Anna Barone - Ancora Qui - 100x70 cm





1 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 132931 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Anna Barone, originalmålad och signerad opera Ancora Qui, 100 × 70 cm, skapad 2026 med akryl och blandteknik på canvas, Italieniskt ursprung, i utmärkt skick med äkthetscertificate, skickas rullad i rör.
Beskrivning från säljaren
Uppmärksamhet: Verket kommer att skickas rullat i ett hårt rör för att garantera maximal skydd under transporten.
- Titel: ANCORA QUI
- Serie: Vågor Hover – Apparitions
- Teknik: Ursprungligt verk utfört i akryl och grov materialteknik på bomullstavla
- Dimensioner: 100 × 70 cm Vertikal
- Montering: Verket kommer att skickas rullat i ett hårt rör för att säkerställa optimal skydd under transporten, och därefter monteras hos din prefererade bildkonstnär. Väven har sidorna målade på upp till 2 cm tjocklek, så ramen som målningen ska monteras på måste därför ha samma tjocklek (1,8 cm).
- Kondition: utmärkt
- Signatur: signerad fram- och baksida av konstnären för hand
- Äkthetsintyg: inkluderat
Beskrivning:
Ursprungsverk tillhörande serien Vågor Hover, gren “ Apparitions ”.
Ett inre ljus tränger fram ur den mörka bakgrunden i kompositionen, närvarande i den måleriska materialiteten med ömhet och intensivitet. De vertikala dropparna och den lilla gyllene detaljen skapar balans mellan djup, tystnad och ljusspänning.
Tillverkad i blandteknik på bomullstavla, verket förenar genomskinlighet, textur och minimala ingripanden, och åkallar en närvaro som består och fortsätter att stiga fram ur mörkret.
Ett evocativt och samtida stycke, tänkt för dem som söker abstrakta, immersion- och atmosfäriska verk.
Verket signerades på framsidan och baksidan, följt av äkthetsintyg.
Färgerna kan variera något beroende på skärmens inställningar.
Project Statement
Konceptserie – Vågor Hover
Detta verk tillhör min målarresa som ägnas Vågor Hover, en undersökning född ur mötet mellan vatten och intuition. I dessa dukar formar den flytande materian inre landskap: inbillade visioner som inte representerar verkliga platser utan sinnestillstånd, perceptuella trösklar och fragment av flyktig skönhet.
Ytan utvecklas genom lätta skiktningar, genomskinligheter och förtätade färgfält, och förmedlar tystnad, väntan och andningen av en frid som väntar. I vissa verk framträder väsentliga tecken — stiliserade blomningar, flytande koroller, spegelbilder av träd — närvaro som förstärker den meditativa och drömlika dimensionen utan att föreskriva en tydlig berättelse.
Serien utformas som en process i ständig förändring, öppen för gestural och formmässiga variationer, trogen en poesi av det ouppgivna och av tröskeln. Inom denna forskning tar tre uttrycksmodi form, vilka inte utgör slutna kategorier utan rörelser i samma undersökning.
- Evanesens -
I Evanesens upplöses och dras mattan tillbaka. Bilden uppträder som ett avlägset minne, en vision som nästan fångats, där landskapet blir glesare, instabilt, svävande mellan närvaro och försvinnande.
- Närvaron -
I Närvaron samlas måleriet och får kropp. Materian framträder med större intensitet, men behåller en drömlik kvalitet, som en form som uppenbaras utan någonsin att helt definieras.
- Apparitioner -
I Apparitioner tränger ljuset fram ur mörka djup. Rummet blir mer sammanhugget och horisonten blir en avlägsen tröskel, en riktning dit blicken hålls, ledd av en närvaro av ljus som manifesteras och samtidigt undandrar sig.
Artist Statement
Mitt arbete utforskar vattnets flytande natur och dess förmåga att skapa former, rörelse och ljus.
Genom användning av vattenfärger, akryl, bläck och lasyrer översätter jag denna energi till abstrakta visioner som för med sig tystnad, mysterium och introspektion.
Jag målar inre landskap: svävande horizonter, reflektioner, blomningar. Bilder som inte representerar verkliga platser, utan perceptuella tillstånd i balans mellan uppenbarelse och upplösning.
Jag låter vattnet leda processen, välkomnar brister och flyktiga spår som en väsentlig del av arbetet.
Min undersökning rör sig mellan lätthet och materia, och lämnar ett öppet utrymme för tolkning.
Varje verk är en inbjudan att sakta ner och andas med ögonen.
Ytterligare information:
Verk unikt och originalt, handsignerat på framsidan och baksidan.
Skyddat med övermålningsskyddande lack (anti-åldrande).
Äkthetsintyg inkluderat.
Säker och spårbar frakt.
För att garantera maximal säkerhet under transporten kommer verket att skickas rullat i ett professionellt hårt rör.
Kondition: utmärkt
N.B.
Originalfärgerna kan skilja något från bilderna på grund av skärminställningarna.
Inspelade bilder är simuleringar som inte alltid exakt återspeglar verks dimensioner; vänligen lita på måtten som uppgivits i beskrivningen.
