Matteo Massagrande (1959) - Natura Morta

AUTORYD

Matteo Massagrande (1959) målar och gravör från Italien. Född i Padova 1959 och idag verksam mellan sin födelseort och Hajós i Ungern, anses han vara en av de mest auktoritativa mästarna inom samtida realism på internationell nivå. Även om han är känd för sina tysta interiörer och övergivna villor där ljuset är absolut protagonisten, utgör hans sökande efter stilleben en grundläggande pelare i hans poesi, tilltalad med samma poesi som ägnas de stora arkitekturerna. I dessa verk är vardagliga föremål som karaffer, vaser eller frukter inte bara stilövningar, utan blir ”materia-skisser” som undersöks med en noggrannhet som har sina rötter i hans djupa kunskap om gamla tekniker, gravyr och restaurering. Genom ett skickligt bruk av färglagrets stratifiering förvandlar Massagrande stilleben till en meditation över tid och beständighet, höjer den mikroskopiska detaljen till en metafysisk och stilla dimension.

Hans långa karriär, som började tidigt på sjuttiotalet och berikades av intellektuella utbyten med figurer som Ermanno Olmi, Riccardo Licata och Giacomo Guidi, har fört honom att ställa ut i över hundra separatutställningar i Europa, Asien och USA. Hans nyare stilleben, centrala i viktiga utställningar mellan 2024 och 2025 i London och Varese, bekräftar hans förmåga att förmedla det andliga tätheten i det vardagliga genom en måleri som samtidigt är ren teknik och poetisk vision. Med verk i prestigefyllda permanenta samlingar, där Uffiziernas Tryckkammare ingår, bekräftar Massagrande sig som en konstnär som kan föra en dialog med den stora traditionen från det förflutna för att berätta om de tysta resonanserna i samtida verklighet.

DESKRIPTION

"Natura Morta höstlig", olja på duk, 66x33 cm, endast duken, sent 1900-talets åttiotal, signatur övre vänstra hörnet och nedtill.

Inom en glaskruka med nästan avsedd profil utvecklas en delikat stilleben i hösttoner

Verkets konstruktion vilar på ett strikt spel av ljus-skugg-kontraster, där föremålen verkar framträda ur en neutral bakgrund med breda penseldrag och färglager som ger målningen en märkbart plastisk täthet; färgerna, mättade och jordiga, söker inte transparens utan soliditet, vilket gör skalans grova textur och jordens livlighet fortfarande närvarande på frukterna palpabla. Detta färgspel, spelat över en varm färgskala, skapar tryck i målningen och i hans gestikulerande uttryck.

Målningen tillhör kronologiskt perioden för författarens första mognad, en fas där Massagrande stärker sitt band till samtida realism genom ett språk som fortfarande ligger långt från de diafana atmosfärerna och transparenserna som kommer att känneteckna hans produktion från slutet av 1990-talet och framåt. I den fas där målningen befinner sig föredrar målaren en mer tät och materiel återgivning, där ögat stannar vid den fysiska konkretionen av verkligheten innan den når den metafysiska och tysta dimension som kännetecknar hans berömda övergivna interiörer. Verket står därför som en grundläggande pelare i hans poesi och vittnar om hur studien av stilleben varit Massagrandes nödvändiga laboratorium. Ett målning av vacker målarkonst och stor materiell impact.

REPORTRAPPORT

Utmärkt allmänt skick. Arbetsstycket intakt i alla delar med livlig och tydlig färgton. Ramen bör betraktas som gåva.

Spedition spårbar och försäkrad med lämplig emballage.