Slasky - L'Assunzione

Antagandet av Första Dejten
(Hyllning till Guido Reni och Popkulturen)

Operan

Denna skapelse föds ur en djärv détournement-operation, där det heliga möter det profana i en livlig och ironisk dialog. Den kärnkompositoriska basen är en fri omtolkning av barockens ikonografi av Assumption (inspirerad av Guido Rennis berömda altartavla), där Verginans centrala gestalt, svävande bland moln och omgiven av keruber, överförs till ett nytt semantiskt universum.

Visuell Analys

Kromatisk Kontrast: Den ursprungliga paletten vänds upp och ner av en neongrönrosa belysning som upptar bildens övre del. Det här sura, moderna ljuset förvandlar det gudomliga auran till en sorts ljusreklam för en klubb eller en samtida photoshoot-set.

Typografin: I klart brott mot XVII-talet måleri-stil står texten "First Date" i ett runt, psykedeliskt typsnitt med tydlig 70-talsinspiration. Texten är inte bara en titel utan blir ett central-element som omdefinierar hela scenen: den andliga extasen återges som den euforiska och "himmelska" känslan av ett första kärleksmöte."


Betydelsekoncept

Måleriet leker med överdriften av känslor. Om det sextiotaliga originalets mål var att flytta själen mot det gudomliga oändliga, så är spänningen här inriktad på vår tids hyperromantik. Det är en hyllning till vardagens helighet och moderna sociala ritualer, behandlade med samma högtidlighet som ett religiöst mirakel.

Verket framstår som ett starkt, slagkraftigt verk som drar blickar till sig och väcker samtal, och passar perfekt inom spåret av New Pop Art.

Artistbiografi

Slasky (f. 1972, Italien) är en autodidaktisk konstnär baserad i Artena, Rom. Hans praktik utvecklades utanför det institutionella systemet, formad av en bakgrund i manuellt arbete som informerar både den fysiska närvaron och den konceptuella precisionen i hans verk.

Aktiv sedan 2015 har han byggt en oberoende marknad över Europa och Asien, senare övergick till en mer forskningsdriven och institutionellt orienterad metod. Hans verk undersöker transformationen av ikonisk bildspråk till samtida artefakter, ifrågasätter upphovsrätt, varaktighet och visuell auktoritet.

Hans verk har ställts ut internationellt, bland annat utvalda av juryn vid Rijksmuseum.

⸻

Urvalda utställningar (2015 — 2026)

2026
• FACE2FACE — Laundry Studios
5 – 9 mars

⸻

2025
• Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition — Tokyo
12 – 16 september

• Art Parallax — London
15 – 16 februari

⸻

2024
• Waterloo — Solo Exhibition, Limassol
10 – 20 december

• ARTLAB 2024 — Munich
13 – 22 juni

• Must Be — Solo Exhibition, Anemi, Limassol
3 – 10 februari

• Contemporary Venice 2024 — Solo Exhibition, Venice
12 – 15 januari

⸻

2023
• Time Is An Illusion / Le temps est une illusion — Kramfors
2 – 23 oktober

⸻

2022
• (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART — Superstudio Maxi, Milan
8 – 10 april

⸻

2021
• MIA Fair — Superstudio Maxi, Milan
7 – 10 oktober

• Lausanne Art Fair — Lausanne
30 september – 3 oktober

• Lille Art Up! — Lille Grand Palais
24 – 27 juni

• Works on Paper — Antibes
18 mars – 21 april

⸻

2020
• StreetArt // UrbanArt — Tozzo Atelier
8 – 30 oktober

• Works on Paper — Stockholm
18 mars – 21 april

⸻

2019
• Long Live Rembrandt — Rijksmuseum
15 juli – 15 september

• Wopart Art Fair — Lugano
19 – 22 september

• Andy Warhol Exhibition — Group Show
14 april – 23 september

⸻

2018
• Neo Urban Classic — Solo Exhibition, MGallery by Sofitel, Kaluga
16 mars

• Anti Donald Trump — Creative Debuts, London
12 – 18 juli

⸻

2016
• Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize — Florence
18 – 20 november

• Twitter Art Exhibition — Trygve Lie Gallery
31 mars – 21 april

⸻

2015
• HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto
31 maj – 30 august