Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #33

Pigment Dream – Heart Edition föds ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta mjukt med ytan. Nyansbilderna utvecklas fluidt och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om materiaens naturliga rytmer.
Färgen uppträder inte som en fläck, utan som ett andetag som expanderar långsamt, ledd av konstnärens känslomässiga intention. Varje tonvariant är oåterupprepbar och bär på essensen av de naturliga pigmenten som gestaltar verket.
Ett väsentligt och känsligt konstverk där jord, färg och känsla möts och skapar en intim och autentisk balans.

Spedition och presentation:
Verket kommer att skickas i FRAME, omtänksamt emballerat för maximal säkerhet

* Originalstycke signerat av konstnären, bifogat certifikat på äkthet.

Detta verk är gjort på canvas utan träram och skickas rullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*Canvasken är inte behandlad med gips eller primer, så det är ett rått och naturligt material.
*Det bör inte sträckas för mycket vid uppspänning för att undvika förändringar i textur och färgämnens sättning.
*Använd inte uppspänningskrokar, eftersom de kan äventyra verkets stabilitet.
*Råd bör ges av en erfaren ramverkssnickare för optimal montering.

Künstlern utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad målning berättar hans/hennes verk om människan i ögonblicket när hon förlorar sig själv, bryts ner och förvandlas.
Målarduken, ofullständiga tecken och droppar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte utan åberopar.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvaro fragment som står emot glömska.
Hans/hennes stil kännetecknas av spänningen mellan figurativitet och abstraktion och placerar sig i landskapet för den nya samtida italienska målarkonsten, i dialog med frågor om identitet, tystnad och metamorfos.
Verken förmedlar en inre och universell styrka som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärker sig genom en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och emotionellt kraftfull.

Genom användning av naturliga pigment, jordar, kol och grova tyger skapar hon abstrakta och materialrika verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil pendlar mellan måleri och visuell poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och skiktade texturer, vilka gör varje verk unikt och igenkännbart.

Hon ställer ut i personliga och kollektiva utställningar i Italien och utomlands.
Varje verk åtföljs av ett certifikat på äkthet och uppstår som en del av en intim och uppriktig forskningsresa.

Verket, utfört med blandtekniker och naturliga pigment, innesluter den färgkraft som uppstår när gesten i måleriet omvandlas till ren känsla, i en undersökning som korsar tid och samtida konstens marknad. Mellan färgens djup känner man samma spänning som gjorde Francis Bacons penseldrag ikoniska, Jackson Pollocks gestikulation och Lucian Freuds introspektion välkända. Ett stycke som passar in i modern konstens samlingar, perfekt för den som söker ett verk med stark känslomässig inverkan som kan tala direkt med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter satt sina avtryck.

Ett verk avsett för de som förstår värdet i en konst som går bortom formen och tränger in i det mänskliga uttryckets hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort under lång tid. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och förälskade av fin konst, alltid på jakt efter unika bitar som kan passa in bland Pop Art-giganterna och konceptkonst.

Ett unikt stycke för konstavälskare, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som väntas öka i värde över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws utmärker sig detta verk genom en helt naturlig färgning som gör varje bit unik och oåterkallelig. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningar och bidragit till definierandet av ett konsekvent och igenkännbart visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, markerande konstmarknadens och konstinvesterings huvudstäder. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan förena tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.

Tekniska egenskaper:
Material: Ecoprint-duk med kolteckning
Signering: Signerad av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat bifogat

En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med stigande uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har visats i separata och grupputställningar internationellt. Sedan barndomen har hon målat med naturen och allt som den erbjuder. Hon inspireras av jorden och har som mål att gestalta relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom löv, rötter och kolteckning. Hennes verk, som förenar naturliga element med teknisk innovation, fångar kritikers och konstälskandes uppmärksamhet världen över.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten positionerar hennes förmåga att koppla till naturen och översätta relationen till unika visuella uttryck som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera allt fler publik.

Serena Grassetti: Konst som koppling mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-tekniken och kolteckning och skapar unika verk som firar människans djupa band till naturen. Uppvuxen i ett litet samhälle omgivet av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration från den känsliga balansen mellan den organiska världen och människans upplevelse.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen med kolritning och innovativ ecoprinting, vilket skapar ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet sammanflätas. Hennes verk kännetecknas av intensiva porträtt och naturliga texturer som uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena konsoliderat sin stil också genom inflytandet från lokala erkända konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att följa en väg som tidigare välades upp till från håll. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet