Serena Grassetti - The Quiet Within

DET STILLA INOM

Ibland, för att hitta sig själv, måste man sluta titta utåt.

En kvinnlig gestalt framträder genom grundläggande linjer och pigment som sprider sig fritt över ytan. Ansiktet, vänd uppåt och med slutna ögon, uttrycker ett ögonblick av övergivande och inre uppmärksamhet.

Färgen passerar genom figuren utan att helt definiera konturerna, och skapar en dialog mellan ömhet och materia, kontroll och frihet.

Verket utforskar relationen till sitt inre värld, den tysta plats där känslor, tankar och identitet tar form.

Ett originalverk av Serena Grassetti, samtida konstnär, ägnat åt utforskandet av det osynliga och mänskliga känslor

* Spedition och presentation:
Verket kommer att skickas utan ram, noggrant rullat runt ett rör för att garantera högsta säkerhet under transporten. Kan ramas in eller monteras på ram efter samlarens eget omdöme.

* Originalstycke signerat av konstnären, åtföljt av äkthetscertifikat.

Denna opera är målad på tyg utan ram och skickas rullad för att garantera högsta säkerhet under transporten.

VARNING:

* Tyget är inte behandlat med gips eller primer, så det är ett rått och naturligt material.
* Ska inte dras för mycket under uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och i hur de naturliga pigmenten återges.
* Använd inte uppspänningsremmen, eftersom det kan kompromissa verkets stabilitet.
* Rekommenderas att vända sig till en erfaren rammästare för optimal montering.

SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST
Serena Grassetti är en italiensk samtida konstnär vars forskning undersöker komplexiteten hos den mänskliga varelsen, och utforskar identitet, minne, skörhet och inre transformation genom ett personligt och multidisciplinärt konstnärligt språk.
Dotter av en konstnär, utbildad vid Istituto d’Arte di Macerata, har över åren utvecklat en djup kunskap om materialet och dess uttrycksmöjligheter, genom att experimentera med måleri, skulptur, modellering, resiner, kol och tekniker kopplade till Natural Art. Denna erfarenhet utgör grunden för en praxis där materialet inte är en enkel stödstruktur, utan en integrerad del av verkets betydelse.

I centrum av hennes forskning står kroppen som psykologiskt och symboliskt utrymme: en närvaro som kan manifestera det som orden inte kan uttrycka. Genom ofullständiga figurer, gestikulationer fyllda av spänning och former som växlar mellan närvaro och upplösning, ger Grassetti de mest djupa tillstånden av mänsklig erfarenhet en visuell konsistens.

Hennes arbete ingår i det internationella samtidskulptur- och figurativa konstrogradsdialogen, i tematiskt förhållande till Rabarama, Berlinde De Bruyckere och Xiang Jing, medan jämförelsen med Andy Warhol, Banksy och KAWS öppnar en reflexion över de olika sätt på vilka samtida konst tolkar identitet och mänsktillstånd.

Med verk presenterade i utställningssammanhang i Italien och utomlands utvecklar Serena Grassetti en forskning som syftar till att övervinna den ytliga representationen för att uppnå en mer intim och universell dimension. Hennes poesi vilar på en grundläggande princip: ge form åt det som inte syns, men som i hög grad bestämmer vad vi är."