Ursprung
Direkt från konstnären
Italien
Anna Barone (Nanako)
År 2000 Praktikerexamen i Konst
År 2002 Examen i Grafisk reklam och Fotografi
År 2020+ Utställningar och försäljning i Napoli och Rom
Samarbete med Galleria di Roma pågående
Uppmärksamhet: Verket kommer att skickas rullat i ett hårt rör för att garantera maximal skydd under transporten.
- Titel: ANCORA QUI
- Serie: Vågor Hover – Apparitions
- Teknik: Ursprungligt verk utfört i akryl och grov materialteknik på bomullstavla
- Dimensioner: 100 × 70 cm Vertikal
- Montering: Verket kommer att skickas rullat i ett hårt rör för att säkerställa optimal skydd under transporten, och därefter monteras hos din prefererade bildkonstnär. Väven har sidorna målade på upp till 2 cm tjocklek, så ramen som målningen ska monteras på måste därför ha samma tjocklek (1,8 cm).
- Kondition: utmärkt
- Signatur: signerad fram- och baksida av konstnären för hand
- Äkthetsintyg: inkluderat
Beskrivning:
Ursprungsverk tillhörande serien Vågor Hover, gren “ Apparitions ”.
Ett inre ljus tränger fram ur den mörka bakgrunden i kompositionen, närvarande i den måleriska materialiteten med ömhet och intensivitet. De vertikala dropparna och den lilla gyllene detaljen skapar balans mellan djup, tystnad och ljusspänning.
Tillverkad i blandteknik på bomullstavla, verket förenar genomskinlighet, textur och minimala ingripanden, och åkallar en närvaro som består och fortsätter att stiga fram ur mörkret.
Ett evocativt och samtida stycke, tänkt för dem som söker abstrakta, immersion- och atmosfäriska verk.
Verket signerades på framsidan och baksidan, följt av äkthetsintyg.
Färgerna kan variera något beroende på skärmens inställningar.
Project Statement
Konceptserie – Vågor Hover
Detta verk tillhör min målarresa som ägnas Vågor Hover, en undersökning född ur mötet mellan vatten och intuition. I dessa dukar formar den flytande materian inre landskap: inbillade visioner som inte representerar verkliga platser utan sinnestillstånd, perceptuella trösklar och fragment av flyktig skönhet.
Ytan utvecklas genom lätta skiktningar, genomskinligheter och förtätade färgfält, och förmedlar tystnad, väntan och andningen av en frid som väntar. I vissa verk framträder väsentliga tecken — stiliserade blomningar, flytande koroller, spegelbilder av träd — närvaro som förstärker den meditativa och drömlika dimensionen utan att föreskriva en tydlig berättelse.
Serien utformas som en process i ständig förändring, öppen för gestural och formmässiga variationer, trogen en poesi av det ouppgivna och av tröskeln. Inom denna forskning tar tre uttrycksmodi form, vilka inte utgör slutna kategorier utan rörelser i samma undersökning.
- Evanesens -
I Evanesens upplöses och dras mattan tillbaka. Bilden uppträder som ett avlägset minne, en vision som nästan fångats, där landskapet blir glesare, instabilt, svävande mellan närvaro och försvinnande.
- Närvaron -
I Närvaron samlas måleriet och får kropp. Materian framträder med större intensitet, men behåller en drömlik kvalitet, som en form som uppenbaras utan någonsin att helt definieras.
- Apparitioner -
I Apparitioner tränger ljuset fram ur mörka djup. Rummet blir mer sammanhugget och horisonten blir en avlägsen tröskel, en riktning dit blicken hålls, ledd av en närvaro av ljus som manifesteras och samtidigt undandrar sig.
Artist Statement
Mitt arbete utforskar vattnets flytande natur och dess förmåga att skapa former, rörelse och ljus.
Genom användning av vattenfärger, akryl, bläck och lasyrer översätter jag denna energi till abstrakta visioner som för med sig tystnad, mysterium och introspektion.
Jag målar inre landskap: svävande horizonter, reflektioner, blomningar. Bilder som inte representerar verkliga platser, utan perceptuella tillstånd i balans mellan uppenbarelse och upplösning.
Jag låter vattnet leda processen, välkomnar brister och flyktiga spår som en väsentlig del av arbetet.
Min undersökning rör sig mellan lätthet och materia, och lämnar ett öppet utrymme för tolkning.
Varje verk är en inbjudan att sakta ner och andas med ögonen.
Ytterligare information:
Verk unikt och originalt, handsignerat på framsidan och baksidan.
Skyddat med övermålningsskyddande lack (anti-åldrande).
Äkthetsintyg inkluderat.
Säker och spårbar frakt.
För att garantera maximal säkerhet under transporten kommer verket att skickas rullat i ett professionellt hårt rör.
Kondition: utmärkt
N.B.
Originalfärgerna kan skilja något från bilderna på grund av skärminställningarna.
Inspelade bilder är simuleringar som inte alltid exakt återspeglar verks dimensioner; vänligen lita på måtten som uppgivits i beskrivningen.
Ursprung
Direkt från konstnären
Italien
Anna Barone (Nanako)
År 2000 Praktikerexamen i Konst
År 2002 Examen i Grafisk reklam och Fotografi
År 2020+ Utställningar och försäljning i Napoli och Rom
Samarbete med Galleria di Roma pågående

