Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #35

Pigment Dream – Heart Edition föds ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta in i ytan på ett mjukt sätt. Nyansena utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om materia och naturens rytmer.
Färgen framträder inte som en fläck, utan som ett andetag som långsamt expanderar, ledd av konstnärens känslomässiga intention. Varje tonvariation är oåterkallelig och bär essensen av de naturliga pigmenten som ger livet åt verket.
Ett väsentligt och känsligt arbete där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balans.

Spedition och presentation:
Verket kommer att skickas INTELAIERAT, noggrant emballerat för maximal säkerhet

* Originalstycke signerat av konstnären, med certifikat om autenticitet.

Detta verk är målat på en canvas utan ram och skickas rullat för att säkra maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*Tyget behandlas inte med gips eller primer, så det är ett rått och naturligt material.
*Det får inte dras för mycket när man spänner upp det för att undvika förändringar i texturen och hur de naturliga pigmenten uppträder.
*Använd inte kanvastältet, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Rådfråga gärna en erfaren bildhuggare/rammakare för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad måleri berättar hennes verk om människan i ögonblicket när hon förloras, fragmenteras och förvandlas.
Materialet, ofullständiga tecken och droppar blir emotionellt språk: de representerar inte, de frammanar.
Varje ansikte, varje tecken, är ett fragment av närvaro som står emot glömska.
Hennes stil, igenkännbar för spänningen mellan figurativitet och abstraktion, placerar sig i landskapet av den nya italienska samtida målningen, i dialog med teman identitet, tystnad och metamorfos.
Hennes verk förmedlar en innerlig och universell kraft som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärks av en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt kraftfull.

Genom användning av naturliga pigment, jordar, kol och grova vävar skapar hon abstrakta och materiella verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil pendlar mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och stratifierade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkänningsbart.

Hon ställer ut i separata och grupputställningar, i Italien och utomlands.
Varje verk åtföljs av ett certifikat om autenticitet och föds som en del av en imbred forskning som är personlig och uppriktig.


Verket, skapat med olika tekniker och naturliga pigment, kapslar in den färgkraft som kommer av att behärska penseldragets gest som ren emotion, i en forskning som korsar tiden och samtida konstens marknad. Bland färgens djup känns samma spänning som gjort Francis Bacons penseldrag ikoniska, Jackson Pollocks gestualitet och Lucian Freuds introspektion. Ett stycke som passar in i moderna konstsamlingars landskap, perfekt för den som söker ett starkt emotionellt verk som kan samtala med den visuella energin från gallerier i New York, London, Paris och Hong Kong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.

Ett verk avsett för dem som förstår värdet av en konst som går bortom formen, tränger in i människans uttryck och hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör detta tyg till en perfekt investering för samlare och finsmakare av verk av högsta klass, alltid på jakt efter unika bitar som kan placeras bland Pop Art:s storheter och konceptkonstens mästare.

I en värld dominerad av populära konstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av helt naturlig färgning, vilket gör varje bit unik och oåterkallelig. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningar och bidragit till definitionen av ett konsekvent och kännetecknande visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, huvudstäderna i konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som kan förena tradition, innovation och en djup visuell uttrycksförmåga.

Tekniska egenskaper:
Material: Ekoprint-tavla med kolritning
Signatur: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Autenticitetcertifikat inkluderat

En naturlig konstnär vars talang har erkännts internationellt, med växande uppskattning i hela Europa och längre bort. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, och hennes verk har visats i separata och gemensamma utställningar internationellt. Sedan hon var ung har hon utövat konst som förenar naturen och allt den erbjuder. Hon inspireras av jorden och strävar efter att representera människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk som förenar naturliga element och innovativ konstteknik fångar kritiker och konstentusiaster över hela världen.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och viktiga konstsamarbeten ökar hennes förmåga att koppla sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck, vilket gör henne till en av de mest lovande nya rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt bredare publik.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och mänsklighet

Serena Grassetti är en visionär konstnär som eleganta blandar ecoprinting-teknik och kol, och skapar unika verk som firar den djupa kopplingen mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och människans erfarenhet.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen av kolteckning och innovationen inom ecoprinting, vilket skapar ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över naturens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil tack vare influenser från lokala erkända konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att ge sig in på en väg som hon tidigare såg på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för fusionen mellan konst och natur.