IABO (1980) - Porca Mis€ria - (Yellow version)





1 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132495 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
IABO (1980) Porca Mis€ria - (Yellow version), en original 2025-sprutmålat porträtt i gult, 60 × 80 cm, sålts med ram, handundertecknat, från Italien.
Beskrivning från säljaren
Ursprung: IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALIEN
Verken är utförda för hand med blandteknik på canvas.
Totalmått 60x80x3,5 cm
Signerat för hand av konstnären på baksidan med äkthetscertifikat
- Samlarföremål
- Snabb leverans med UPS
Vid första anblicken, Iabo (Napoli, 1980) hämtar inspiration från popkonstens 1980-tal. Hen undersöker linjen och studerar dess form. Och gör den till en verklig besatthet, följande en konstant jakt på mekanisk perfektion, men gjort hantverksmässigt. I Iabo är gränsen mellan människa och maskin mycket tunn. Hans verk är tekniskt perfekta. En fixation som har fått honom att experimentera och konfigurerat ett mycket personligt språk. Delvis hämtat från gatukonstens erfarenheter, delvis från en djupt rotad känsla för mått som framträder i alla hans arbeten. Hans målningar kan sägas tillhöra vissa strömningar, återkommande leitmotiv. Oavsett om det handlar om antropomorfa profiler eller postlådor, om prestigefyllda märken eller populära motiv, spelar ingen roll. Allt filtreras genom Iabos lins som ger dem en mycket specifik beteckning: hans eget märke.
Ett förflutet som writer, en kamouflagelik personlighet, en stark etik. Många urvalsprocesser som genomförts på den allmänna fantasin, alltmer reducerad till kärnan. Och iklädd i elegans. Man skulle kunna säga “less is more”. Och det är precis så. igenkännandet försvinner inte i den minimalistiska ansatsen, utan förstärks i några få väsentliga drag som aldrig förvirrar betraktaren. Den ironiska lekfullheten i kombinationerna, den något vässade färgskalan, den enhetliga färgen, nyansernas progression, det bestämda strecket. Inga artificier, utan ett spännande spel vid de mest radikala cynismens gränser.
Ovanliga paralleller mellan fantasier och betydelsebärande element som till synes är åtskilda men alltid fungerar för att förmedla ett positivt budskap. Politiskt korrekt. Aldrig till för estetiken.
Iabos verk är mycket aktuella, användbara för att identifiera en historisk stund snarare än en gemensam känsla. Hans karaktärer kommunicerar, söker lösningar, övervinner avstånd, väver relationer och utlöser reaktioner.
Ett arbete av kontinuerlig de-konstruktion och åter-konstruktion. Ute och inne i duken. Man utgår från ett tema och det följer oändliga tolkningar. Oavsett om det handlar om linjen för parkering eller om en mångfacetterad konsumtionsvara, är verkets livscykel alltid oåterkalleligt oförstörd och deflazerad.
Konsumismen får liv i ett hypotetiskt, igenkännbar och inte verkligt universum. I ett format som upprepas, moraliskt etiskt och personligt anpassningsbart. Absolut mångsidigt, estetiskt perfekt. Enkelt, rent, tillgängligt. Hans måleri lutar alltmer mot användning av plexiglas som material av utmärkt kvalitet för att ännu bättre betona diskussionen om linjernas renhet i kompositionen.
Iabo känner säkert till värdet av viral marknadsföring. Hans arbeten når ytor på över fem meter och överskrider gränsen mellan verklighet och fantasi, mellan människa och superhjälte.
Om i konsten allt är möjligt, överträffar verkligheten fantasin i Iabos universum. Trots att den populära, ikoniska, pop-sfären inte är en stil för alla, är hans bearbetningar extremt raffinerade och riktade till en elit av uppskattare som förstår dess primära mening: bortom estetik, symmetri och den övergripande harmonin.
Grunden för hans konstruktioner är ett fast ifrågasättande av kulturell likgiltighet. Provokationen, omedelbarheten, det extemporala sade sig underförstå i en väl genomtänkt, intelligent, bildad och träffsäker poesi. Demokratisk anda, uppriktighet och originalitet kännetecknar honom som en konstnär/intellektuell son av sin tid. Ett oumbärligt åtagande i grunden för varje skapelse.
Trots sin ungdom lyckas Iabo naturligt och med stor enkelhet ta upp heta ämnen och lösa (tyvärr bara på duken) de existentiella konflikter som plågar vårt samhälle.
