Serena Grassetti - Pigments Dream #52 (no Reserve)

Pigments Dream – från serien Pigments Of Nature
Sönerna av Pigmento föds ur mötet mellan enbart naturliga pigment och tekniker som tillåter materian att tränga djupt in i ytan. Färgen rör sig fritt, men styrs av konstnärens emotionella avsikt, och skapar oåterkalleliga nyanser. Ett väsentligt och äkta verk där natur och känsla förenas i en unik balans.

Frakt och presentation:
Verket kommer levereras INTE RAMMAT, omsorgsfullt förpackat för att säkerställa maximal säkerhet

* Originalverk signerat av konstnären, följt av certifikat om äkthet.

detta verk är gjort på canvas utan ram och fraktas rullat för att garantera maximal säkerhet under transporten.

VARSLING:

*Canvassen är inte behandlad med gips eller primer, så det är ett rått och naturligt material.
*Den ska inte dras för mycket när den spänns för att undvika förändringar i texturen och i vikten av pigmenten.
*Använd inte en spännramspärr, då den kan äventyra verkets stabilitet.
*Det rekommenderas att anlita en erfaren bildmästare för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad målning berättar hans/hennes verk om människan i ögonblicket när hon går förlorad, fragmenteras och förvandlas.
Det paintingmaterialet, de ofullständiga tecknen och dropparna blir emotionellt språk: de representerar inte, utan framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är en närvaro som står emot glömska.
Hans/hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figuration och abstraktion, placeras i den nya samtida italienska måleriets panorama, i dialog med identitetsteman, tystnad och metamorfos.
Deras verk förmedlar en inre och universell styrka som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärker sig genom en djup och personlig sökande som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt stark.

Genom användning av naturliga pigment, jord, kol och grova tyger skapar hon abstrakta och materialära verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svänger mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och heltäckta texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännligt.

Hon har ställt ut i personliga och kollektiva utställningar i Italien och utomlands.
Varje verk följs av ett äkthetsintyg och föds ur en intim och uppriktig forskningsresa.

Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, fångar färgernas kraft hos den som har lyckats omvandla målerigester till ren känsla, i en sökande som korsar tid och samtida konstmarknadens landskap. Bland färgernas djup känner man samma spänning som gjorde Francis Bacons penseldrag ikoniska, Jackson Pollocks gestik och Lucian Freuds introspektion berömda. Ett stycke som passar in i modern konst som samlas i samlingen, perfekt för den som söker ett starkt känslomässigt verk som kan tala med den visuella energin i gallerierna i New York, London, Paris och Hong Kong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.

Ett verk för den som förstår värdet av en konst som går bortom formen och tränger in i människans uttryck, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna målning till en perfekt investering för samlare och för älskare av fin konst, som alltid söker unika bitar som kan placeras bland Pop Art-kollektioner och konceptkonst.

Ett unikt stycke för konstsamlarentusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk med värdeökning över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, står detta verk ut genom användningen av en helt naturlig färgning som gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med en distinkt signatur och äkthet.

Verken har visats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett enhetligt och distinkt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstinvesterings huvudstäder. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som kan förena tradition, innovation och en djup uttrycksfull visuell kraft.

Tekniska egenskaper:
Material: Eco-print-tavla med kolteckning
Signatur: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inklusive

En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med växande uppskattning i hela Europa och längre bort. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan ung har Serena utövat konst och låtit naturen och allt den erbjuder forma hennes arbete. Hon hämtar inspiration från jordens näring och strävar efter att avbilda människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kolteckning. Hennes verk som förenar naturliga element och innovativa tekniker fångar uppmärksamheten hos kritiker och konstintresserade världen över.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och samarbeten, står hennes förmåga att koppla till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en bredare publik.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant blandar ecoprinting-tekniken och kolteckning, och skapar unika verk som firar människans djupa band till naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet härrör hon inspiration från den ömsesidiga balansen mellan den organiska världen och den mänskliga erfarenheten.

Hennes konstnärliga utbildning omfamnar såväl traditionen av kolteckning som innovationen inom ecoprinting, och skapar ett igenkännligt konstnärligt språk, där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk kännetecknas av intensiva porträtt och naturliga texturer som inbjuder betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena konsoliderat sin stil tack vare inverkan av lokala erkända konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att ge sig ut på en bana som hon tidigare beundrat på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt, vilket visar hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.