Serena Grassetti - Beyond Myelf #5






Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132849 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Serena Grassetti Beyond Myelf #5, originalt blandteknikverk på rå canvas, 55×55 cm, 2025, Italien,handstämplat, certifikat för äkthet.
Beskrivning från säljaren
Beyond Myself är en explosion av naturliga färger som bryts sönder och återförenas i många ansikten. Varje ansikte framträder som ett fragment av identiteten, en äkta och oumbärlig del av jaget. Verket fångar ögonblicket när den mänskliga varelsen överskrider sina gränser och avslöjar den komplexitet, styrka och sårbarhet som lever inom oss. Ett intensivt och magnetiskt arbete som talar om transformation, mångfald och inre sanning.
* Frakt och presentation:
Verket kommer att skickas utan träram, rullat varsamt runt en rör för att säkerställa maximal säkerhet under transporten. Det kan blockramsas eller monteras på en vävram efter samlarens bedömning.
* Originalstycke signerad av konstnären,伴 med certificato di autenticità.
uesta operation är realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.
VARNING:
* Väven är inte behandlad med gips eller primer, så det är ett rått och naturligt material.
* Den får inte dras för mycket vid inramning för att undvika förändringar i texturen och i pigmenternas naturliga utseende.
* Använd inte upphängningsbandet, då det kan äventyra verkets stabilitet.
* Rådfråga en erfaren rammakare för optimal montering.
Tillverkad på en rå väv som betonar verkets materialitet, förenar detta stycke figurativ konstart med det uttrycksfulla gesto det abstrakta, och väcker känslor och introspektion.
Verket, tillverkat med blandtekniker och naturliga pigment, rymmer den färgkraft som uppstod när gesten i måleriet förvandlats till ren känsla, i en sökande som korsar tid och samtida konstmarknad. Bland färgens djup känns samma spänning som gjorde Francis Bacons penseldrag ikoniska, Jackson Pollocks gestik och Lucian Freuds introspektion kända. Ett stycke som passar in i det moderna konstmarknadens landskap och som är perfekt för dem som söker ett starkt känslomässigt intryck, och som kan tala med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter lämnat avtryck.
Ett verk för dem som förstår värdet i en konst som går bortom formen och penetrerar människans uttrycks hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort under åren. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör detta målarduk till en perfekt investering för samlare och konstälskare som alltid söker unika verk som kan placeras bland Pop Art:s stora namn och konceptkonst.
Ett unikt stycke för konstsamlarentusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av helt naturliga färger, vilket gör varje stycke unikt och oersättligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med ett distinkt och äkta signum.
Verken ingår i privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, huvudstäderna för konst- och konstinvesteringsmarknaden. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup visuell uttrycksfullhet.
Tekniska egenskaper:
Material: Naturliga pigment på rå väv, kol
Signatur: Signerad av konstnären framifrån
Unikt stycke: Certifikat på autenticitet inkluderat
En naturälskande konstnär vars talang har erkänts internationellt, med ett växande erkännande i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, och hennes verk har ställts ut i både individuella och kollektiva utställningar internationellt. Efter att ha utövat konst sedan ung ålder skapar Serena verk med naturen och allt vad den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och har som mål att representera människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kolteckning. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativa konsttekniker, fångar kritikers och konstaventyrs intresse över hela världen.
Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten, där hennes förmåga att ansluta sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck placerar henne som en av de mest lovande nya rösterna i samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-teknik och kolteckning, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration från den ömtåliga balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionell kolteckning och innovationen inom ecoprinting, och föder ett uttrycksfullt konstspråk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, präglade av intensiva porträtt och naturliga texturer, bjuder betraktaren att reflektera över naturens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena konsoliderat sin stil tack vare påverkan av lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att följa en bana som hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för fusionen mellan konst och natur.
Beyond Myself är en explosion av naturliga färger som bryts sönder och återförenas i många ansikten. Varje ansikte framträder som ett fragment av identiteten, en äkta och oumbärlig del av jaget. Verket fångar ögonblicket när den mänskliga varelsen överskrider sina gränser och avslöjar den komplexitet, styrka och sårbarhet som lever inom oss. Ett intensivt och magnetiskt arbete som talar om transformation, mångfald och inre sanning.
* Frakt och presentation:
Verket kommer att skickas utan träram, rullat varsamt runt en rör för att säkerställa maximal säkerhet under transporten. Det kan blockramsas eller monteras på en vävram efter samlarens bedömning.
* Originalstycke signerad av konstnären,伴 med certificato di autenticità.
uesta operation är realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.
VARNING:
* Väven är inte behandlad med gips eller primer, så det är ett rått och naturligt material.
* Den får inte dras för mycket vid inramning för att undvika förändringar i texturen och i pigmenternas naturliga utseende.
* Använd inte upphängningsbandet, då det kan äventyra verkets stabilitet.
* Rådfråga en erfaren rammakare för optimal montering.
Tillverkad på en rå väv som betonar verkets materialitet, förenar detta stycke figurativ konstart med det uttrycksfulla gesto det abstrakta, och väcker känslor och introspektion.
Verket, tillverkat med blandtekniker och naturliga pigment, rymmer den färgkraft som uppstod när gesten i måleriet förvandlats till ren känsla, i en sökande som korsar tid och samtida konstmarknad. Bland färgens djup känns samma spänning som gjorde Francis Bacons penseldrag ikoniska, Jackson Pollocks gestik och Lucian Freuds introspektion kända. Ett stycke som passar in i det moderna konstmarknadens landskap och som är perfekt för dem som söker ett starkt känslomässigt intryck, och som kan tala med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter lämnat avtryck.
Ett verk för dem som förstår värdet i en konst som går bortom formen och penetrerar människans uttrycks hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort under åren. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör detta målarduk till en perfekt investering för samlare och konstälskare som alltid söker unika verk som kan placeras bland Pop Art:s stora namn och konceptkonst.
Ett unikt stycke för konstsamlarentusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av helt naturliga färger, vilket gör varje stycke unikt och oersättligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med ett distinkt och äkta signum.
Verken ingår i privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, huvudstäderna för konst- och konstinvesteringsmarknaden. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup visuell uttrycksfullhet.
Tekniska egenskaper:
Material: Naturliga pigment på rå väv, kol
Signatur: Signerad av konstnären framifrån
Unikt stycke: Certifikat på autenticitet inkluderat
En naturälskande konstnär vars talang har erkänts internationellt, med ett växande erkännande i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, och hennes verk har ställts ut i både individuella och kollektiva utställningar internationellt. Efter att ha utövat konst sedan ung ålder skapar Serena verk med naturen och allt vad den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och har som mål att representera människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kolteckning. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativa konsttekniker, fångar kritikers och konstaventyrs intresse över hela världen.
Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten, där hennes förmåga att ansluta sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck placerar henne som en av de mest lovande nya rösterna i samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-teknik och kolteckning, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration från den ömtåliga balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionell kolteckning och innovationen inom ecoprinting, och föder ett uttrycksfullt konstspråk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, präglade av intensiva porträtt och naturliga texturer, bjuder betraktaren att reflektera över naturens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena konsoliderat sin stil tack vare påverkan av lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att följa en bana som hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för fusionen mellan konst och natur.
