Pietro Scoppetta (1863–1920) - Allo specchio

PIETRO SCOPPETTA
(Amalfi, SA 1863 – Napoli, 1920)
Allo specchio
Pastell på kartong, cm. 32,5 x 28
Signerad ‘P. SCOPETTA’ nedtill till vänster
Ramstorlek, cm. 49 x 45 x 4 ca.

NOTER: Publikation i Intermidiart-katalog. Signerad nedtill till vänster. Certifikat om äkta ursprung. Konstverk med träram (defekter):

Detta förnämliga måleri, känt under titeln Allo specchio, är centrerat kring den kvinnliga figuren i början av 1900-talet och har skapats av den berömda napolitanska målaren Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Napoli, 1920).
Utfört med pastellteknik på papper, avbildar verket en kvinna som rättar till hatten framför en spegel. Det utgör ett betydelsefullt exempel på Scoppettas stil, en konstnär med amalfitanska rötter verksam i Napoli, känd för sina kvinnor i ögonblick av spontan intimitet.
Mellan två seklernas skiften föddes Scoppettas figur av tendenser, både personliga och konstnärliga, som i grunden skilde sig. Artisten var först arvinge till poetiska inpåverkningar som syftade på en noggrann verklighetsåtergivning, filtrerade genom Gaetano Capones och senare Giacomo Di Chiricos undervisning när han ännu vistades i sin födelsestad Amalfi och på dess kust.
Efter militärtjänsten var det istället det stora napolitanska måleriskolans inflytande, med sina framstående företrädare — där Edoardo Dalbono utmärker sig — som riktade vissa av hans tematiska och stilistiska val.
I Napoli rådde emellertid en ny atmosfär, ivrig att frigöra sig från det tunga arvet från det förflutna: de första art deco-tendenserna började sprida sig, med ett förnyat fokus på tillämpade konstformer och grafisk konst. Scoppetta, en passionerad tecknare, påverkades ofrånkomligen av detta. Hans pensel blev därmed snabbare och mer kondenserad, medan paletten förenklades till ett grundläggande färgområde.
En naturlig konsekvens av den som kan betecknas som en slags napolitansk belle époque var resan till det drivande centret för dessa tendenser, nämligen Paris. Följt av många italienska konstnärer — bland andra Carlo Brancaccio, Ulisse Caputo, Lionello Balestrieri, Raffaele Ragione och Vincenzo La Bella — flyttade Scoppetta till den franska huvudstaden. Därifrån fortsatte han sina resor över hela Europa, alltid på jakt efter eleganta motiv att snabbt få ner i sin anteckningsbok.
Huvudpersonen i Scoppettas teckningar och målningar är den kvinnliga figuren, avbildad både i spontaniteten av en intim och ensam dimension och i de mer sökande dräkterna, placerade i raffinerade metropolitanska omgivningar. Verket i fråga lyckas förena dessa två spänningar och återge ett privat ögonblick hos en elegant dam i stadens borgerliga elit.
Verket som beskrivs är i gott bevarandestillstånd, trots åldringsmärken som syns på fotona, och bär konstnärens signatur nedtill till vänster.
Målningen, starkt målad, förgylls av en gyllene och svartlackerad ram (ramstorlek, cm. 49 x 45 x 4 ca., defekter). "Ramen som visas på fotona ovan har lagts till verket av säljaren eller av en tredje part. Ramen tillhandahålls utan extra kostnad så att den är klar att ställas ut så snart den anländer. Ramen inkluderas som en kostnadsfri tjänst och anses inte som en integrerad del av konstverket. Därför accepteras ingen skada på ramen som inte påverkar själva konstverket som giltig grund för att öppna ett reklamationsärende eller begära annullering av beställningen."

URSPRUNG: Privat Samling
PUBLICERING:
- Opublicerad;
- I MITTARNA OCH TERRITORIET i Sicilien med tusen kulturer. OREDIGERAD KVADRATBILD av målningar i samlingen ur perioden “I Miti e il territorio”, Förlag Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).

Vid försäljning utanför Italiens territorium måste köparen vänta på handläggning av exportpriserna.