Paco Requena - Persiguiendo una luz






Har en kandidatexamen i konsthistoria och en magisterexamen i konst- och kulturförvaltning.
100 € | ||
|---|---|---|
55 € | ||
50 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132249 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Paco Requena — Persiguiendo una luz, originalt akrylmålning på canvas (80 × 80 cm), tillverkad 2026 i abstrakt expressionism, handsignerat på baksidan, sålts direkt av konstnären och i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
Unik målning direkt från konstnärens studio utförd i akryl på canvas. Verket är helt handgjort, signerat på baksidan. Levereras på canvas i ramhållare, redo att hängas, utan ram. 3D-Canvas med svartmålad kant så att den kan hängas utan ram om så önskas. Kan hängas i valfri orientering. Levereras lackerad för att säkerställa bevarandet. Vissa bilder är redigerade och kan ge en felaktig uppfattning om verkets mått. Det rekommenderas att kontrollera storleken. I slutet bifogas realistiska bilder av verket i naturligt ljus utomhus och artificiellt ljus inomhus. Vissa färger kan variera något beroende på fotografiets ljus och enhet som används för att visa verket.
Paco Requena är en spansk abstrakt målare som bor och målar i södra Spanien. Psykolog till utbildningen; under sina universitetsstudier började han intressera sig för konst och påbörjade sin konstnärliga utbildning med sina första abstrakta verk. Han har hållit separata och kollektiva utställningar och verken finns tillgängliga i gallerier i sin region.
I konstnärens universum blir färg ett språk och geometrin en känsla. Hans abstrakta verk firar harmonin mellan det strukturerade och det intuitiva, genom kompositioner byggda av färgstarka block, rytmiska mönster och linjer som dansar mellan ordning och kaos.
Varje verk är ett visuellt mosaik, en utforskning av texturer och former som uppmuntrar betraktaren att upptäcka personliga berättelser inom det till synes slumpmässiga.
Färgpaletten, djärv och kontrasterande, inspirerad av färgerna i södra Spanien, väcker uppmärksamheten och förvandlar det vardagliga till konst.
Inspirerade av collage-andan och den geometriska abstraktionen från 1900-talet, presenteras dessa verk som emotionella kartor över nuet: ofullständiga, fragmenterade, men fulla av intention. En visuell upplevelse som inte strävar efter att avbilda utan att framkalla.
Unik målning direkt från konstnärens studio utförd i akryl på canvas. Verket är helt handgjort, signerat på baksidan. Levereras på canvas i ramhållare, redo att hängas, utan ram. 3D-Canvas med svartmålad kant så att den kan hängas utan ram om så önskas. Kan hängas i valfri orientering. Levereras lackerad för att säkerställa bevarandet. Vissa bilder är redigerade och kan ge en felaktig uppfattning om verkets mått. Det rekommenderas att kontrollera storleken. I slutet bifogas realistiska bilder av verket i naturligt ljus utomhus och artificiellt ljus inomhus. Vissa färger kan variera något beroende på fotografiets ljus och enhet som används för att visa verket.
Paco Requena är en spansk abstrakt målare som bor och målar i södra Spanien. Psykolog till utbildningen; under sina universitetsstudier började han intressera sig för konst och påbörjade sin konstnärliga utbildning med sina första abstrakta verk. Han har hållit separata och kollektiva utställningar och verken finns tillgängliga i gallerier i sin region.
I konstnärens universum blir färg ett språk och geometrin en känsla. Hans abstrakta verk firar harmonin mellan det strukturerade och det intuitiva, genom kompositioner byggda av färgstarka block, rytmiska mönster och linjer som dansar mellan ordning och kaos.
Varje verk är ett visuellt mosaik, en utforskning av texturer och former som uppmuntrar betraktaren att upptäcka personliga berättelser inom det till synes slumpmässiga.
Färgpaletten, djärv och kontrasterande, inspirerad av färgerna i södra Spanien, väcker uppmärksamheten och förvandlar det vardagliga till konst.
Inspirerade av collage-andan och den geometriska abstraktionen från 1900-talet, presenteras dessa verk som emotionella kartor över nuet: ofullständiga, fragmenterade, men fulla av intention. En visuell upplevelse som inte strävar efter att avbilda utan att framkalla.
