École espagnole (XX) - Village sur le rocher





50 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132931 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Oljefärg på duk landskap med titeln Village sur le rocher, spansk skola från 1900-talet, period 1960–1970, mått 56 × 71 cm, signerad, originalutgåva, såld med ram.
Beskrivning från säljaren
Oljemålning på duk. Spansk skolbild från 1900-talets andra hälft. Medelhavsscen.
Intressant målning från spansk skolbild från 1900-talet, fokuserad på en evocativ vy över småhus och terrasser på en klippig mark, löst med ett plastiskt språk av stor atmosfärisk känslighet och tydlig färglirism. Kompositionen presenterar ett landskap med tydlig medelhavssmak, där arkitektur, växtlighet och relief integreras i en syntetisk, ljus och mycket dekorativ syn.
Ur stilistiskt perspektiv placerar sig verket inom en figurativitet med postimpremnistisk tendens, berikad av en märkvärdig frihet i färganvändningen och en förenkling avFormerna närmare vissa Fauvistiska och moderna landskapssträvanden. Konstnären söker inte en noggrann beskrivning av platsen, utan en målarmässig transponering av dess atmosfär, ljus och struktur, där färgerna vibrerar och enhetligheten i helheten prioriteras.
Kompositionen är stadigt upplagd, med en stegvis greppning av rummet som leder blickarna från det första vegetativa plan till byggnaderna som klänger på berget. Denna uppläggning, i förening med spelet mellan färglägen och förenklade massor, ger djup och en mycket effektiv visuell rytm. Scenen förmedlar också en känsla av stillhet och klarhet, mycket typisk för mediterrant landskapsmåleri under 1900-talet.
Färgskalan är en av verkets mest attraktiva aspekter. Dominerande mauvor, violer, rosafärger, blått, mjuka gröna nyanser och vitvitrötter används med en uttrycksfull frihet och inte strikt naturalistiskt. Denna palett, raffinerad och ljus, förstärker scenens poetiska karaktär och avslöjar en modern känslighet där färgen fungerar som huvudsakligt emotions- och strukturellt medel.
Tekniskt visar måleriet ett lös, snabbt och väl sammanfummat penseldrag i vissa passager, särskilt i växtligheten, bergen och övergångszonerna mellan arkitektur och landskap. Behandling av volymerna är syntetisk, men tillräckligt tydlig för att behålla motivets läsbarhet. Denna kombination av ekonomin i medel, teknisk flyt och färgkänsla placerar verket inom en produktion av god nivå, uppmärksam på både rummet och den dekorativa effekten i stort.
När det gäller influenser kan man märka ekon av det medelhavslandskapsmåleriet med rötter i postimpresionismen, liksom överensstämmelser med vissa språk som utvecklats av den levantinska och katalanska måleriet under 1900-talet, där ljuset, den formella förenklingen och färgexaltationen i landskapet spelar en grundläggande roll. Man känner även en närhet till den typen av måleri som, utan att överge figurationen, öppnar sig mot en mer fri, subjektiv och vibrerande tolkning av den omgivande naturen.
Ur ett närmande till teknisk bedömning handlar det om ett verk med anmärkningsvärt dekorativt och kommersiellt intresse, konsekvent i sitt språk, väl löst i komposition och särskilt attraktivt genom sin atmosfär och sin kromatik. Signaturen i nedre högra hörnet stärker dess visuella identitet, medan hela verket erbjuder en bild som fullt ut representerar en modern landskapskänsla inom den spanska skolan från 1900-talet.
Sammanfattningsvis ett måleri med stor friskhet och charm, där det klippiga landskapet, den folkliga arkitekturen och den medelhavsväxtligheten löses upp med lätthet, färgkreativ harmoni och en påtaglig poetisk känsla.
Klustret skickas som gåva, utan värde för värdering.
Säljarens berättelse
Oljemålning på duk. Spansk skolbild från 1900-talets andra hälft. Medelhavsscen.
Intressant målning från spansk skolbild från 1900-talet, fokuserad på en evocativ vy över småhus och terrasser på en klippig mark, löst med ett plastiskt språk av stor atmosfärisk känslighet och tydlig färglirism. Kompositionen presenterar ett landskap med tydlig medelhavssmak, där arkitektur, växtlighet och relief integreras i en syntetisk, ljus och mycket dekorativ syn.
Ur stilistiskt perspektiv placerar sig verket inom en figurativitet med postimpremnistisk tendens, berikad av en märkvärdig frihet i färganvändningen och en förenkling avFormerna närmare vissa Fauvistiska och moderna landskapssträvanden. Konstnären söker inte en noggrann beskrivning av platsen, utan en målarmässig transponering av dess atmosfär, ljus och struktur, där färgerna vibrerar och enhetligheten i helheten prioriteras.
Kompositionen är stadigt upplagd, med en stegvis greppning av rummet som leder blickarna från det första vegetativa plan till byggnaderna som klänger på berget. Denna uppläggning, i förening med spelet mellan färglägen och förenklade massor, ger djup och en mycket effektiv visuell rytm. Scenen förmedlar också en känsla av stillhet och klarhet, mycket typisk för mediterrant landskapsmåleri under 1900-talet.
Färgskalan är en av verkets mest attraktiva aspekter. Dominerande mauvor, violer, rosafärger, blått, mjuka gröna nyanser och vitvitrötter används med en uttrycksfull frihet och inte strikt naturalistiskt. Denna palett, raffinerad och ljus, förstärker scenens poetiska karaktär och avslöjar en modern känslighet där färgen fungerar som huvudsakligt emotions- och strukturellt medel.
Tekniskt visar måleriet ett lös, snabbt och väl sammanfummat penseldrag i vissa passager, särskilt i växtligheten, bergen och övergångszonerna mellan arkitektur och landskap. Behandling av volymerna är syntetisk, men tillräckligt tydlig för att behålla motivets läsbarhet. Denna kombination av ekonomin i medel, teknisk flyt och färgkänsla placerar verket inom en produktion av god nivå, uppmärksam på både rummet och den dekorativa effekten i stort.
När det gäller influenser kan man märka ekon av det medelhavslandskapsmåleriet med rötter i postimpresionismen, liksom överensstämmelser med vissa språk som utvecklats av den levantinska och katalanska måleriet under 1900-talet, där ljuset, den formella förenklingen och färgexaltationen i landskapet spelar en grundläggande roll. Man känner även en närhet till den typen av måleri som, utan att överge figurationen, öppnar sig mot en mer fri, subjektiv och vibrerande tolkning av den omgivande naturen.
Ur ett närmande till teknisk bedömning handlar det om ett verk med anmärkningsvärt dekorativt och kommersiellt intresse, konsekvent i sitt språk, väl löst i komposition och särskilt attraktivt genom sin atmosfär och sin kromatik. Signaturen i nedre högra hörnet stärker dess visuella identitet, medan hela verket erbjuder en bild som fullt ut representerar en modern landskapskänsla inom den spanska skolan från 1900-talet.
Sammanfattningsvis ett måleri med stor friskhet och charm, där det klippiga landskapet, den folkliga arkitekturen och den medelhavsväxtligheten löses upp med lätthet, färgkreativ harmoni och en påtaglig poetisk känsla.
Klustret skickas som gåva, utan värde för värdering.

