Flaskvas - Porslin - Japan - Par sakeflaskor

Föremålsbeskrivning
Tokuda Yasokichi III 三代 徳田八十吉 Tokuda Yasokichi III (född Masahiko, 1933–2009) — Hekimei-yū Hagi-gata Shuji (碧明釉 萩形酒次) — Par av sakeflaskor med briljant blågrön glasyr — Före-succession "Masahiko" märke — Undertecknat tomobako — Kutani-keramik

Ett enastående och historiskt betydelsefullt par sakeflaskor (徳利 / 酒次, tokkuri / shuji) av Tokuda Yasokichi III (1933–2009), en av det tjugonde århundradets mest firade japanska keramiska konstnärer och en Living National Treasure (Ningen Kokuhō, 人間国宝) utsedd bärare av det viktiga immateriella kulturarvsobjektet "saiyū jiki" (彩釉磁器 / Polykrom överglasyrporcellän) 1997.
Parret är i praktiskt taget oanvänt skick och åtföljs av dess original signerade paulownia-träbox (tomobako) med konstnärens röda sigill.
De två flaskorna utgör ett utsökt matchat par, var och en med slank, gurkliknande siluett (hagi-gata, "busk-lupform", en älskad klassisk japansk sake-flaska som antyder höstlig busk-lupens graciösa svaj).
En pinched midja mellan kopplikt mynning och den rundade kroppen ger varje flaska en känsla av tyst elegans, så skulpterad att de kan stå som dekorativa objekt i sig själva samtidigt som de uppfyller sitt ursprungliga syfte som sake-kärl.
Det definierande kännetecknet för paret är naturligtvis glasyren.
Varje flaska är helt överdragen med Tokudas signatur hekimei-yū (碧明釉, "azurblått briljant glasyr") — en lodrät ljusgradation som börjar vid kanten i ett lysande turkosa blått, övergår i citrongult och smaragdgrönt, fördjupar sig till påfågelblått och slutar vid foten i ett djupt, nästan svart aubergine.
Denna kontinuerliga, sömlösa övergång av relaterade men distinkta glasyrer är kärnan i konstnärens firade yōsai (耀彩, "ljusglansfärger")-teknik — en prestation som gjorde honom till en Living National Treasure.
Genom att använda fyra av Ko-Kutani-färgarnas fem färger (gult, grönt, blått och lila – rött uteslutet avsiktligt) lade Tokuda lager av genomskinliga överglasyrfärgnyanser i delikata juxtapositioner och smälte dem så att de blöder och blandas på porslinets yta i en kontrollerad gradient av ljus.
Hans egen beskrivning av tekniken fångar exakt det man ser här: "Ljus genom klart, skiktat färg."
Det fina porslinskroppet är handgjutet med en mjukt asymmetrisk silhuett, den behagliga kurvan hos varje flaska något olika från den andra, vilket ger paret den naturliga känslan av att ha tillverkats tillsammans av konstnärens hand på drejskivan.
Insidan glaseras i en mjuk, mjölklik pale celadon, och foten avslöjar den varma krämfärgade Kutani-porslinkroppen, med en avtorkad fotring runt den opglaserade basen.
Basen på varje flaska bär Tokudas handmålade järnoxid-signatur i hans före-succession- form: "Kutani Masahiko" (九谷 正彦) — konstnärens födelsenamn.
Detta är en viktig konsthistorisk markör.

