Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #32

07
dagar
13
timmar
53
minuter
24
sekunder
Aktuellt bud
€ 100
Reservationspris uppnått
Nathalia Oliveira
Expert
Galleriuppskattning  € 2 000 - € 2 400
3 andra personer tittar på detta objekt
ES
100 €
ES
50 €
ES
1 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 132931 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Serena Grassetti presenterar Pigments Dream – Heart Edition #32, ett 2026 originalt verk i mixed media på duk (20×20 cm), handtecknat och i utmärkt skick, avbildar naturen i rosa, brunt, beige, svart, lila och vitt.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Pigment Dream – Heart Edition föds ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta försiktigt med ytan. Nyansskillnaderna utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om materiaens naturliga rytmer.
Färgen framträder inte som en fläck, utan som ett långsamt expanderande andetag, ledd av konstnärens känslomässiga intention. Varje tonvariation är oåterkallelig och vaktar essensen av de naturliga pigmenten som den föds ur.
Ett väsentligt och känsligt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balans.

Spedition och presentation:
Verket kommer att levereras INTELAIERAT, noggrant emballerat för maximal säkerhet

* Originalstycke signerat av konstnären, följt av ett äkthetsintyg.

Detta verk är målat på canvas utan ram och skickas rullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*Silan är ej behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte dras ut alltför mycket under uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och i pigmentens utseende.
*Använd inte uppspänningsklämman, eftersom det kan kompromissa verkets stabilitet.
*Det rekommenderas att anlita en erfaren rammakare för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad måleri berättar hennes verk om människan i ögonblicket då hon förlorar sig, faller sönder och förvandlas.
Måtningsmaterialet, de ofullständiga tecknen och strimmor blir emotionellt språk: de representerar inte utan framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvarofragment som står emot glömska.
Hennes stil, igenkännbar för spänningen mellan figuration och abstraktion, står i dialog med den nya italienska samtida målningar och teman om identitet, tystnad och metamorfos.
Hennes verk förmedlar en inre och universell kraft som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärks av en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt stark.

Genom användning av naturliga pigment, jordar, kol och råa textilier skapar hon abstrakta och materiella verk som talar om sår, minne och inre omvandling.
Hennes stil pendlar mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita strimmor, ofullständiga ansikten och flerskiktade texturer, som gör varje verk unikt och igenkännbar.

Hon ställer ut i separata och samlingsutställningar, i Italien och utomlands.
Varje arbetet åtföljs av äkthetsintyg och föds ur en pågående, uppriktig forskningsresa.

Verket, skapat med mixed media och naturliga pigment, fångar färgens kraft och det som gjort det möjligt att omvandla måleriets gest till ren känsla — en sökande rörelse som korsar tid och samtidskonstens marknad. Genom färgens djup upplevs samma spänning som gjorde Francis Bacon ikonisk, Jackson Pollocks gestikalitet och Lucian Freuds introspektion kända. Ett stycke som passar in i det moderna konstmarknadens värld, perfekt för den som söker ett verk med stark känslomässig inverkan och som kan tala med galleriernas visuella energi i New York, London, Paris och Hong Kong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter satt avtryck.

Ett verk avsett för den som förstår värdet av en konst som går bortom form, tränger in i människans uttryck och hjärta, så som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i signaturen gör denna vägg till ett perfekt köp för samlare och konstälskare som alltid söker unika kvarlevor som passar in bland Pop Art:s storheter och konceptkonstens verk.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws står detta verk ut genom sin helt naturliga färgning, som gör varje bit unik och oåterkalleligen.
Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.

Verken har visats i lokala, nationella och internationella sammanhang, och bidrar till att definiera ett konsekvent och igenkännligt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris – konstmarknadens och konstinvesteringarnas huvudstäder. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som kan förena tradition, innovation och djup visuell uttryckskraft.

Ett unikt stycke för konstkollektionens entusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som ökar i värde över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom helt naturlig färgteckning som gör varje bit unik och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en tydlig och äkta signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang, vilket bidrar till att definiera ett sammanhängande och distinkt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris – konstmarknadens och konstinvesteringarnas huvudstäder. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt arbete som kombinerar tradition, innovation och stark visuell uttryckskraft.

Tekniska egenskaper:
Material: Eco-print canvas med kolteckning
Signering: Signerat av konstnären framifrån
Verk i ett stycke: Äkthetsintyg inkluderat

En naturlig konstnär vars talang erkänd internationellt, med växande uppskattning över hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, och hennes verk har visats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan ung ålder har hon arbetat med naturen och allt som den erbjuder i sin konst. Hon inspireras av jorden och målet är att gestalta relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom löv, rötter och kolteckning. Hennes verk förenar naturliga element och innovativa konsttekniker och fångar kritikernas och konstentusiasters uppmärksamhet över hela världen.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten har hennes förmåga att koppla samman naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck Positionerat henne som en av de mest lovande nya rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Naturen och Mänskligheten

Serena Grassetti är en visionär konstnär som med elegans blandar ecoprinting-teknik och kolteckning och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by, omgiven av naturlig skönhet, hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen med kolteckning och innovationen inom ecoprinting, och ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk kännetecknas av intensiva porträtt och naturliga texturer som uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil även tack vare inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne att följa en väg som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för fusionen mellan konst och natur."}

Pigment Dream – Heart Edition föds ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta försiktigt med ytan. Nyansskillnaderna utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om materiaens naturliga rytmer.
Färgen framträder inte som en fläck, utan som ett långsamt expanderande andetag, ledd av konstnärens känslomässiga intention. Varje tonvariation är oåterkallelig och vaktar essensen av de naturliga pigmenten som den föds ur.
Ett väsentligt och känsligt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balans.

