Mosconi - La Scalinata





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132849 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Mosconi presenterar La Scalinata, en samtida stadsbild i originalutgåva, skapad 2026 med penna och sprayfärg på kartong, i blått, vitt, grönt, gult, rött och färgrikt, 50x70 cm, vikt ca 1 kg, såld med liten träram och äkthetscertifikat, direkt från konstnären, i gott skick.
Beskrivning från säljaren
Verket tillhör författarens inre landskapstradition, där naturen aldrig är en enkel reproduktion av verkligheten, utan ett medel för att utforska begrepp frihet och andlighet. I detta sammanhang används "Gryningen över bergen" som en metafor för återfödelse och hopp. Den kompositoriska striktheten, typisk för hans rationalistiska utbildning, smälter samman med en poetisk känsla som förvandlar topparna till nästan abstrakta figurer, symbolska för inre utmaningar och livets mysterier. Den blandtekniken (akryl, sprayfärg och geometriska drag) ger landskapet en modern och livlig vibration, och även om författaren ofta hämtar inspiration från Joan Mirós surrealism för friheten i fantasin, så framträder i hans berg ett mer väsentligt och kontemplativt drag, avsett att återskapa de "oändliga rum" som är kärnan i hans konstnärliga sökande. Färgvalet, kännetecknat av livliga och starka färger, syftar till att förmedla en stark entusiasm och en "vibrerande lust att leva". Gryningen är alltså inte bara ett atmosfäriskt fenomen, utan en uppmaning till betraktaren att titta "bortom hörnet", mot vad ödet kan erbjuda nytt. Därför representerar verket i sin essens föreningen av studiens rationalitet och konstnärens instinkt, där berget blir en fysisk och metafysisk plats där människan möter naturens harmoni. Målariet 50x70 är färdigt att hängas upp och levereras med ett äkthetsintyg. Var vänlig notera att färgerna i bilderna kan avvika något på grund av olika ljusförhållanden. Tavlan, målad på kartong år 2026, är omgiven av en liten träram. Den är också daterad, signerad och titulerad på framsidan."
Verket tillhör författarens inre landskapstradition, där naturen aldrig är en enkel reproduktion av verkligheten, utan ett medel för att utforska begrepp frihet och andlighet. I detta sammanhang används "Gryningen över bergen" som en metafor för återfödelse och hopp. Den kompositoriska striktheten, typisk för hans rationalistiska utbildning, smälter samman med en poetisk känsla som förvandlar topparna till nästan abstrakta figurer, symbolska för inre utmaningar och livets mysterier. Den blandtekniken (akryl, sprayfärg och geometriska drag) ger landskapet en modern och livlig vibration, och även om författaren ofta hämtar inspiration från Joan Mirós surrealism för friheten i fantasin, så framträder i hans berg ett mer väsentligt och kontemplativt drag, avsett att återskapa de "oändliga rum" som är kärnan i hans konstnärliga sökande. Färgvalet, kännetecknat av livliga och starka färger, syftar till att förmedla en stark entusiasm och en "vibrerande lust att leva". Gryningen är alltså inte bara ett atmosfäriskt fenomen, utan en uppmaning till betraktaren att titta "bortom hörnet", mot vad ödet kan erbjuda nytt. Därför representerar verket i sin essens föreningen av studiens rationalitet och konstnärens instinkt, där berget blir en fysisk och metafysisk plats där människan möter naturens harmoni. Målariet 50x70 är färdigt att hängas upp och levereras med ett äkthetsintyg. Var vänlig notera att färgerna i bilderna kan avvika något på grund av olika ljusförhållanden. Tavlan, målad på kartong år 2026, är omgiven av en liten träram. Den är också daterad, signerad och titulerad på framsidan."

