IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)

02
dagar
05
timmar
45
minuter
45
sekunder
Aktuellt bud
€ 145
Reservationspriset är ej uppnått
Nathalia Oliveira
Expert
Galleriuppskattning  € 800 - € 1 000
7 andra personer tittar på detta objekt
IT
145 €
IT
125 €
IT
2 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 132471 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

IABO presenterar Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version), ett originalt verk från 2025 målat med spray på duk, 60x80 cm (60x80x3,5 cm med ram), handsignerat, säljs med ram, tillverkat i Italien och erbjuds direkt av konstnären med äkthetsintyg.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Ursprung: IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALIEN
Verken är handgjorda med blandteknik på duk.
Totala mått 60x80x3,5 cm
signerat för hand av konstnären på baksidan med äkthetscertifikat

-Objekt för samling
-Snabb leverans med UPS

Till en första anblick, Iabo (Napoli, 1980) inspireras av popkonsten från åttiotalet. Han undersöker linjen och studerar dess form. Och gör det till en verklig fixation, följande en konstant sökande efter mekanisk perfektion, men på ett hantverksmässigt sätt. I Iabo är gränsen mellan manniska och maskin mycket tunn. Hans verk är tekniskt perfekta. Ett tvång som fått honom att experimentera och konfigurerat ett mycket personligt språk. Delvis derivat från upplevelser inom street art, delvis från en djupt rotad känsla för mått som framträder i alla hans verk. Hans målarcykel kan hänföras till några filer, återkommande leit motifs. Oavsett om det handlar om antropomorfa konturer eller brevlådor, om prestigefyllda märken eller populära motiv, spelar det ingen roll. Allt filtreras genom Iabos lins som ger det en mycket specifik beteckning: hans eget märke.

Ett förflutet som writer, en kamouflageartad personlighet, en stark etisk känsla. Många urvalsprocesser genomförda på den allmänna fantasin, alltmer reducerad till kärnan. Och förklädd i elegans. Man skulle kunna säga “less is more”. Och så är det verkligen. igenkännandet försvinner inte i en minimalistisk ansats, utan förstärks i få väsentliga drag som aldrig förvirrar observatören. Den ironiska lekens kombinationer, den något difusa färgskalan, den enhetliga färgen, nyansernas progression, det bestämda strecket. Inga artificier, utan ett spännande spel vid gränserna för den mest radikala cynismen.
Oväntade jämförelser mellan bilder och tecken som till synes skilda men alltid funktionella för att förmedla ett positivt resonemang. Politiskt korrekt. Aldrig till för estetiken.
Iabos arbeten är mycket aktuella, användbara för att identifiera ett historiskt ögonblick snarare än en vanlig känsla. Hans karaktärer kommunicerar, söker lösningar, övervinner avstånd, väver relationer och utlöser reaktioner.
Ett arbete av av-de- och ombyggnad kontinuerligt. Utanför och inuti duken. Man utgår från ett tema och det uppstår oändliga tolkningar. Oavsett om det handlar om bilparkeringens linje eller en mångt på konsumtionsvara, förblir verkets livscykel alltid irriterande oförstörd och deflationerad.
Konsumismen får liv i ett hypotetiskt, igenkänningsbart och icke-realiserbart universum. I en repetitiv format, moraliskt etisk och anpassningsbar. Helt mångsidig, estetiskt perfekt. Enkelt, rent, tillgängligt. Hans måleriska produktion lutar alltmer mot användningen av plexiglas som material av högsta klass för att ännu tydligare betona diskussionen om renhet i de kompositionella linjerna.
Iabo känner definitivt till värdet av viral marknadsföring. Hans arbeten når ytor på över fem meter och övervinner gränsen mellan verkligt och fantasi, mellan människa och superhjälte.
Omallt i konsten är allt möjligt, i Iabos universum överträffar verkligheten fantasin. Trots att den populära, ikoniska, pop-panaktiska fantasin inte är en stil för alla. Hans bearbetningar är extremt raffinerade och utformade för en elit av uppskattare som förstår dess primära mening: bortom estetik, symmetri och den övergripande harmonin.
Bakom hans konstruktioner finns ett fast krav på att ifrågasätta den kulturella platthet. Provokationen, omedelbarheten, det temporära bär en väl genomtänkt, intelligent, bildad och helt säker poesi. Demokratiskt, äkthet och ärlighet kännetecknar honom som en konstnär/intellektuell som är ett barn av sin tid. Ett oumbärligt engagemang i grunden för varje skapelse.
Trots sin ungdom lyckas Iabo naturligt och med extrem enkelhet ta upp heta ämnen och lösa (tyvärr bara på duken) de existensiella konflikter som plågar vårt samhälle.