Spedition och presentation:
Verket kommer att levereras INTELAIERAT, noggrant emballerat för maximal säkerhet

* Originalstycke signerat av konstnären, följt av ett äkthetsintyg.

Detta verk är målat på canvas utan ram och skickas rullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*Silan är ej behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte dras ut alltför mycket under uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och i pigmentens utseende.
*Använd inte uppspänningsklämman, eftersom det kan kompromissa verkets stabilitet.
*Det rekommenderas att anlita en erfaren rammakare för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad måleri berättar hennes verk om människan i ögonblicket då hon förlorar sig, faller sönder och förvandlas.
Måtningsmaterialet, de ofullständiga tecknen och strimmor blir emotionellt språk: de representerar inte utan framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvarofragment som står emot glömska.
Hennes stil, igenkännbar för spänningen mellan figuration och abstraktion, står i dialog med den nya italienska samtida målningar och teman om identitet, tystnad och metamorfos.
Hennes verk förmedlar en inre och universell kraft som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärks av en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt stark.

Genom användning av naturliga pigment, jordar, kol och råa textilier skapar hon abstrakta och materiella verk som talar om sår, minne och inre omvandling.
Hennes stil pendlar mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita strimmor, ofullständiga ansikten och flerskiktade texturer, som gör varje verk unikt och igenkännbar.

Hon ställer ut i separata och samlingsutställningar, i Italien och utomlands.
Varje arbetet åtföljs av äkthetsintyg och föds ur en pågående, uppriktig forskningsresa.

Verket, skapat med mixed media och naturliga pigment, fångar färgens kraft och det som gjort det möjligt att omvandla måleriets gest till ren känsla — en sökande rörelse som korsar tid och samtidskonstens marknad. Genom färgens djup upplevs samma spänning som gjorde Francis Bacon ikonisk, Jackson Pollocks gestikalitet och Lucian Freuds introspektion kända. Ett stycke som passar in i det moderna konstmarknadens värld, perfekt för den som söker ett verk med stark känslomässig inverkan och som kan tala med galleriernas visuella energi i New York, London, Paris och Hong Kong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter satt avtryck.

Ett verk avsett för den som förstår värdet av en konst som går bortom form, tränger in i människans uttryck och hjärta, så som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i signaturen gör denna vägg till ett perfekt köp för samlare och konstälskare som alltid söker unika kvarlevor som passar in bland Pop Art:s storheter och konceptkonstens verk.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws står detta verk ut genom sin helt naturliga färgning, som gör varje bit unik och oåterkalleligen.
Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.

Verken har visats i lokala, nationella och internationella sammanhang, och bidrar till att definiera ett konsekvent och igenkännligt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris – konstmarknadens och konstinvesteringarnas huvudstäder. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som kan förena tradition, innovation och djup visuell uttryckskraft.

Ett unikt stycke för konstkollektionens entusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som ökar i värde över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom helt naturlig färgteckning som gör varje bit unik och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en tydlig och äkta signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang, vilket bidrar till att definiera ett sammanhängande och distinkt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris – konstmarknadens och konstinvesteringarnas huvudstäder. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt arbete som kombinerar tradition, innovation och stark visuell uttryckskraft.

Tekniska egenskaper:
Material: Eco-print canvas med kolteckning
Signering: Signerat av konstnären framifrån
Verk i ett stycke: Äkthetsintyg inkluderat

En naturlig konstnär vars talang erkänd internationellt, med växande uppskattning över hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, och hennes verk har visats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan ung ålder har hon arbetat med naturen och allt som den erbjuder i sin konst. Hon inspireras av jorden och målet är att gestalta relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom löv, rötter och kolteckning. Hennes verk förenar naturliga element och innovativa konsttekniker och fångar kritikernas och konstentusiasters uppmärksamhet över hela världen.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten har hennes förmåga att koppla samman naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck Positionerat henne som en av de mest lovande nya rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Naturen och Mänskligheten

Serena Grassetti är en visionär konstnär som med elegans blandar ecoprinting-teknik och kolteckning och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by, omgiven av naturlig skönhet, hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen med kolteckning och innovationen inom ecoprinting, och ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk kännetecknas av intensiva porträtt och naturliga texturer som uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil även tack vare inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne att följa en väg som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för fusionen mellan konst och natur."}

Uppgifter

Artist
Serena Grassetti
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Pigments Dream - Heart Edition #32
Teknik
Blandteknik
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Italien
År
2026
Skick
Utmärkt skick
Färg
Beige, Brun, Lila, Rosa, Svart, Vit
Höjd
20 cm
Bredd
20 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtida
Tidsålder
2020+
Såldes av
ItalienVerifierad
754
Sålda objekt
100%
protop

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst