Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #28





10 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132931 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Serena Grassetti:s Pigments Dream – Heart Edition #28 är ett originalarbete från 2026 i blandteknik på canvas, 40 × 40 cm, handunderskrivet, avbildar natur i jordnära färger; ett unikt verk från Italien med äkthetsintyg och skickas rullat.
Beskrivning från säljaren
Pigment Dream – Heart Edition uppstår ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta in i ytan på ett mjukt sätt. Nyansen utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som minner om materians naturliga rytmer.
Färgen uppträder inte som en fläck, utan som ett andetag som expanderar långsamt, ledd av konstnärens emotionella avsikt. Varje tonvariation är oåterkallelig och bär på essensen av de naturliga pigmenten som den föds ur.
Ett väsentligt och känsligt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balans.
Spedition och presentation:
Verket kommer att skickas förmonterat, noggrant emballerat för högsta säkerhet
* Ursprungligt stycke signerat av konstnären, bifogat certifikat om äkthet.
Detta verk är målat på duk utan ram och skickas rullat för att garantera maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
*Duken är inte behandlad med gips eller primer, så det är ett rått och naturligt material.
*Skal inte töjas för mycket under uppspänningen för att undvika förändringar i textur och färgens naturliga utseende.
*Använd inte klafframen, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Rådgör med en erfaren bildhantverkare för optimal montering.
Konstnären utvecklar en visuellt undersökande forskning som utforskar gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figur och upplösning.
Genom en intuitiv och samtidigt kontrollerad målning berättar hennes verk om människan i ögonblicket då hon försvinner, fragmenteras och förvandlas.
Den målade substansen, ofullständiga tecken och droppar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte, utan väcker.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvarofragment som står emot glömska.
Hennes stil, igenkännbart genom spänningen mellan figurativt och abstrakt, placerar henne i det samtida italienska måleriet i dialog med identitets-, tystnads- och metamorfosteman.
Hennes verk förmedlar en inre och universell kraft som talar direkt till betraktaren.
Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och verkar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärker sig genom en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt kraftfull.
Genom användning av naturliga pigment, jordarter, kol och grova textilier skapar hon abstrakta och materialrika verk som handlar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svänger mellan måleri och visuell poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och skiktade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännbar.
Hon utställer i solo- och grupputställningar i Italien och utomlands.
Varje verk åtföljs av ett certifikat om äkthet och föds ur en personlig utforskning och uppriktighet.
Verket, gjort med olika tekniker och naturliga pigment, fångar färgens kraft hos den som har förmått omvandla målerigesten till ren känsla, i en undersökning som sträcker sig igenom samtiden.
Mellan färgens djup känns samma spänning som gjorde ikoniska Francis Bacons penselfläckar, Jackson Pollocks gestikalitet och Lucian Freuds introspektion kända. En bit som passar in i samtida konstmarknadens landskap och som är perfekt för dem som söker ett starkt känslomässigt intryck och som kan samspela med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hong Kong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter satt sina avtryck.
En pjäs för dem som förstår värdet av konst som går bortom formen och tränger in i människans uttrycks hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort. Rörelsen i penseldragen och djupet i teckenets betydelse gör denna duk till en perfekt investering för samlare och älskare av modern konsten, alltid på jakt efter unika bitar som kan placera sig bland Pop Art och konceptuell konst stora namn.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws står detta verk ut genom användningen av en helt naturlig färgning, vilket gör varje bit unik och oåterkallelig. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.
Verken har varit presenterade i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till definierandet av ett sammanhängande och särskiljande visuellt språk.
Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, kapitalen för konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup visuell uttrycksfullhet.
Egenskaper:
Material: Ekoprintduk med kolritning
Signatur: Signerad av konstnären på fram- sidan
Unikt verk: Äkthetscertifikat inkluderat
En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med växande uppskattning över hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien; hennes verk har visats i separata och samlingsutställningar internationellt. Sedan ung ålder har hon utövat konst och arbetar med naturen och allt den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och har som mål att skildra människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk förenar naturliga element och innovativ konstteknik och fångar uppmärksamhet från kritiker och konstentusiaster världen över.
Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och viktiga konstsamarbeten har hennes förmåga att koppla till naturen och översätta detta förhållande till unika visuella uttryck positionerat henne som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes syn, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som Koppling mellan Natur och Umanitet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-tekniken och kol, och skapar unika verk som firar den djupa kopplingen mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och människans upplevelse.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både den teckning på koltraditionens arv och ecoprintingens innovation, vilket skapar ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil också tack vare inflytande från lokala erkända konsthantverkare som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne att följa en bana som hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt, och vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant blandar ecoprinting med kol, vilket skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten byomgiven av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration ur den ömtåliga balansen mellan den organiska världen och den mänskliga erfarenheten.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen att teckna i kol och innovationen inom ecoprinting, och ger upphov till ett särskiljande konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk mästerlighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och hur viktigt det är att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil genom även inflytande från välkända lokala konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilket inspirerat henne att följa en bana som tidigare betraktades på avstånd. Idag är hennes skapelser uppskattade internationellt och vittnar om hennes engagemang för konsten och naturen."
