Josep Soler (1941) - St. Privat





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132444 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Josep Soler (född 1941) presenterar St. Privat, en oljemålning på canvas signerad av konstnären i nedre högra hörnet, i postimpressionistisk stil från 2000–2010, verkets mått 46 x 38 cm, inramad till 58 x 50 x 4 cm, såld med ram av Galería, ursprung Spanien, Originalupplaga.
Beskrivning från säljaren
Pictura Galerie presenterar detta magnifika konstverk tillägnat Josep Soler, som fångar harmonin mellan människan och naturen i ett vidsträckt och lugnt landskap dominerat av ett berg och ett omslutande ljus. Målningen utmärker sig genom sin utmärkta teknik och den höga målerikvaliteten som den förmedlar.
· Ramens dimensioner: 58x50x4 cm.
· Verkets mått: 46x38 cm.
· Oljemålning på duk signerad för hand av konstnären i högra hörnet av verket, J. Soler.
· Delens bevarandestatus är god.
· Verket säljs med vacker ram (inkluderad i auktionen som gåva).
Verket kommer från en exklusiv privat samling i Girona.
Viktig notering: de inkluderade fotografierna utgör en integrerad del av objektbeskrivningen.
verket kommer att emballeras professionellt av en expert från IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), med material av hög kvalitet för att säkerställa skydd. Fraktkostnaden täcker både kostnaden för professionell emballage och själva transporten.
Försändelsen kommer att ske via Correos eller GLS med spårning. Internationell frakt är tillgänglig.
------------------------------------------------------------------
Denna målning öppnar sig inför åskådarens ögon som ett fönster mot ett vidsträckt och ljust landskap, där naturen breder ut sig i mjuka färg- och formvågor. I mitten av kompositionen reser sig ett berg i blått och violens nyanser som dominerar horisonten, och skapar en visuell referenspunkt som organiserar rummet och ger en känsla av lugn. Himmelens breda och dynamiska uttryck fylls av nyanser som sträcker sig från bleka gröna till mjuka blå, med penseldrag som antyder rörelse i molnen och ljusets variabilitet.
I den mellersta zonen av landskapet sträcker sig ett sänkt fält som verkar andas lugn, korsat av ett band av vegetation som märker övergången mellan förgrund och avlägsenhet. Små spridda byggnader integreras i denna miljö utan att dominera, och bidrar med en diskret mänsklig dimension som inte bryter harmonin i helheten. Dessa hus, små jämfört med bergets obarmhärtiga storhet, frammanar idén om tillflykt och tillhörighet i en omgivning som är vid och öppen.
Förgrunden behandlas med en rikedom av detaljer som står i kontrast till de mjuka zonerna längre bort. Här växter, gräs och blommor vävs samman i en livfull komposition där de intensiva gröna nyanserna blandas med inslag av rött, gult och vitt. Penseldragen antyder rörelse och spontanitet, som om landskapet ständigt förändras. En slingrande väg leder blicken in i tavlan, inbjuder åskådaren att färdas genom rummet och upptäcka dess nyanser.
I samma zon tillför två små mänskliga figurer en tyst narrativ till scenen. Deras småskalenhet i jämförelse med landskapet förstärker omgivningens skala och understryker relationen mellan människa och natur. Dessa figurer verkar stanna upp eller röra sig långsamt framåt, som om de betraktar landskapet eller delar ett intimt ögonblick mitt i vidsträcktheten. Deras närvaro ger en emotionell nyans som berikar tolkningen av målningen.
Den övergripande färgpaletten förmedlar en känsla av friskhet och lätthet, där färgerna inte strävar efter exakt naturalistisk realism utan efter att framkalla en atmosfär. Övergångarna mellan tonerna är mjuka men uttrycksfulla, vilket skapar en känsla av djup utan stelhet. Berget, himlen och slätten smälter samman i en kontinuitet som antyder en värld i balans där varje element hittar sin plats i en helhet av harmoni.
