärkelser som stöder styrkan i hans visuella uttryck och hans förmåga att omvandla aktuella problemställningar till bilder med hög symbolisk laddning.
I denna linje bygger hans verk emotionella porträtt snarare än figurativa, där den mänskliga närvaron svävar mellan det verkliga och det ingripna, mellan identitet och dess representation. Föremålen – ofta isolerade eller konfronterade av yttre element – placeras i scenarier där grafiska tecken, digital ikonografi och uttrycksfulla måleriteckensamexpressioner samexisterar, vilket skapar friktion mellan det organiska och det artificiella.
Kontrasten mellan den anatomiens känslighet och uppträdandet av symboler, texter och visuella strukturer som kännetecknar samtida gränssnitt utgör en kritisk läsning: individen bor inte längre endast i ett fysiskt utrymme, utan också i ett system av observation, registrering och konstant konsumtion. I detta sammanhang slutar blicken vara oskyldig för att bli en mekanism, och kroppen ett innehåll.
Användningen av färg – livlig, direkt, ibland nästan disruptiv – tillsammans med ett synligt, materiärt och expressionistiskt penseldrag förstärker idén om omedelbarhet och visuell mättnad, och påminner både om den urbana estetikens och medias digitala logikens accelererade karaktär. Varje verk fungerar som ett konfliktfält där begär, kontroll, underhållning och exponering sammanstrålar.
Konceptuellt representerar Nogueras maleri inte bara utan ifrågasätter: vem observerar och vem observeras? Var slutar identiteten och börjar dess medierade konstruktion? I denna mening utformas hans verk som en kritisk kommentar till den samtida mänskliga conditionen, där bilden inte längre bara är spegelblänk, utan bevis.
Innehåller autografintyg som säkerställer att konstverket är ett original, unikt och exklusivt arbete, skyddat av upphovsrätt och som helt och hållet tillhör konstnären.
Det är ett giltigt dokument för samlare, gallerier, auktioner och framtida värderingar.
Verket är i utmärkt skick, redo att skickas efter köpet.
På baksidan av artikeln kan du hitta information om verket.
Leveransen sker via UPS, FedEx och DHL, till hela världen.
Verket kommer att rullas upp och skyddas med flera lager av emballage, bubbelfilter och i ett kartong- eller plastetui, i tubform. Verket levereras utan ram; det kan spännas upp enkelt av en proffs eller till och med av ägaren själv.
Tre dagar krävs för emballering och överlämnande till transportföretaget.
Arbetet bör nå mottagaren inom tio dagar, beroende på destinationsland.

