Pietro Scoppetta (1863–1920) - Ritratto de dame

PIETRO SCOPPETTA
(Amalfi, SA 1863 – Napoli, 1920)
Porträtt av damer
Pastell på kartong, cm. 42 x 34
Signerat ‘P. SCOPETTA’ uppe till höger
Mått på ram, cm. 59 x 60 x 4 ca.

NOT: Publicering i Intermidiart-katalog. Signerat uppe till höger. Äkthetsintyg från Lecita Provenienza. Ärendet med träram (defekter):

Detta förträffliga målning, känd under titeln Ritratto de dame, fokuserar på den kvinnliga figuren i början av 1900-talet och har skapats av den berömda napolitanska målaren Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Napoli, 1920).
Utförd med pastellteknik på papper, avbildar verket en kvinna i en tänkande pose i en divan. Det är ett betydelsefullt exempel på Scoppettas stil, konstnär från Amalfi som varit verksam i Neapel och är känd för sina kvinnliga gestalter fångade i ögonblick av spontan intimitet.
Kvinnans pose, med huvudet vilande mot handen och kroppen liggande på en divan, är ett återkommande tema i hans kvinnoporträtt, som man kan se i målningen Ritratto di signora sul divano.
Placeras mellan två sekler fylldes Scoppettas figurer av tendenser, personliga lika mycket som konstnärliga, i huvudsak olika. Konstnären var initialt arvtagare till poetiska uttryck som förenades med en strikt verklighetsuppfattning, filtrerad genom Gaetano Capone:s och senare Giacomo Di Chirico:s undervisning när han fortfarande vistades i sin födelsestads Amalfi och längs dess kust.
Efter militärtjänstgjord period var den stora napolitanska måleriskolan, med sina ansedda företrädare — där Edoardo Dalbono framstår speciellt — som riktning för några av hans tematiska och stilistiska val.
I Neapel bodde därigenom en ny anda, önskan att frigöra sig från det tunga arvet: de första Liberty-tendenserna började sprida sig, med ett förnyat fokus på tillämpade konster och grafiska arbeten. Scoppetta, en passionerad tecknare, påverkades oundvikligt av detta. Hans pensel blev snabbare och mer kondenserad, medan paletten minskade till en grundläggande färgskala.
En naturlig följd av det som kan kallas en slags napolitansk Belle Époque var resan till kärncentret för dessa tendenser, nämligen Paris. Efter exemplet av ett antal italienska konstnärer — bland andra Carlo Brancaccio, Ulisse Caputo, Lionello Balestrieri, Raffaele Ragione och Vincenzo La Bella — flyttade Scoppetta till den franska huvudstaden. Därifrån fortsatte han sina resor i hela Europa, alltid på jakt efter eleganta motiv att snabbt föreviga i sin anteckningsbok.
Huvudpersonen i Scoppettas teckningar och målningar är kvinnan, framställd både i spontaniteten i en intim och ensam dimension och i mer sofistikerade draperingar placerade i raffinerade, urbana sammanhang. Det aktuella verket lyckas förena dessa två spänningar och återger ett privat ögonblick hos en elegant dam i stadens borgerliga överklass.
Det beskrivna verket befinner sig i gott bevarandestånd, trots åldringsmärken som ses på foton, och bär konstnärens signatur uppe till höger.
Tavlan, av god målerihand, är förgylld och svartlackerad ramprydd (rammått: cm. 59 x 60 x 4 ca, defekter). "Ramen som visas i fotona ovan har tillförts verket av säljaren eller en tredje part. Ramen levereras utan extra kostnad så att den är redo att visas så snart den anländer. Ramen ingår som en vänlighet och betraktas inte som en integrerad del av konsten. Således, eventuella skador på ramen som inte påverkar själva konsten kommer inte att accepteras som giltigt skäl för att öppna ett klagomål eller för att begära ordern annullerad."

UPP GIFI: Privat samling
PUBLICERING:
- Opublicerad;
- I MITI E IL TERRITORIO i Sicilien med milt kulturarv. INEDITA KVADRERIA allmän katalog över målningarna i kollektionen ur cykeln "I Miti e il territorio", Förläggare Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).

Vid försäljning utanför italienskt territorium måste köparen vänta på handläggningstiden för exportprövningar.