Matteo Ciffo - Frammenti - Nefertiti

- Skulptur av Matteo Ciffo ( Italien - 1987) . Titel Fragment-nedfallet-Nefertiti
- År 2026 . Utgåva nr. 5/8 - Signerad och autentiserad av konstnären, med äkthetsintyg
- Materiale l: Kallsmältning av marmorpulver och sten
- Utmärkta förhållanden



FRAGMENTE-kollektion

Jämförelsen med klassisk skulptur utgör ett centralt inslag i denna samling. Dessa former, historiskt kopplade till idén om perfektion, evighet och kollektivt minne, tas som utgångspunkt och genomgår en process av fragmentering och omdefiniering.
Formen uppfattas inte längre som en stabil enhet, utan som ett övergående tillstånd. Den avbryts, delas upp och omformas, och avslöjar sin instabila natur. Volymen öppnar sig, delas i block och fragment, och alstrar en ny struktur där tid inte längre är dolt utan blir ett synligt element.
Denna spänning eliminerar idén om perfektion som ett absolut tillstånd. Det som verkar evigt avslöjar sin sårbarhet. Den klassiska formen överlever, men omvandlad: inte längre symbol för odödlighet, utan närvaro genom tiden genomrunden och återgiven till en ny dimension.



MATTEO CIFFO

Född i Biella 1987, sedan 2007 har jag utvecklat en forskning som fokuserar på materia, dess omvandling och minnet som den bevarar. Mitt arbete föds ur ett direkt förhållande till ädla och komplexa material som marmorpulver och sten, naturliga pigment, armeniska jordar, oxider och metaller. Jag betraktar dem inte som enkla uttrycksmedel utan som levande närvaror, bärare av tid, historia och möjligheten till återuppståndelse.

Genom en process som jag anser mer rytmisk än skulptural: en återuppståndelse av stenen ledd av min hand. Praktiken föds ur observation och viljan att återge liv åt det som har krossats, övergivits eller glömts. Fragment och avfall, ofta hämtade från andra skulptörers arbete, blir råmaterial för mina arbeten.
Det handlar om material som redan bär en historia i sig. Jag delar upp dem och återger dem, och skapar former som inte längre tillhör deras tidigare tillstånd utan en ny kondition. Varje verk uppstår ur en skör balans mellan förlust och återuppståndelse, mellan minne och möjlighet, och gör ögonblicket synligt då materialet slutar vara vad det var och blir något annat.

Resan tar formen av en transformation som överträder traditionell skulptur och närmar sig en nästan alkemisk dimension. Jag använder ämnen som redan har haft en existens, jag delar upp dem och återställer dem för att skapa nya former och identiteter. Varje skapelse uppstår ur en spänning mellan förstörelse och regenerering, mellan förlust och minne, och gör ett kontinuerligt tillstånd av förändring synligt.
Forskningen möter material som bär en djup paradox: till synes eviga och oigen tampbara, men samtidigt känsliga och sårbara. Det som verkar oföränderligt avslöjar en instabil natur, kapabel att reagera, oxidera och förvandlas över tid. Denna tillstånd gör materialet till en aktiv del av arbetet, involverad i en ständig dialog med tid och miljö.
Perfektionen lämnar plats åt skörhet, och evigheten manifesteras som en levande och mänsklig upplevelse. Materialet är inte underställt, utan blir medförfattare och bevarar på ytan spår av gesten, processen och sin egen utveckling.

Självlärd har jag byggt min bana genom experimentering, observation och lyssnande. Jag strävar inte efter kontroll, utan att följa materialet i dess omvandling. De resulterande formerna speglar minnet funktion: strukturer där fragment, spår och frånvaron samexisterar och regenererar sig.
Denna praxis utforskar materian som ett levande arkiv. Skulpturerna uppträder som närvaror svävande mellan ruin och återuppståndelse, mellan beständighet och omvandling, och återlämnar materialet en djup samtida och mänsklig dimension.