MIAZ - Densità Apparente






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
1 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 133697 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Densitet Framträdande, ett originallverk av MIAZ från 2025 i mixed media (30 × 20 cm) med akrylfärg och gips, handsignerat, i silvertoner, abstrakt verk från Italien i utmärkt skick, levereras direkt från konstnären med äkthetscertifikat.
Beskrivning från säljaren
Miaz presenterar verket originalt i modellgods och akrylmåleri "Densité Apparente" 20 x 30 cm signerat i bakre sida, tillverkat 2025. Levereras direkt av konstnären med äkthetsintyg.
Detta verk är gjort genom lager-på-lager av modellgods och gips; det framträder som ett materiellt labyrint som leker med sinnesbedrägeriet. Själva titeln förutser det visuella paradoxxet: en struktur som utstrålar styrkan hos ett statiskt monolit, men som döljer en dynamisk och lätt natur.
Det Materiella Kontrasten: de utstickande volymerna och de skrovliga ytorna fångar ljuset och skapar ett nätverk av fullt och tomt. Den oregelbundna ordningen på bitarna bryter grilagets rigiditet och ger hela kompositionen en vibrerande rytm, nästan i rörelse. Urvalet av färger, vilande i metalliska och tunga nyanser, ger verket en aura av solid imponerande närvaro; ögat uppfattar tyngden av bly eller järn, och skapar en spänning mellan den fysiska verkligheten hos underlaget och dess estetiska återgivning.
Ett inbjudande att utforska vägarna i detta labyrint där geometrisk stringens förenas med gestens oförutsägbarhet: en arkitektur av tänkandet som ifrågasätter vår uppfattning av verkligheten.
Konstnären:
Miaz identifierar sig med informell konst, abstraktion och surrealism.
Hens influenser har djupa rötter i verken av Dalí: utforskande av undermedvetet, tvång, psykos och drömliknande visioner. I utforskningen av gränserna mellan måleri och skulptur hos Fontana, manipulationen av materia och en syn där materia är själva subjektet i verket; reliefmålen och de taktilt djupa ytorna i Burri och tredimensionelliteten hos Bonalumi.
En mångsidig milanesisk konstnär som experimenterar och söker, utvidgar den tunna gränsen mellan materiell måleri och skulptur, och utforskar den tredimensionella djupet i konstverket. En ständig jakt efter språk som ofta använder enkla, fattiga och återvunna material, förvandlar massan till en ny form med nya gränser och skapar rum och sinnesmässiga taktila och visuella effekter.
Att måla en yta, skapa en stratifiering av materia som bygger upp ett polymateriellt verk med stark emotionell intensitet som ofta skapar starka kontraster — detta definierar henne; detta är Miaz värld.
I järntrådens trasa finner man utrymme i verken som ett räknat streck i tre dimensioner som skissar volymer och själens burar, skapar nya utrymmen och blir subjekt och inte objekt.
Användningen av epoxiharts skapar ett katalysatoriskt element som används för att kristallisera materien, och skapar klara/matt-kontraster samt ger en tydlig, glasliknande och linjär modernitet.
Gipsen och bomullen framkallar skörheten i ett mjukt draperi som antar en skulptural form som rör sig i ljusspelet den själv producerar och smälter in i undermedvetnets veck.
De många återvunna materialen som används av etiska skäl formas till en ny form och får en ny, annorlunda estetisk betydelse i jakten på skönhet.
Miaz presenterar verket originalt i modellgods och akrylmåleri "Densité Apparente" 20 x 30 cm signerat i bakre sida, tillverkat 2025. Levereras direkt av konstnären med äkthetsintyg.
Detta verk är gjort genom lager-på-lager av modellgods och gips; det framträder som ett materiellt labyrint som leker med sinnesbedrägeriet. Själva titeln förutser det visuella paradoxxet: en struktur som utstrålar styrkan hos ett statiskt monolit, men som döljer en dynamisk och lätt natur.
Det Materiella Kontrasten: de utstickande volymerna och de skrovliga ytorna fångar ljuset och skapar ett nätverk av fullt och tomt. Den oregelbundna ordningen på bitarna bryter grilagets rigiditet och ger hela kompositionen en vibrerande rytm, nästan i rörelse. Urvalet av färger, vilande i metalliska och tunga nyanser, ger verket en aura av solid imponerande närvaro; ögat uppfattar tyngden av bly eller järn, och skapar en spänning mellan den fysiska verkligheten hos underlaget och dess estetiska återgivning.
Ett inbjudande att utforska vägarna i detta labyrint där geometrisk stringens förenas med gestens oförutsägbarhet: en arkitektur av tänkandet som ifrågasätter vår uppfattning av verkligheten.
Konstnären:
Miaz identifierar sig med informell konst, abstraktion och surrealism.
Hens influenser har djupa rötter i verken av Dalí: utforskande av undermedvetet, tvång, psykos och drömliknande visioner. I utforskningen av gränserna mellan måleri och skulptur hos Fontana, manipulationen av materia och en syn där materia är själva subjektet i verket; reliefmålen och de taktilt djupa ytorna i Burri och tredimensionelliteten hos Bonalumi.
En mångsidig milanesisk konstnär som experimenterar och söker, utvidgar den tunna gränsen mellan materiell måleri och skulptur, och utforskar den tredimensionella djupet i konstverket. En ständig jakt efter språk som ofta använder enkla, fattiga och återvunna material, förvandlar massan till en ny form med nya gränser och skapar rum och sinnesmässiga taktila och visuella effekter.
Att måla en yta, skapa en stratifiering av materia som bygger upp ett polymateriellt verk med stark emotionell intensitet som ofta skapar starka kontraster — detta definierar henne; detta är Miaz värld.
I järntrådens trasa finner man utrymme i verken som ett räknat streck i tre dimensioner som skissar volymer och själens burar, skapar nya utrymmen och blir subjekt och inte objekt.
Användningen av epoxiharts skapar ett katalysatoriskt element som används för att kristallisera materien, och skapar klara/matt-kontraster samt ger en tydlig, glasliknande och linjär modernitet.
Gipsen och bomullen framkallar skörheten i ett mjukt draperi som antar en skulptural form som rör sig i ljusspelet den själv producerar och smälter in i undermedvetnets veck.
De många återvunna materialen som används av etiska skäl formas till en ny form och får en ny, annorlunda estetisk betydelse i jakten på skönhet.