Tokuda använde Masahiko-signaturen tills han formellt efterträdde sin far som tredje generationen Yasokichi (Yasokichi III) 1988 / Heisei 1, varefter hans verk signerades Yasokichi-saku (八十吉作).
Masahiko-märket indikerar därför att detta par producerades före hans succession och långt innan hans 1997-utmärkelser som Living National Treasure — det vill säga under den formativa perioden då han redan utvecklade och perfektionerade hekimei-yū och yōsai-glasteknikerna som senare gav honom internationell berömmelse.
Medföljande tomobako (paulownia-träbox) är inskriven av konstnären i sumi-inkt på locket som "Hekimei-yū Hagi-gata Shuji" (碧明釉 萩形酒次) — "Azure Brilliance Glaze, Bush-clover-form Sake Vessels" — tillsammans med signaturen "Kutani Masahiko" (九谷 正彦) och hans röda sigill, helt i överensstämmelse med märkningarna på flaskorna själva.
Insidan av boxen behåller sin ursprungliga interna avdelning som håller varje flaska ordentligt på plats.
Tokuda Yasokichi IIIs verk finns i stora museisamlingar världen över, inklusive Metropolitan Museum of Art, New York (Yōsai Senmon Tsubo / Lustrous-coloured Line-pattern Jar), British Museum, London (som Japan Gallery visar Yōsai Tsubo Kōga / Lustrous-coloured "Ganges" Jar vid gallerins ingång), Smithsonian Sackler Gallery, Washington D.C., Japans kulturarvsavdelning, Tokyo National Museum, och National Museum of Modern Art, Tokyo.
Ett sällsynt, vackert matchat par från före-succession-perioden av ett Living National Treasure — idealiskt för seriösa samlare av modern japansk keramik, Kutani-entusiaster och konnässörer av yōsai-tekniken.

Storlek (varje flaska)
Höjd: 17 cm
Yttre diameter: 6.8 cm

Vikt (varje flaska)
242 g

Skick
Nästan oanvänt, mintskick.
Inga chipor, sprickor, reparationer eller fläckar på någon av flaskorna.
Den lilla asymmetrin i silhuetten mellan de två flaskorna är en naturlig egenskap hos handdrejad porslin och kännetecknar konstnärens tillverkningsprocess.
Medföljande original signerade paulownia-träbox (tomobako) med konstnärens märke och röd sigill, komplett med sin interna avdelning och original band (sanada-himo); boxen visar lätt åldersgultering i linje med försiktig förvaring.

Kunstnärsprofil
Tokuda Yasokichi III 三代 徳田八十吉 Tokuda Yasokichi III (1933–2009), född som Tokuda Masahiko 徳田正彦, var tredje generationens mästare av den välkända Tokuda-keramiksläkten av Kutani-porcellin i Komatsu, Ishikawa Prefecture. Barnbarn till Tokuda Yasokichi I (1873–1956, även han innehavare av titeln Living National Treasure som "Overglaze Enamels (Kutani)" ) och son till Tokuda Yasokichi II (1907–1997). Han studerade vid Kanazawa College of Arts (Keramikavdelningen), utbildades sedan direkt hos sin farfar i hemliga sammansättningar av överglasyrfärg och under sin far i målning och design.
År 1988 (Heisei 1) efterträdde han som tredje generation Yasokichi. Hans særskilda yōsai (耀彩, "glänsande färger")-teknik — byggde upp strålande gradationer från fyra av de fem klassiska Ko-Kutani-färgerna (gult, grönt, blått, lila), med rött uteslutet — öppnade en ny horisont inom japansk polykrom keramik. År 1991 mottog han Grand Prix och Chichibu-no-miya Trophy vid 11:e Japan Ceramic Art Exhibition. Den 6 juni 1997 utnämndes han till Living National Treasure (Bärare av Viktig Immateriell Kulturarvsobjekt) för saiyū jiki (polykrom överglasyrporcellän). Han gick bort 2009 i en ålder av 75 år. Hans dotter efterträdde honom som Yasokichi IV år 2010.
Hans verk finns hos Metropolitan Museum of Art (New York), British Museum (London), Smithsonian Sackler Gallery (Washington D.C.), Tokyo National Museum och National Museum of Modern Art (Tokyo), bland andra.

OBS:
Foton kan visa blommor, växter, pedestaler etc. som exempel på dekorationer och inredning för illustrativa ändamål, men observera att dessa inte ingår i produkten.
Lotes kommer att noggrant förpackas och skickas av DHL, FedEx eller Japans post beroende på situationen.
Det tar cirka 10 dagar att få levererad normalt.
Importtullar, skatter och avgifter ingår inte i priset för varan eller frakten.
Dessa avgifter är köparens ansvar.
Ibland kan tullmyndigheter eller fraktbolag i ditt land kontakta dig för tullklarering via telefon eller e-post.
Var vänlig se till att du kan svara i telefon.
Om du inte kan det kommer paketet att returneras till oss och det kostar mer än dubbelt fraktkostnaden för att skicka om.
Vi uppskattar ditt vänliga samarbete.