Matteo Massagrande (1959) - Natura Morta

FÖRFATTARE

Matteo Massagrande (1959) italiensk målare och gravör. Född i Padova 1959 och i dag verksam mellan sin födelsestad och Hajós i Ungern, anses han vara en av de mest auktoritativa mästarna inom samtida realism på internationell nivå. Även om han är känd för sina tysta interiörer och övergivna villor där ljuset är den absolut största huvudpersonen, utgör hans sökande efter stilleben ett grundläggande sten i hans poesi, bemött med samma poetiska ton som stora arkitekturer. I dessa verk är vardagliga föremål som bryggor, vaser eller frukter inte enbart stilövningar, utan blir ”materia porträtterade” som undersöks med en noggrannhet som har sina rötter i hans djupa kunskap om gamla tekniker, gravyr och restaurering. Genom ett skickligt bruk av färglagring förvandlar Massagrande stilleben till en meditation över tid och beständighet, där mikroskopisk detalj höjs till en metafysisk och svävande dimension.

Hans långa karriär, som började i tidiga 1970‑tal och berikades av intellektuella utbyten med gestalter som Ermanno Olmi, Riccardo Licata och Giacomo Guidi, har lett honom till att ställa ut i över hundra separata utställningar över Europa, Asien och USA. Hans senaste stilleben, som varit centrala i viktiga utställningar mellan 2024 och 2025 i London och Varese, bekräftar hans förmåga att återge den andliga densiteten i det vardagliga genom en målning som samtidigt är ren teknik och poetisk syn. Med verk i prestigefyllda permanenta samlingar, där Uffiziernas Tryckkammare ingår, bekräftar Massagrande sig som en konstnär kapabel att föra samtal med den stora traditionen från det förflutna för att berätta om den tystlåtna resonansen i samtidsrealismen.

BESKRIVNING

"Natura Morta autunnale", olja på duk, 66x33cm endast duken, från 1980‑talet, signerad uppe till vänster och nedtill.

Inuti ett glaskärl med nästintill avskuret profil, vecklar sig en ömtålig stilleben i hösttoner.

Verkets konstruktion vilar på ett strängt spel av ljus‑ och skuggrelater, där motiven verkar framträda ur en neutral bakgrund med kraftfulla penseldrag och färglager som ger målningen en betydande plastisk täthet; färgerna, mättade och jordiga, söker inte genomskinlighet utan soliditet, vilket gör den grova texturen av skalens yta och jordens livskraft som fortfarande finns kvar på frukterna palpabel. Detta färgspel, spelat över en palett av varma färger, skapar målarkraft och gestuell påverkan.

Målningen tillhör kronologiskt perioden av författarens första mognad, en fas där Massagrande stärker sitt band till samtida realism genom ett språk som fortfarande ligger långt ifrån de diafana atmosfärer och genomskinligheter som kommer att prägla hans produktion från slutet av 1990-talet och framåt. I den fas där målningen placeras föredrar målaren nämligen en mer tät och materiell återgivning, där ögat stannar vid den fysiska konkretiteten i verkligheten innan den når den metafysiska och tystlåtna dimension som kännetecknar hans berömda övergivna interiörer. Verket utgör således en grundläggande pelare i hans poesi, som bekräftar hur studiet av stilleben varit Massagrandes nödvändiga laboratorium. En målning av vacker målerisk utförande och stor materiell verkan.

KONDITIONSRAPPORT

Mycket god allmän kondition. Verket intakt i varje del med livfull färg och tydlig penselföring. Ramens körning anses som en gåva.

Spårad och försäkrad frakt med lämplig emballage.