Miquel Torner de Semir (1938) - Identidad múltiple

Pictura Galeria presenterar denna magnifika konstnärliga verk tillhörande Miquel Torner de Semir, som representerar en abstrakt tolkning av den mänskliga identiteten som en uppsättning känslomässiga och perceptuella fragment i ständig förvandling. Målningen utmärker sig genom sin utmärkta teknik och den stora måleri­kvaliteten som den förmedlar.

· Ramens dimensioner: 57,5x65x4 cm.
· Verkets mått: 38x46 cm.
· Olja på panel signerad för hand av konstnären i vänstra hörnet av verket, Miquel Torner de Semir.
· Delens bevarandestatus: i gott skick.
· Verket säljs med vacker ram (ingår i auktionen som en gåva).

Verket kommer från en exklusiv privat samling i Girona.

Viktigt notera: de inkluderade fotografierna utgör en integrerad del av beskrivningen av loten.

Verket kommer professionellt att förpackas av en expert från IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), med material av hög kvalitet för att säkerställa skydd. Fraktpriset täcker både kostnaden för professionell emballering och själva transporten.
Frakt kommer att ske via Correos eller GLS med spårning. Internationella leveranser finns tillgängliga.

------------------------------------------------------------------

Detta mål målas upp som en visuell explosion av fragmenterade former och livfulla färger som konfigurerar ett symboliskt universum fyllt av dynamik och mystik. Kompositionen kretsar kring ett centralt ansikte uppdelat i många plan, där varje fragment verkar närma sig en annan del av en komplex identitet. De markerade konturerna och de svarta linjerna definierar figurerna med fasthet, medan färgfläckarna tillför en nästan lekfull energi som kontrasterar med verkets geometriska struktur. Från första ögonblicket fångas blicken av intensiteten i helheten, vilket inbjuder till en noggrann betraktelse och flera tolkningar.

Ansiktet i mitten, placerat i centrum, fungerar som navet i hela kompositionen. Dess drag följer inte en konventionell logik utan tolkas om genom förenklade former och oväntade färger. Ett öga utmärker sig med en nästan hypnotisk närvaro, medan det andra föreslås mer schematiskt, vilket skapar en asymmetri som ger verket karaktär. Nosen, munnen och kinderna fragmenteras i kontrasterande färgområden, vilket skapar en känsla av inre rörelse, som om ansiktet var i ständig förvandling. Denna nedbrytning reducerar inte uttrycksfullheten utan förhöjer den, och gör figuren till en symbol snarare än en bokstavlig representation.

Runt det centrala ansiktet dyker andra element upp som berikar den visuella berättelsen. Till vänster verkar en sekundär figur framträda som en förlängning eller ekok av huvudpersonen, och skapar en dialog mellan två identiteter som kan vara olika eller spegla en och samma medvetande. De organiska formerna och de grafiska detaljerna ger en nästan drömlik atmosfär, som om det vore ett mentalt landskap där tankarna tar form. Varje element verkar ha placerats med avsikt, bidragande till en känsla av balans mitt i det uppenbara kaoset.

Färgbruket spelar en grundläggande roll i uppbyggnaden av målningens atmosfär. Intensiva toner som rött, gult och blått samexisterar med mer neutrala områden och skapar kontraster som riktar blicken och genererar visuell rytm. Färgerna definierar inte bara formerna utan förmedlar även känslor, från vibrerande energi till djup eftertanke. Bakgrunden, mer sparsmakad och rymlig, gör att figurerna framträder tydligt och fungerar som en scen där denna komplexa interaktion av element utvecklas.

Verket som helhet antyder en utforskning av identitet, perception och multiplicitet av varandet. Det är inte en berättande scen i traditionell mening, utan en komposition som uppmuntrar till reflektion över hur vi ser och förstår verkligheten. Varje fragment, varje linje och varje färg verkar utgöra ett eget språk som åskådaren måste dechiffrera. Den visuella och symboliska rikedomen gör tavlan till ett öppet verk där varje betraktelse kan avslöja en annan tolkning. Tillsammans utgör det en öppen helhet.