Serena Grassetti - Mind Your Eyes






Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132849 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Serena Grassetti Mind Your Eyes, original 2025 i blandteknik på rå canvas, 75 × 60 cm, handsignerad, i utmärkt skick, skickas rullad utan ram och med äkthetscertifikat.
Beskrivning från säljaren
I denna utställning är kvinnan som tittar inte bara ett visuellt subjekt utan den perfekta inkarnation av själva själen: en tyst närvaro som observerar, reflekterar, men också talar. Texten är inte en dekorativ komponent, utan uttryck för hennes djupaste känsla — en inre röst som skriker, rebellisk och sårbar samtidigt. Det är en handling av känslomässig existens: hon är själen som dialogerar med världen, som inte gömmer sig utan visar sig i sin sanning, sårad och mäktig.
Ett verk som talar till hjärtat och väcker känslor svävande mellan närvaro och frånvaro.
Speditio n och presentation:
Verket skickas utan ramar, rullat omsorgsfullt runt ett rör för högsta säkerhet under transporten. Det kan fås inramat eller monterat på en ram enligt samlarens val.
Originalverk signerat av artisten, med certifikat på autenticitet.
Detta verk är utfört på pannå utan ram och skickas rullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
*Tavlan är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte dras för mycket under upphängning för att undvika förändringar i texturen och i pigmentens naturliga nyans.
*Använd inte tygkraman, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Det rekommenderas att anlita en professionell bildmästare för optimal montering.
Tillverkad på en rå duk som förstärker verks materialitet, förenar detta stycke figurativ konst med det uttrycksfulla gestiska som är abstrakt, och väcker känslor och självreflektion.
Verket, till hälften målat med blandteknik och naturliga pigment, innesluter kraften i en palett som förvandlat ett måleri till ren känsla, i en sökande som förbi tiden och marknaden för samtida konst. I färgernas djup kan man känna den spänning som gjort ikoniska penseldrag av Francis Bacon, gesturaliteten hos Jackson Pollock och introspektionen hos Lucian Freud. Ett stycke som placeras i den moderna konstens landskap för samlare, perfekt för den som söker ett starkt emotionellt avtryck, kapabelt att samspela med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hong Kong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt sin prägel.
Ett verk för den som förstår värdet av konst som går bortom formen och går rakt in i människans uttryck, såsom Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort. Rörelsen i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och konstavälskare som alltid söker unika bitar som kan placeras bland popkonstens stora namn och konceptkonstens verk.
Ett unikt stycke för konstsamlarens hjärta, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av helt naturlig färgning, vilket gör varje bit unik och oåterkallelig. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med tydlig och äkta signatur.
Verken ingår i privata samlingar och internationella galleri, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstinvesteringens huvudstäder. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan kombineras tradition, innovation och en djup visuell uttrycksfullhet.
Tekniska egenskaper:
Material: Naturliga pigment på rå duk, kolpennor
Signatur: Signerad av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Certifikat om autenticitet inkluderat
En naturlig konstnär vars talang har fått internationell erkännande och ett växande uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i separata och grupputställningar internationellt. Hon har arbetat med konst sedan hon var ung, och skapar verk i samklang med naturen och allt det som den erbjuder. Hon inspireras av jorden och har som mål att visa förhållandet mellan människan och naturen i sitt arbete genom blad, rötter och kolteknik. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativ konstteknik, fångar kritiker och konstintresserade världen över.
Med uppslagningar för att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten, är hennes förmåga att koppla sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt bredare publik.
Serena Grassetti: Konst som Länk mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant blandar ecoprinting-teknik och kolteknik, och skapar unika verk som firar det djuptgående bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och mänsklig erfarenhet.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både kolteckningens tradition och ecoprintingens innovation, och skapar ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet flätas samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil tack vare influenser från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att påbörja en resa som tidigare beundrats på avstånd. Idag används hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för föreningen av konst och natur.
I denna utställning är kvinnan som tittar inte bara ett visuellt subjekt utan den perfekta inkarnation av själva själen: en tyst närvaro som observerar, reflekterar, men också talar. Texten är inte en dekorativ komponent, utan uttryck för hennes djupaste känsla — en inre röst som skriker, rebellisk och sårbar samtidigt. Det är en handling av känslomässig existens: hon är själen som dialogerar med världen, som inte gömmer sig utan visar sig i sin sanning, sårad och mäktig.
Ett verk som talar till hjärtat och väcker känslor svävande mellan närvaro och frånvaro.
Speditio n och presentation:
Verket skickas utan ramar, rullat omsorgsfullt runt ett rör för högsta säkerhet under transporten. Det kan fås inramat eller monterat på en ram enligt samlarens val.
Originalverk signerat av artisten, med certifikat på autenticitet.
Detta verk är utfört på pannå utan ram och skickas rullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
*Tavlan är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte dras för mycket under upphängning för att undvika förändringar i texturen och i pigmentens naturliga nyans.
*Använd inte tygkraman, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Det rekommenderas att anlita en professionell bildmästare för optimal montering.
Tillverkad på en rå duk som förstärker verks materialitet, förenar detta stycke figurativ konst med det uttrycksfulla gestiska som är abstrakt, och väcker känslor och självreflektion.
Verket, till hälften målat med blandteknik och naturliga pigment, innesluter kraften i en palett som förvandlat ett måleri till ren känsla, i en sökande som förbi tiden och marknaden för samtida konst. I färgernas djup kan man känna den spänning som gjort ikoniska penseldrag av Francis Bacon, gesturaliteten hos Jackson Pollock och introspektionen hos Lucian Freud. Ett stycke som placeras i den moderna konstens landskap för samlare, perfekt för den som söker ett starkt emotionellt avtryck, kapabelt att samspela med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hong Kong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt sin prägel.
Ett verk för den som förstår värdet av konst som går bortom formen och går rakt in i människans uttryck, såsom Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort. Rörelsen i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och konstavälskare som alltid söker unika bitar som kan placeras bland popkonstens stora namn och konceptkonstens verk.
Ett unikt stycke för konstsamlarens hjärta, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av helt naturlig färgning, vilket gör varje bit unik och oåterkallelig. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med tydlig och äkta signatur.
Verken ingår i privata samlingar och internationella galleri, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstinvesteringens huvudstäder. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan kombineras tradition, innovation och en djup visuell uttrycksfullhet.
Tekniska egenskaper:
Material: Naturliga pigment på rå duk, kolpennor
Signatur: Signerad av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Certifikat om autenticitet inkluderat
En naturlig konstnär vars talang har fått internationell erkännande och ett växande uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i separata och grupputställningar internationellt. Hon har arbetat med konst sedan hon var ung, och skapar verk i samklang med naturen och allt det som den erbjuder. Hon inspireras av jorden och har som mål att visa förhållandet mellan människan och naturen i sitt arbete genom blad, rötter och kolteknik. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativ konstteknik, fångar kritiker och konstintresserade världen över.
Med uppslagningar för att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten, är hennes förmåga att koppla sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt bredare publik.
Serena Grassetti: Konst som Länk mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant blandar ecoprinting-teknik och kolteknik, och skapar unika verk som firar det djuptgående bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och mänsklig erfarenhet.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både kolteckningens tradition och ecoprintingens innovation, och skapar ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet flätas samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil tack vare influenser från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att påbörja en resa som tidigare beundrats på avstånd. Idag används hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för föreningen av konst och natur.
