IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version)






Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132931 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
IABO presenterar Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version), original spraymålning på canvas 60×80 cm, handtecknad, såld med ram, Italien, 2025, äkthetscertifikat.
Beskrivning från säljaren
Ursprung IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIEN
Verken är skapade för hand med blandteknik på canvas.
Totala mått 60x80x3,5 cm
handsignerat av konstnären på baksidan med äkthetscertifikat
-Samlarobjekt
- Snabb leverans med UPS
Vid första intrycket, Iabo (Neapel, 1980) hämtar inspiration från 1980-talets Popkonst. Studien linjen och studerar formen. Det gör den till en äkta fixation, följandes en konstant sökning efter mekanisk perfektion, men på ett hantverksmässigt sätt. I Iabo är gränsen mellan människa och maskin mycket tunn. Hans verk är tekniskt perfekta. En fixering som lett honom till att experimentera och forma ett mycket personligt språk. Delvis härlett från street art-erfarenheter, delvis från en rotad känsla för mått som framträder i alla hans arbeten. Hans målarcykel kan härledas till några spår, återkommande leitmotiver. Oavsett om det rör sig om antropomorfa profiler eller brevlådor, om prestigefyllda märken eller om populära motiv, spelar det ingen roll. Allt filtreras genom Iabo som betecknar och identifierar det i ett mycket särskilt märke: hans eget.
Ett förflutet som writer, en kamelonisk personlighet, en stark etisk känsla. Många urval som görs av allmänna föreställningar, allt mer reducerade till kärnan. Och klädda i elegans. Man skulle kunna säga ”less is more”. Och det är precis så. igenkänningen försvinner inte i den minimalistiska närmandet, utan förstärks i några få väsentliga drag som aldrig förvirrar observatören. Det ironiska spelet i kombinationerna, den något skuggade färgskalan, den enfärgade färgen, nyansernas progression, den beslutsamma dragen. Inga konstgrepp, utan ett spännande spel på gränsen till den mest radikala cynismen.
Sällsynta kopplingar mellan fantasibilder och betydelsefulla element som verkar avlägsna men alltid är funktionella för att förmedla ett positivt budskap. Politiskt korrekt. Aldrig till försvar för estetik.
Iabos verk är mycket aktuella, användbara för att identifiera ett historiskt ögonblick snarare än en gemensam känsla. Hans karaktärer kommunicerar, söker lösningar, överbryggar avstånd, väver relationer och framkallar reaktioner.
Ett arbete av av-konstruktion och åter-konstruktion som fortsätter. Utanför och inne i duken. Utgår från ett tema och får oändliga tolkningar. Oavsett om det handlar om parkeringslinjen eller om en mångfald av konsumtionsvaror, förblir verkets livscykel alltid irremediabelt oförstört och deflaktad.
Konsumismen får liv i ett hypotetiskt universum, igenkänningsbart och inte verkligt. I en upprepad format, moraliskt etiskt och personligt anpassningsbart. Fullständigt mångsidig, estetiskt perfekt. Enkelt, rent, tillgängligt. Hans måleri tenderar alltmer mot användning av plexiglas som förstklassigt material för att ännu bättre förstärka budskapet om rena kompositionslinjer.
Iabo känner säkert till viral marketing värde. Hans verk når upp till ytor på över fem meter, och bryter gränsen mellan verkligt och fantasi, mellan människa och superhjälte.
Om allt inom konst är möjligt, överträffar verkligheten i Iabos universum fantasin. Trots att den populära, ikoniska, popdrömslika föreställningen inte är en stil för alla. Hans bearbetningar är mycket raffinerade och riktade till en elit av uppskattare som uppfattar dess primära mening: bortom estetik, symmetri och den övergripande harmonin.
Grunden i hans konstruktioner är en fast anklagelse mot kulturell platthet. Provokationen, omedelbarheten, den ögonblickliga karaktären ligger till grund för en väl genomarbetad, intelligent, bildad poesi och säker träff. Demokratiskt, uppriktighetens känsla, originaliteten kännetecknar honom som en konstnär/intellektuell som är ett barn av sin tid. En ovillkorlig åtagande som ligger till grund för varje verk.
Fastän mycket ung lyckas Iabo naturligt och med enkelhet ta upp angelägna teman och lösa (tyvärr bara på duken) de existensiella konflikter som plågar vårt samhälle.