Michele Luca Nero (källa Artibune)

IABO tillhör samma street art-rörelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

Ursprung: IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALIEN
Verken är handgjorda med blandteknik på duk.
Totala mått 60x80x3,5 cm
signerat för hand av konstnären på baksidan med äkthetscertifikat

-Objekt för samling
-Snabb leverans med UPS

Till en första anblick, Iabo (Napoli, 1980) inspireras av popkonsten från åttiotalet. Han undersöker linjen och studerar dess form. Och gör det till en verklig fixation, följande en konstant sökande efter mekanisk perfektion, men på ett hantverksmässigt sätt. I Iabo är gränsen mellan manniska och maskin mycket tunn. Hans verk är tekniskt perfekta. Ett tvång som fått honom att experimentera och konfigurerat ett mycket personligt språk. Delvis derivat från upplevelser inom street art, delvis från en djupt rotad känsla för mått som framträder i alla hans verk. Hans målarcykel kan hänföras till några filer, återkommande leit motifs. Oavsett om det handlar om antropomorfa konturer eller brevlådor, om prestigefyllda märken eller populära motiv, spelar det ingen roll. Allt filtreras genom Iabos lins som ger det en mycket specifik beteckning: hans eget märke.

Ett förflutet som writer, en kamouflageartad personlighet, en stark etisk känsla. Många urvalsprocesser genomförda på den allmänna fantasin, alltmer reducerad till kärnan. Och förklädd i elegans. Man skulle kunna säga “less is more”. Och så är det verkligen. igenkännandet försvinner inte i en minimalistisk ansats, utan förstärks i få väsentliga drag som aldrig förvirrar observatören. Den ironiska lekens kombinationer, den något difusa färgskalan, den enhetliga färgen, nyansernas progression, det bestämda strecket. Inga artificier, utan ett spännande spel vid gränserna för den mest radikala cynismen.
Oväntade jämförelser mellan bilder och tecken som till synes skilda men alltid funktionella för att förmedla ett positivt resonemang. Politiskt korrekt. Aldrig till för estetiken.
Iabos arbeten är mycket aktuella, användbara för att identifiera ett historiskt ögonblick snarare än en vanlig känsla. Hans karaktärer kommunicerar, söker lösningar, övervinner avstånd, väver relationer och utlöser reaktioner.
Ett arbete av av-de- och ombyggnad kontinuerligt. Utanför och inuti duken. Man utgår från ett tema och det uppstår oändliga tolkningar. Oavsett om det handlar om bilparkeringens linje eller en mångt på konsumtionsvara, förblir verkets livscykel alltid irriterande oförstörd och deflationerad.
Konsumismen får liv i ett hypotetiskt, igenkänningsbart och icke-realiserbart universum. I en repetitiv format, moraliskt etisk och anpassningsbar. Helt mångsidig, estetiskt perfekt. Enkelt, rent, tillgängligt. Hans måleriska produktion lutar alltmer mot användningen av plexiglas som material av högsta klass för att ännu tydligare betona diskussionen om renhet i de kompositionella linjerna.
Iabo känner definitivt till värdet av viral marknadsföring. Hans arbeten når ytor på över fem meter och övervinner gränsen mellan verkligt och fantasi, mellan människa och superhjälte.
Omallt i konsten är allt möjligt, i Iabos universum överträffar verkligheten fantasin. Trots att den populära, ikoniska, pop-panaktiska fantasin inte är en stil för alla. Hans bearbetningar är extremt raffinerade och utformade för en elit av uppskattare som förstår dess primära mening: bortom estetik, symmetri och den övergripande harmonin.
Bakom hans konstruktioner finns ett fast krav på att ifrågasätta den kulturella platthet. Provokationen, omedelbarheten, det temporära bär en väl genomtänkt, intelligent, bildad och helt säker poesi. Demokratiskt, äkthet och ärlighet kännetecknar honom som en konstnär/intellektuell som är ett barn av sin tid. Ett oumbärligt engagemang i grunden för varje skapelse.
Trots sin ungdom lyckas Iabo naturligt och med extrem enkelhet ta upp heta ämnen och lösa (tyvärr bara på duken) de existensiella konflikter som plågar vårt samhälle.

Michele Luca Nero (källa Artibune)

IABO tillhör samma street art-rörelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

Uppgifter

Artist
IABO
Sold with frame
Ja
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)
Teknik
Sprayfärg
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Italien
År
2025
Skick
Utmärkt skick
Färg
Gul
Höjd
60 cm
Bredd
80 cm
Skildring/Tema
Porträtt
Stil
Gatukonst
Tidsålder
2020+
ItalienVerifierad
1016
Sålda objekt
100%
Privattop

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst