Anna Barone - Serena Nostalgia - XL

Attention: Konstverket kommer att skickas rullat i ett hårt rör för att garantera maximal skydd under transporten.

SERENA NOSTALGIA

- Titel: Serena Nostalgia
- Serie: Hängande horisonter - Eteriska vecken
- Teknik: Ursprunglig målning skapad på bomullstavla med blandteknik (akryl med akvarell-liknande effekt), med mikrodetaljer i guldfolie
- Dimensioner: 90 × 120 cm Liggande
- Montering: Konstverket kommer att skickas rullat i ett hårt rör för att säkerställa optimal skydd under transporten, därefter bör den monteras av en betrodd ramverkstad. Väven är målad längs kanterna med en tjocklek på 2 cm, underlaget som målningen kommer att monteras på måste därför ha samma tjocklek (1,8 cm).
- Förhållanden: utmärkt
- Signering: signerad för- och baksida för hand av konstnären
- Äkthetscertifikat: inkluderat

Beskrivning:

Denna målning tillhör serien Horisonter som hängs upp, i sin mest svala och atmosfäriska utveckling. I grenen Eteriska vecken manifesteras målningen genom lätt glans och transparenta skikt, vilket skapar utrymmen av fördröjning och tystnad.

Kompositionen är uppbyggd kring en ljus horisontell linje, tunn och vibrerande, som genomkorsar ytan som en perceptuell tröskel. Runt den breder färgen ut sig i flytande fält byggda av en palett av turkoser, djupa grå nyanser och mjölkiga vita, vilket skapar en balans mellan ljus och djup.

Övergödningar av färg definierar ett utrymme som inte beskrivs utan föreslås, där de mer intensiva zonerna samexisterar med tunnare områden, och behåller en eterisk och ständigt föränderlig kvalitet.

Serena Nostalgia väcker en intim och fridfull dimension: ett inre landskap där blicken kan vila och låtas genomstrålas av ett lätt och odefinierat minne.

En unik målning.

Färgerna kan variera något beroende på skärm.

Använd teknik kräver färgapplikation på oberedad bomullstavla, ett val som möjliggör naturlig absorption av pigmenten och bidrar till den mjuka och organiska återgivningen av verket. Av denna anledning kan spår av färg vara synliga även på baksidan av duken.

Project Statement
Konceptserie – Horisonter som hålls uppe (Orizzonti Sospesi)

Min måleriutveckling som ägnas åt Horisonter som hålls uppe bygger på en forskning född ur mötet mellan vatten och intuition. I dessa dukar formar den flytande materia inre landskap: föreställda visioner som inte representerar verkliga platser, men sinnestillstånd, perceptuella trösklar och fragment av flyktig skönhet.

Ytan utvecklas genom lätta lager, genomskinlighet och sällsamt färglagda fält, vilket väcker tystnad, väntan och andningen av en tid som är uppgörelse. I vissa verk framträder grundläggande tecken — stiliserade blomningar, flytande kronbladsformer, speglade träd — närvaro som förstärker den meditativa och drömlika dimensionen utan att uppta en definierad berättelse.

Serien utformas som en process i utveckling, öppen för gestiska och formella variationer, trogen en poesi av det outtalade och av tröskeln. Inom denna forskning tar tre uttrycksmodi form, vilka inte utgör sluta kategorier utan rörelser inom samma undersökning.

- Eteriska vecken -

I Eteriska vecken upplöses och drar materia tillbaka sig. Bilden framträder som ett avlägset minne, en syn som nästan fångas, där landskapet blir tunnare, ostabilt, vänt mellan närvaro och försvinnande.

- Närstäder -
I "Närstäderna" tätas måleriet och får kroppsform. Materian träder fram med större intensitet, samtidigt som en drömtyd kvalitet behålls, som en form som uppenbaras utan någonsin helt att definieras.

- Uppenbarelser -
I "Uppenbarelserna" stiger ljuset upp från mörka djup. Rymden blir mer sammanhållen, och horisonten blir en avlägsen tröskel, en riktning som blicken dras mot, ledd av en ljus närvaro som manifesterar sig och samtidigt drar sig undan.

Artist Statement

Mitt arbete utforskar vattnets flytande natur och dess förmåga att skapa former, rörelse och ljus.

Genom användning av akvareller, färg, bläck och glanser översätter jag denna energi till abstrakta visioner som för med sig tystnad, mysterium och introspektion.

Jag målar inre landskap: hängande horisonter, speglingar, blomningar. Bilder som inte representerar verkliga platser, utan perceptuella tillstånd i balans mellan uppenbarelse och upplösning.

Jag låter vattnet leda processen och välkomnar imperfektioner och flyktiga spår som en viktig del av arbetet.

Min forskning rör sig mellan lätthet och materia och behåller ett öppet utrymme för tolkning.

Varje verk är en inbjudan att sakta ner och andas med ögonen.

Ytterligare information:

Unikt och originellt verk, handsignerat på fram- och baksida.
Täckt med bremsskyddande lack som motgulnar inte.
Äkthetscertifikat inkluderat.
Säker och spårbar leverans.
För att garantera maximal säkerhet under transporten kommer verket att skickas rullat i ett professionellt hårt rör.

Förhållanden: utmärkt

N.B.
Originalfärgerna kan avvika något från bilderna på grund av skärminställningar.
Miljöbilder är simuleringar som inte alltid exakt speglar verket fysiska dimensioner, vänligen förlita dig på måtten angivna i beskrivningen.

Proveniens

Direkt från konstnären
Italien

Anna Barone (Nanako)
År 2000 Mästare i Konst Diploma
År 2002 Diploma i Grafisk reklam och Fotografi
År 2020+ Utställningar och försäljning i Napoli och Rom
Samarbete med Galleria di Roma pågående