Veronika Obushikhina - Figures 2 XL





Lägg till i dina favoriter för att få ett meddelande när auktionen startar.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132849 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Detta arbete handlar om blicken som en form av närvaro. En större figur och en mindre inuti den skapa en hierarki av uppmärksamhet: den yttre blicken håller rummet, medan den inre blicken fäster ett inre tillstånd. Det är varken en dialog eller en beskyddande gest, utan samtidig existens av två observationsnivåer — vad som syns för världen och vad som utspelar sig inuti.
Figuren är konstruerad av enkla, strama linjer, men denna restriktion skapar spänning. Minsta mängd av gester och detaljer höjer känslan av sårbarhet och stabilitet samtidigt: formen rasar inte under tryck, utan håller sig själv genom inre balans. Teknik: akryl på canvas.
Många är målad med akryl på duk. Konstverkets storlek är 50 × 100 cm, med en djup av 3 cm, och kanterna är målade för att matcha kompositionen. Den totala duken, inklusive ramar, är 60 × 110 cm.
Om konstnären:
Veronika Obushikhina är samtida konstnär som arbetar inom abstrakt konst och bor i Spanien. Hennes arbete bygger på minimalism och strikta geometriska former, där övermådiga färger och kontraster förenas. I hennes verk spelar varje linje och form roll, där enkelhet och klarhet i kompositionen är huvudelementen. Konstnären strävar efter att förmedla idén att verklig styrka ligger i enkelhet. För henne är enkelhet inte en begränsning utan en befrielse från onödig komplexitet och distraherande detaljer. Hon skapar ett utrymme där betraktaren kan fokusera på kärnelementen — form, färg, kontrast — och känna deras renhet och kraft.
Enkelhet i form och starka färger är Veronikas sätt att uttrycka idéer med maximal styrka och tydlighet. Genom koncisa geometriska former och levande kontraster syftar hon till att dra uppmärksamheten till verkets essens, där varje element har sin egen mening. Enkelhet gör det möjligt för betraktaren att lätt uppfatta verket samtidigt som utrymme ges för djup tolkning och personliga upplevelser. Ljusa färger betonar dynamiken, förstärker det känslomässiga svaret och gör målningen livlig och energisk, och skapar en visuell kraft som resonerar hos betraktaren.
Veronika har medverkat i flera nationella utställningar, och hennes målningar finns i privata samlingar över hela Europa och Amerika, där de fångar uppmärksamheten hos samtida konstsamlar med sin renhet och uttrycksfullhet.
Instagram @vnd.decor
Detta arbete handlar om blicken som en form av närvaro. En större figur och en mindre inuti den skapa en hierarki av uppmärksamhet: den yttre blicken håller rummet, medan den inre blicken fäster ett inre tillstånd. Det är varken en dialog eller en beskyddande gest, utan samtidig existens av två observationsnivåer — vad som syns för världen och vad som utspelar sig inuti.
Figuren är konstruerad av enkla, strama linjer, men denna restriktion skapar spänning. Minsta mängd av gester och detaljer höjer känslan av sårbarhet och stabilitet samtidigt: formen rasar inte under tryck, utan håller sig själv genom inre balans. Teknik: akryl på canvas.
Många är målad med akryl på duk. Konstverkets storlek är 50 × 100 cm, med en djup av 3 cm, och kanterna är målade för att matcha kompositionen. Den totala duken, inklusive ramar, är 60 × 110 cm.
Om konstnären:
Veronika Obushikhina är samtida konstnär som arbetar inom abstrakt konst och bor i Spanien. Hennes arbete bygger på minimalism och strikta geometriska former, där övermådiga färger och kontraster förenas. I hennes verk spelar varje linje och form roll, där enkelhet och klarhet i kompositionen är huvudelementen. Konstnären strävar efter att förmedla idén att verklig styrka ligger i enkelhet. För henne är enkelhet inte en begränsning utan en befrielse från onödig komplexitet och distraherande detaljer. Hon skapar ett utrymme där betraktaren kan fokusera på kärnelementen — form, färg, kontrast — och känna deras renhet och kraft.
Enkelhet i form och starka färger är Veronikas sätt att uttrycka idéer med maximal styrka och tydlighet. Genom koncisa geometriska former och levande kontraster syftar hon till att dra uppmärksamheten till verkets essens, där varje element har sin egen mening. Enkelhet gör det möjligt för betraktaren att lätt uppfatta verket samtidigt som utrymme ges för djup tolkning och personliga upplevelser. Ljusa färger betonar dynamiken, förstärker det känslomässiga svaret och gör målningen livlig och energisk, och skapar en visuell kraft som resonerar hos betraktaren.
Veronika har medverkat i flera nationella utställningar, och hennes målningar finns i privata samlingar över hela Europa och Amerika, där de fångar uppmärksamheten hos samtida konstsamlar med sin renhet och uttrycksfullhet.
Instagram @vnd.decor