Sammantaget representerar verket ett lugnt och vidsträckt landskap där natur och mänsklig närvaro förenas i en poetisk vision som uppmuntrar till eftertanke och andakt.
Pictura Galerie presenterar detta magnifika konstverk tillägnat Josep Soler, som fångar harmonin mellan människan och naturen i ett vidsträckt och lugnt landskap dominerat av ett berg och ett omslutande ljus. Målningen utmärker sig genom sin utmärkta teknik och den höga målerikvaliteten som den förmedlar.
· Ramens dimensioner: 58x50x4 cm.
· Verkets mått: 46x38 cm.
· Oljemålning på duk signerad för hand av konstnären i högra hörnet av verket, J. Soler.
· Delens bevarandestatus är god.
· Verket säljs med vacker ram (inkluderad i auktionen som gåva).
Verket kommer från en exklusiv privat samling i Girona.
Viktig notering: de inkluderade fotografierna utgör en integrerad del av objektbeskrivningen.
verket kommer att emballeras professionellt av en expert från IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), med material av hög kvalitet för att säkerställa skydd. Fraktkostnaden täcker både kostnaden för professionell emballage och själva transporten.
Försändelsen kommer att ske via Correos eller GLS med spårning. Internationell frakt är tillgänglig.
------------------------------------------------------------------
Denna målning öppnar sig inför åskådarens ögon som ett fönster mot ett vidsträckt och ljust landskap, där naturen breder ut sig i mjuka färg- och formvågor. I mitten av kompositionen reser sig ett berg i blått och violens nyanser som dominerar horisonten, och skapar en visuell referenspunkt som organiserar rummet och ger en känsla av lugn. Himmelens breda och dynamiska uttryck fylls av nyanser som sträcker sig från bleka gröna till mjuka blå, med penseldrag som antyder rörelse i molnen och ljusets variabilitet.
I den mellersta zonen av landskapet sträcker sig ett sänkt fält som verkar andas lugn, korsat av ett band av vegetation som märker övergången mellan förgrund och avlägsenhet. Små spridda byggnader integreras i denna miljö utan att dominera, och bidrar med en diskret mänsklig dimension som inte bryter harmonin i helheten. Dessa hus, små jämfört med bergets obarmhärtiga storhet, frammanar idén om tillflykt och tillhörighet i en omgivning som är vid och öppen.
Förgrunden behandlas med en rikedom av detaljer som står i kontrast till de mjuka zonerna längre bort. Här växter, gräs och blommor vävs samman i en livfull komposition där de intensiva gröna nyanserna blandas med inslag av rött, gult och vitt. Penseldragen antyder rörelse och spontanitet, som om landskapet ständigt förändras. En slingrande väg leder blicken in i tavlan, inbjuder åskådaren att färdas genom rummet och upptäcka dess nyanser.
I samma zon tillför två små mänskliga figurer en tyst narrativ till scenen. Deras småskalenhet i jämförelse med landskapet förstärker omgivningens skala och understryker relationen mellan människa och natur. Dessa figurer verkar stanna upp eller röra sig långsamt framåt, som om de betraktar landskapet eller delar ett intimt ögonblick mitt i vidsträcktheten. Deras närvaro ger en emotionell nyans som berikar tolkningen av målningen.
Den övergripande färgpaletten förmedlar en känsla av friskhet och lätthet, där färgerna inte strävar efter exakt naturalistisk realism utan efter att framkalla en atmosfär. Övergångarna mellan tonerna är mjuka men uttrycksfulla, vilket skapar en känsla av djup utan stelhet. Berget, himlen och slätten smälter samman i en kontinuitet som antyder en värld i balans där varje element hittar sin plats i en helhet av harmoni.
Sammantaget representerar verket ett lugnt och vidsträckt landskap där natur och mänsklig närvaro förenas i en poetisk vision som uppmuntrar till eftertanke och andakt.