Michele Luca Nero (källa Artibune)
IABO tillhör samma street art-rörelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.
Ursprung IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIEN
Verken är skapade för hand med blandteknik på canvas.
Totala mått 60x80x3,5 cm
handsignerat av konstnären på baksidan med äkthetscertifikat
-Samlarobjekt
- Snabb leverans med UPS
Vid första intrycket, Iabo (Neapel, 1980) hämtar inspiration från 1980-talets Popkonst. Studien linjen och studerar formen. Det gör den till en äkta fixation, följandes en konstant sökning efter mekanisk perfektion, men på ett hantverksmässigt sätt. I Iabo är gränsen mellan människa och maskin mycket tunn. Hans verk är tekniskt perfekta. En fixering som lett honom till att experimentera och forma ett mycket personligt språk. Delvis härlett från street art-erfarenheter, delvis från en rotad känsla för mått som framträder i alla hans arbeten. Hans målarcykel kan härledas till några spår, återkommande leitmotiver. Oavsett om det rör sig om antropomorfa profiler eller brevlådor, om prestigefyllda märken eller om populära motiv, spelar det ingen roll. Allt filtreras genom Iabo som betecknar och identifierar det i ett mycket särskilt märke: hans eget.
Ett förflutet som writer, en kamelonisk personlighet, en stark etisk känsla. Många urval som görs av allmänna föreställningar, allt mer reducerade till kärnan. Och klädda i elegans. Man skulle kunna säga ”less is more”. Och det är precis så. igenkänningen försvinner inte i den minimalistiska närmandet, utan förstärks i några få väsentliga drag som aldrig förvirrar observatören. Det ironiska spelet i kombinationerna, den något skuggade färgskalan, den enfärgade färgen, nyansernas progression, den beslutsamma dragen. Inga konstgrepp, utan ett spännande spel på gränsen till den mest radikala cynismen.
Sällsynta kopplingar mellan fantasibilder och betydelsefulla element som verkar avlägsna men alltid är funktionella för att förmedla ett positivt budskap. Politiskt korrekt. Aldrig till försvar för estetik.
Iabos verk är mycket aktuella, användbara för att identifiera ett historiskt ögonblick snarare än en gemensam känsla. Hans karaktärer kommunicerar, söker lösningar, överbryggar avstånd, väver relationer och framkallar reaktioner.
Ett arbete av av-konstruktion och åter-konstruktion som fortsätter. Utanför och inne i duken. Utgår från ett tema och får oändliga tolkningar. Oavsett om det handlar om parkeringslinjen eller om en mångfald av konsumtionsvaror, förblir verkets livscykel alltid irremediabelt oförstört och deflaktad.
Konsumismen får liv i ett hypotetiskt universum, igenkänningsbart och inte verkligt. I en upprepad format, moraliskt etiskt och personligt anpassningsbart. Fullständigt mångsidig, estetiskt perfekt. Enkelt, rent, tillgängligt. Hans måleri tenderar alltmer mot användning av plexiglas som förstklassigt material för att ännu bättre förstärka budskapet om rena kompositionslinjer.
Iabo känner säkert till viral marketing värde. Hans verk når upp till ytor på över fem meter, och bryter gränsen mellan verkligt och fantasi, mellan människa och superhjälte.
Om allt inom konst är möjligt, överträffar verkligheten i Iabos universum fantasin. Trots att den populära, ikoniska, popdrömslika föreställningen inte är en stil för alla. Hans bearbetningar är mycket raffinerade och riktade till en elit av uppskattare som uppfattar dess primära mening: bortom estetik, symmetri och den övergripande harmonin.
Grunden i hans konstruktioner är en fast anklagelse mot kulturell platthet. Provokationen, omedelbarheten, den ögonblickliga karaktären ligger till grund för en väl genomarbetad, intelligent, bildad poesi och säker träff. Demokratiskt, uppriktighetens känsla, originaliteten kännetecknar honom som en konstnär/intellektuell som är ett barn av sin tid. En ovillkorlig åtagande som ligger till grund för varje verk.
Fastän mycket ung lyckas Iabo naturligt och med enkelhet ta upp angelägna teman och lösa (tyvärr bara på duken) de existensiella konflikter som plågar vårt samhälle.
Michele Luca Nero (källa Artibune)
IABO tillhör samma street art-rörelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.