Pigment Dream – Heart Edition uppstår ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta in i ytan på ett mjukt sätt. Nyansen utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som minner om materians naturliga rytmer.
Färgen uppträder inte som en fläck, utan som ett andetag som expanderar långsamt, ledd av konstnärens emotionella avsikt. Varje tonvariation är oåterkallelig och bär på essensen av de naturliga pigmenten som den föds ur.
Ett väsentligt och känsligt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balans.
Spedition och presentation:
Verket kommer att skickas förmonterat, noggrant emballerat för högsta säkerhet
* Ursprungligt stycke signerat av konstnären, bifogat certifikat om äkthet.
Detta verk är målat på duk utan ram och skickas rullat för att garantera maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
*Duken är inte behandlad med gips eller primer, så det är ett rått och naturligt material.
*Skal inte töjas för mycket under uppspänningen för att undvika förändringar i textur och färgens naturliga utseende.
*Använd inte klafframen, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Rådgör med en erfaren bildhantverkare för optimal montering.
Konstnären utvecklar en visuellt undersökande forskning som utforskar gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figur och upplösning.
Genom en intuitiv och samtidigt kontrollerad målning berättar hennes verk om människan i ögonblicket då hon försvinner, fragmenteras och förvandlas.
Den målade substansen, ofullständiga tecken och droppar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte, utan väcker.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvarofragment som står emot glömska.
Hennes stil, igenkännbart genom spänningen mellan figurativt och abstrakt, placerar henne i det samtida italienska måleriet i dialog med identitets-, tystnads- och metamorfosteman.
Hennes verk förmedlar en inre och universell kraft som talar direkt till betraktaren.
Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och verkar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärker sig genom en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt kraftfull.
Genom användning av naturliga pigment, jordarter, kol och grova textilier skapar hon abstrakta och materialrika verk som handlar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svänger mellan måleri och visuell poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och skiktade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännbar.
Hon utställer i solo- och grupputställningar i Italien och utomlands.
Varje verk åtföljs av ett certifikat om äkthet och föds ur en personlig utforskning och uppriktighet.
Verket, gjort med olika tekniker och naturliga pigment, fångar färgens kraft hos den som har förmått omvandla målerigesten till ren känsla, i en undersökning som sträcker sig igenom samtiden.
Mellan färgens djup känns samma spänning som gjorde ikoniska Francis Bacons penselfläckar, Jackson Pollocks gestikalitet och Lucian Freuds introspektion kända. En bit som passar in i samtida konstmarknadens landskap och som är perfekt för dem som söker ett starkt känslomässigt intryck och som kan samspela med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hong Kong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter satt sina avtryck.
En pjäs för dem som förstår värdet av konst som går bortom formen och tränger in i människans uttrycks hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort. Rörelsen i penseldragen och djupet i teckenets betydelse gör denna duk till en perfekt investering för samlare och älskare av modern konsten, alltid på jakt efter unika bitar som kan placera sig bland Pop Art och konceptuell konst stora namn.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws står detta verk ut genom användningen av en helt naturlig färgning, vilket gör varje bit unik och oåterkallelig. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.
Verken har varit presenterade i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till definierandet av ett sammanhängande och särskiljande visuellt språk.
Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, kapitalen för konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup visuell uttrycksfullhet.
Egenskaper:
Material: Ekoprintduk med kolritning
Signatur: Signerad av konstnären på fram- sidan
Unikt verk: Äkthetscertifikat inkluderat
En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med växande uppskattning över hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien; hennes verk har visats i separata och samlingsutställningar internationellt. Sedan ung ålder har hon utövat konst och arbetar med naturen och allt den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och har som mål att skildra människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk förenar naturliga element och innovativ konstteknik och fångar uppmärksamhet från kritiker och konstentusiaster världen över.
Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och viktiga konstsamarbeten har hennes förmåga att koppla till naturen och översätta detta förhållande till unika visuella uttryck positionerat henne som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes syn, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som Koppling mellan Natur och Umanitet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-tekniken och kol, och skapar unika verk som firar den djupa kopplingen mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och människans upplevelse.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både den teckning på koltraditionens arv och ecoprintingens innovation, vilket skapar ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil också tack vare inflytande från lokala erkända konsthantverkare som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne att följa en bana som hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt, och vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant blandar ecoprinting med kol, vilket skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten byomgiven av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration ur den ömtåliga balansen mellan den organiska världen och den mänskliga erfarenheten.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen att teckna i kol och innovationen inom ecoprinting, och ger upphov till ett särskiljande konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk mästerlighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och hur viktigt det är att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil genom även inflytande från välkända lokala konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilket inspirerat henne att följa en bana som tidigare betraktades på avstånd. Idag är hennes skapelser uppskattade internationellt och vittnar om hennes engagemang för konsten och naturen."

