Pio Serafini (1951) - L'Attesa





90 € | ||
|---|---|---|
85 € | ||
80 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 138947 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Pio Serafini (f. 1951) presenterar L'Attesa, en oljemålning på duk i ett samtida maritimt landskap, 40 × 40 cm, originalutgåva från 2024, handsignerad och med äkthetsintyg, tillverkad i Italien och såld av Galleria.
Beskrivning från säljaren
KOMBINERAD FRAKT, om du köper fler verk i samma auktion betalar du EN ENDA FRACHT
Målning på duk av konstnären Pio di Serafini (1951-AP. Italien)
Arkiverad under nr 88MP24
Oljefärg på duk
Signerad,
Autentiserad
med certifikat på autenticitet
- Besök även de fria budauktionerna online på webbplatsen "delauretisart"
- Pio Serafini föds 1951 i Ascoli Piceno, han är arkitekt, musiker och målare. Han är det i den djupaste bemärkelsen av ordet, för utöver att ofta välja det Piceno-området som favoritmotiv i sitt verk, är han också bärare av en måleritradition som är typiskt ascolan: tillsammans med en tydlig influens från den bästa franska postimpressionistiska måleriet, från Cézanne till Chagall, placeras Serafinis verk i loppet av de berömda ascolianska målarna Dino Ferrari och Ernesto Ercolani, utgångspunkt för en mycket originell inre deformation av det visuella elementet. Forskningen i omgivningarna, typiskt tysta och utan närvaro av människor, är alltid en inre undersökning som lutar sig mot stads- och lantmiljöer, bergen och himlen, som om minnesvågen och minnenna krossades mot verkligheten och böjde den, vilket gör konturer och kännetecken bleka. Färgen, som fångar och drar blicken in i kompositionen, är också uttrycksfull, ofta anti-naturalistisk, med nyanser som ibland är livfulla och ibland dämpade, kapabel att kondensera ljuset i volymerna hos de avbildade motivena: landskapen i Marche, där landsbygden blir gobelänger som består av tygerna från olika grödor, men också staden Ascoli, med sina typiska stillastående och ensliga tornen som metafysiska lämningar; och sedan djuren från den fortfarande levande lantbrukstraditionen, där tuppens figur sticker ut som ett återkommande inslag i hennes produktion, behandlad på ett nästan futuristiskt sätt, sammanflätning och explosion av dynamiska linjer och skarpa färger, ett verkligt "trait d'union" mellan tradition, känslomässig intensitet och kompositorisk dynamik."
Säljarens berättelse
KOMBINERAD FRAKT, om du köper fler verk i samma auktion betalar du EN ENDA FRACHT
Målning på duk av konstnären Pio di Serafini (1951-AP. Italien)
Arkiverad under nr 88MP24
Oljefärg på duk
Signerad,
Autentiserad
med certifikat på autenticitet
- Besök även de fria budauktionerna online på webbplatsen "delauretisart"
- Pio Serafini föds 1951 i Ascoli Piceno, han är arkitekt, musiker och målare. Han är det i den djupaste bemärkelsen av ordet, för utöver att ofta välja det Piceno-området som favoritmotiv i sitt verk, är han också bärare av en måleritradition som är typiskt ascolan: tillsammans med en tydlig influens från den bästa franska postimpressionistiska måleriet, från Cézanne till Chagall, placeras Serafinis verk i loppet av de berömda ascolianska målarna Dino Ferrari och Ernesto Ercolani, utgångspunkt för en mycket originell inre deformation av det visuella elementet. Forskningen i omgivningarna, typiskt tysta och utan närvaro av människor, är alltid en inre undersökning som lutar sig mot stads- och lantmiljöer, bergen och himlen, som om minnesvågen och minnenna krossades mot verkligheten och böjde den, vilket gör konturer och kännetecken bleka. Färgen, som fångar och drar blicken in i kompositionen, är också uttrycksfull, ofta anti-naturalistisk, med nyanser som ibland är livfulla och ibland dämpade, kapabel att kondensera ljuset i volymerna hos de avbildade motivena: landskapen i Marche, där landsbygden blir gobelänger som består av tygerna från olika grödor, men också staden Ascoli, med sina typiska stillastående och ensliga tornen som metafysiska lämningar; och sedan djuren från den fortfarande levande lantbrukstraditionen, där tuppens figur sticker ut som ett återkommande inslag i hennes produktion, behandlad på ett nästan futuristiskt sätt, sammanflätning och explosion av dynamiska linjer och skarpa färger, ett verkligt "trait d'union" mellan tradition, känslomässig intensitet och kompositorisk dynamik."

