Yuni R. P - Cosecha y Calma

Målningen utfördes av konstnären Yuni R. P i oljemålning på duk, helt arbetad med palettkniv.
Dimensiones de la obra: 53 x 73 cm, som motsvarar målningen, med en vit periferikant för bättre montering eller ramen.

Verken skickas, när de har sålts, inom högst tre dagar till alla delar av världen.
Varje del är noggrant emballerad, skyddad med papir och bubbelplast, och skickas i ett styvt kartongrör av hög hållbarhet, vilket garanterar dess perfekta bevarande under transporten.

Yuni R. P är en ung konstnär med gedigen yrkesutbildning som för närvarande bor och verkar i Havanna, Kuba.
Hans verk kännetecknas av ett mycket personligt måleri-språk, utvecklat nästan uteslutande genom användning av palettkniven, ett verktyg med vilket han bygger kompositioner med stor visuell kraft och tydlig uttrycksfullhet.

Hans måleri präglas av en rik impasto, fria penslardrag och en intensivt färgstark palett, där ljuset och rörelsen ständigt samtalar.
I hans impressionistiska behandlingssätt märks ett tydligt inflytande av Joaquín Sorolla, särskilt i sättet att närma sig ljusstyrka, dynamik och färgens vibrering, alltid ur ett samtida och djupt personligt perspektiv.

Ämnena han tar upp föds ur en känslomässig koppling till naturen och landskapet: marina scener, segelbåtar, fauna, blommor och suggestiva städer bildar ett måleriskt universum fyllt av nostalgi och beundran för den klassiska konsten.
Deras verk söker inte en bokstavlig beskrivning utan en framkallande av känslor, väcker hos betraktaren intensiva känslor och latent minne.

Yuni R. P:s målningar har en framträdande och omslutande närvaro; de är verk som bör betraktas i realtid, eftersom fotografiet inte fullt ut fångar impastots rikedom, färgens djup eller gestens energi.
Palettkniven gör att han kan bygga vibrerande ytor, med färglager som förmedlar styrka, rörelse och en nästan taktil uttrycksfullhet.

Hans verk är i grund och botten en firande av färg, materia och känsla: en målning som bjuder in till att stanna upp, observera och känna.

Denna tavla är en samtida stilleben som återskapar genren klassisk genom en expressionistisk och impressionistisk inriktning.

Utförd i olja, kännetecknas verket av en extrem impasto-teknik; konstnären använder palettkniv och grova penseldrag för att skulptera objekten bokstavligen på duken, och ge osten och druvorna en nästan taktil fysisk närvaro. Ljusbehandlingen är dramatisk, med vibrerande reflektioner i flaskan och vinglaset som kontrasterar mot en bakgrund av jordnära och neutrala toner, vilket gör att de centrala elementen framhävs med en egen energi.

Genom denna komposition önskar konstnären förmedla vardagens rikedom och njutningen i ett gott liv, och uppmanar betraktaren att stanna upp och uppskatta den rustika skönheten, traditionen och värmen i ett ögonblick av paus och gastronomiskt njutande.