Serena Grassetti - INSIDE / OUTSIDE #1






Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132661 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Serena Grassetti original diptyk INSIDE / OUTSIDE #1, blandteknik på råt canvas (65 × 55 cm, 2026) som avbildar naturen, handtecknat av konstnären, tillverkad i Italien och såld direkt av konstnären med äkthetscertifikat.
Beskrivning från säljaren
INSIDE / OUTSIDE är en diptyk som utforskar relationen mellan introspektion och självåtergivning. I INSIDE upplöses ansiktet i naturliga färgstreck och avslöjar en inre värld som är flytande och ständigt i förändring. I OUTSIDE förblir ansiktet intakt och vitt, medan konturen ger vika och blir en uttrycksfull yta: ett yttrande som antyder, utan att avslöja det, den inre världen.
Ca. verken är enligt konstnärens naturpigment endast och översätter det måleriska gesten till ett essentialistiskt och symboliskt språk, där det synliga aldrig helt överensstämmer med det som upplevts.
* Frakt och presentation:
Verket kommer att skickas utan ram, rullas försiktigt runt ett rör för att säkerställa största möjliga trygghet under transporten. Det kan ramas in eller monteras på en träram efter samlarets egen discretion.
* Originalverk signerat av konstnären, åtföljt av äkthetsintyg.
Detta verk är utfört på en helt ramfri duk och skickas rullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
*Duken behandlas inte med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte sträckas för mycket under uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och i hur de naturliga pigmenten uppträder.
*Använd inte tygspännare, eftersom det kan kompromissa verkets stabilitet.
*Vi rekommenderar att anlita en erfaren framsidanstableau för optimal montering.
Tillverkad på en rå duk som lyfter fram materialiteten i verket, förenar detta stycke figurativ konst med den uttrycksfulla gesten i abstrakt konst, och väcker känslor och introspektion.
Verket, gjort med blandtekniker och naturpigment, fångar den färgkraft som uppstod när gesten i måleriet transformerades till ren känsla, i en sökande process som går igenom tiden och marknaden för samtida konst. Bland färgets djup kan man känna samma spänning som gjorde Francis Bacons penseldrag ikoniska, gestualiteten hos Jackson Pollock och introspektionen hos Lucian Freud kända. Ett stycke som placerar sig i det moderna konstlandskapet för samlare och är perfekt för den som söker ett starkt känslomässigt intryck, kapabelt att dialog med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.
Ett verk avsett för dem som förstår värdet av en konst som sträcker sig bortom formen, tränger in i människans uttrycks kärna, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och naturälskare som alltid söker unika bitar som kan placeras bland Pop Art-storheter och konceptuell konst.
Ett unikt stycke för samlare, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk med potential att öka i värde över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker denna konstverk sig genom att använda en helt naturlig färgpalett, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en tydlig och äkta signatur.
Verken tillhör privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, marknadercentra för konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.
Tekniska parametrar:
Material: Naturliga pigment på rå duk, kolstift
Signering: Signerat av konstnären framtill
Unikt verk: Äkthetsintyg inkluderat
En naturlig konstnär vars talang har fått internationell igenkänsla, med växande uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i separata och grupputställningar internationellt. Sedan ungdomsåren har Serena Grassetti skapat verk i samarbete med naturen och allt som den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jordens skatt och har som mål att gestalta relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom löv, rötter och kolstift. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativ konstteknik, fångar kritikers och konstälskandes uppmärksamhet världen över.
Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten har hennes förmåga att koppla till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck positionerat henne som en av de mest lovande framväxande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som eleganta fogen samman ecoprinting-tekniken och kolstiftet, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människa och natur. Uppväxt i en liten by omgiven av naturlig skönhet drar Serena inspiration från den finstämda balansen mellan den organiska världen och människans upplevelse.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen av kolteckning och innovationen av ecoprinting, och skapar ett distinkt konst-språk där hållbarhet och teknisk skicklighet flätas samman. Hennes verk, som kännetecknas av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil tack vare inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att ge sig ut på en bana som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt, vilket vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
INSIDE / OUTSIDE är en diptyk som utforskar relationen mellan introspektion och självåtergivning. I INSIDE upplöses ansiktet i naturliga färgstreck och avslöjar en inre värld som är flytande och ständigt i förändring. I OUTSIDE förblir ansiktet intakt och vitt, medan konturen ger vika och blir en uttrycksfull yta: ett yttrande som antyder, utan att avslöja det, den inre världen.
Ca. verken är enligt konstnärens naturpigment endast och översätter det måleriska gesten till ett essentialistiskt och symboliskt språk, där det synliga aldrig helt överensstämmer med det som upplevts.
* Frakt och presentation:
Verket kommer att skickas utan ram, rullas försiktigt runt ett rör för att säkerställa största möjliga trygghet under transporten. Det kan ramas in eller monteras på en träram efter samlarets egen discretion.
* Originalverk signerat av konstnären, åtföljt av äkthetsintyg.
Detta verk är utfört på en helt ramfri duk och skickas rullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
*Duken behandlas inte med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte sträckas för mycket under uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och i hur de naturliga pigmenten uppträder.
*Använd inte tygspännare, eftersom det kan kompromissa verkets stabilitet.
*Vi rekommenderar att anlita en erfaren framsidanstableau för optimal montering.
Tillverkad på en rå duk som lyfter fram materialiteten i verket, förenar detta stycke figurativ konst med den uttrycksfulla gesten i abstrakt konst, och väcker känslor och introspektion.
Verket, gjort med blandtekniker och naturpigment, fångar den färgkraft som uppstod när gesten i måleriet transformerades till ren känsla, i en sökande process som går igenom tiden och marknaden för samtida konst. Bland färgets djup kan man känna samma spänning som gjorde Francis Bacons penseldrag ikoniska, gestualiteten hos Jackson Pollock och introspektionen hos Lucian Freud kända. Ett stycke som placerar sig i det moderna konstlandskapet för samlare och är perfekt för den som söker ett starkt känslomässigt intryck, kapabelt att dialog med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.
Ett verk avsett för dem som förstår värdet av en konst som sträcker sig bortom formen, tränger in i människans uttrycks kärna, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och naturälskare som alltid söker unika bitar som kan placeras bland Pop Art-storheter och konceptuell konst.
Ett unikt stycke för samlare, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk med potential att öka i värde över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker denna konstverk sig genom att använda en helt naturlig färgpalett, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en tydlig och äkta signatur.
Verken tillhör privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, marknadercentra för konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.
Tekniska parametrar:
Material: Naturliga pigment på rå duk, kolstift
Signering: Signerat av konstnären framtill
Unikt verk: Äkthetsintyg inkluderat
En naturlig konstnär vars talang har fått internationell igenkänsla, med växande uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i separata och grupputställningar internationellt. Sedan ungdomsåren har Serena Grassetti skapat verk i samarbete med naturen och allt som den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jordens skatt och har som mål att gestalta relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom löv, rötter och kolstift. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativ konstteknik, fångar kritikers och konstälskandes uppmärksamhet världen över.
Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten har hennes förmåga att koppla till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck positionerat henne som en av de mest lovande framväxande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som eleganta fogen samman ecoprinting-tekniken och kolstiftet, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människa och natur. Uppväxt i en liten by omgiven av naturlig skönhet drar Serena inspiration från den finstämda balansen mellan den organiska världen och människans upplevelse.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen av kolteckning och innovationen av ecoprinting, och skapar ett distinkt konst-språk där hållbarhet och teknisk skicklighet flätas samman. Hennes verk, som kännetecknas av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil tack vare inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att ge sig ut på en bana som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt, vilket vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