Michele Luca Nero (källa Artibune)
IABO tillhör samma gatukonströrelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.
Ursprung: IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALIEN
Verken är utförda för hand med blandteknik på canvas.
Totalmått 60x80x3,5 cm
Signerat för hand av konstnären på baksidan med äkthetscertifikat
- Samlarföremål
- Snabb leverans med UPS
Vid första anblicken, Iabo (Napoli, 1980) hämtar inspiration från popkonstens 1980-tal. Hen undersöker linjen och studerar dess form. Och gör den till en verklig besatthet, följande en konstant jakt på mekanisk perfektion, men gjort hantverksmässigt. I Iabo är gränsen mellan människa och maskin mycket tunn. Hans verk är tekniskt perfekta. En fixation som har fått honom att experimentera och konfigurerat ett mycket personligt språk. Delvis hämtat från gatukonstens erfarenheter, delvis från en djupt rotad känsla för mått som framträder i alla hans arbeten. Hans målningar kan sägas tillhöra vissa strömningar, återkommande leitmotiv. Oavsett om det handlar om antropomorfa profiler eller postlådor, om prestigefyllda märken eller populära motiv, spelar ingen roll. Allt filtreras genom Iabos lins som ger dem en mycket specifik beteckning: hans eget märke.
Ett förflutet som writer, en kamouflagelik personlighet, en stark etik. Många urvalsprocesser som genomförts på den allmänna fantasin, alltmer reducerad till kärnan. Och iklädd i elegans. Man skulle kunna säga “less is more”. Och det är precis så. igenkännandet försvinner inte i den minimalistiska ansatsen, utan förstärks i några få väsentliga drag som aldrig förvirrar betraktaren. Den ironiska lekfullheten i kombinationerna, den något vässade färgskalan, den enhetliga färgen, nyansernas progression, det bestämda strecket. Inga artificier, utan ett spännande spel vid de mest radikala cynismens gränser.
Ovanliga paralleller mellan fantasier och betydelsebärande element som till synes är åtskilda men alltid fungerar för att förmedla ett positivt budskap. Politiskt korrekt. Aldrig till för estetiken.
Iabos verk är mycket aktuella, användbara för att identifiera en historisk stund snarare än en gemensam känsla. Hans karaktärer kommunicerar, söker lösningar, övervinner avstånd, väver relationer och utlöser reaktioner.
Ett arbete av kontinuerlig de-konstruktion och åter-konstruktion. Ute och inne i duken. Man utgår från ett tema och det följer oändliga tolkningar. Oavsett om det handlar om linjen för parkering eller om en mångfacetterad konsumtionsvara, är verkets livscykel alltid oåterkalleligt oförstörd och deflazerad.
Konsumismen får liv i ett hypotetiskt, igenkännbar och inte verkligt universum. I ett format som upprepas, moraliskt etiskt och personligt anpassningsbart. Absolut mångsidigt, estetiskt perfekt. Enkelt, rent, tillgängligt. Hans måleri lutar alltmer mot användning av plexiglas som material av utmärkt kvalitet för att ännu bättre betona diskussionen om linjernas renhet i kompositionen.
Iabo känner säkert till värdet av viral marknadsföring. Hans arbeten når ytor på över fem meter och överskrider gränsen mellan verklighet och fantasi, mellan människa och superhjälte.
Om i konsten allt är möjligt, överträffar verkligheten fantasin i Iabos universum. Trots att den populära, ikoniska, pop-sfären inte är en stil för alla, är hans bearbetningar extremt raffinerade och riktade till en elit av uppskattare som förstår dess primära mening: bortom estetik, symmetri och den övergripande harmonin.
Grunden för hans konstruktioner är ett fast ifrågasättande av kulturell likgiltighet. Provokationen, omedelbarheten, det extemporala sade sig underförstå i en väl genomtänkt, intelligent, bildad och träffsäker poesi. Demokratisk anda, uppriktighet och originalitet kännetecknar honom som en konstnär/intellektuell son av sin tid. Ett oumbärligt åtagande i grunden för varje skapelse.
Trots sin ungdom lyckas Iabo naturligt och med stor enkelhet ta upp heta ämnen och lösa (tyvärr bara på duken) de existentiella konflikter som plågar vårt samhälle.
Michele Luca Nero (källa Artibune)
IABO tillhör samma gatukonströrelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

